简介：互动式教学法维护的是一个新型的舞蹈教学过程．包括新型的舞蹈课程构建过程、学生自主学习过程以及培养艺术创新意识．孕育艺术创新思维的过程。它与传统的舞蹈教学方法最大的不同之处就是它强调“动态性”。

简介：

简介：老年人身体状况和心理状况相较于年轻阶段都发生了重大变化,因此老年人舞蹈课程教学要根据这种变化因时制宜;要注意老年舞蹈学院对舞蹈兴趣的培养,教学过程要循序渐进,适合老年身体状况,并且采取对等的语言对话方式。

简介：

简介：舞蹈武功作为一门特殊的人体动作课，有其自身独特性。它是每一位中国舞舞蹈演员的必修课，训练价值和舞台价值对舞蹈艺术来讲具有不容忽视的现实意义。以我所担任的低年级专业舞蹈班的武功技巧课教学为例，由于学生正是处于活泼的少儿时期，对她们来说武功课教学是伴随着好奇与痛苦，经历着尝试、坚持、战胜、成功的历程。而传统的舞蹈武功教学，往往以比较单一的形式出现，学生容易对单调的训练模式感到枯燥、疲乏，再加上练习中不可避免的“苦难”感受，学生就会产生旧苦、畏难、怠惰的情绪，

简介：编舞和跳舞尽管都是舞,可确确实实是从工作程序到工作方式全然不同的两个舞蹈专业。跳舞是一个由外及里的工作:从一个完整的外观进入,通过细节的模仿,进而掌握一个完整的作品;而编舞却正好是一个由里及外的工作,从一个个琐碎、细节的内部进入,通过细节的工作,进而创造出一个完整的作品。前者模仿,最后的至高境界为“象”,而后者,却是为了创造,最后的至高境界为有意味的、全新的“不象”。所以说,会跳舞和会编舞完全不是一回事。跳舞要

简介：表演是一种心理活动。表演艺术也是感觉的艺术，这种感觉来自想象，也是内心意象的积累。对此，舞蹈家张平曾写到：“舞蹈演员的心中应当有一个意象的仓库，无论是生活的情景，还是大自然的景色，或是文学、音乐、美术等艺术形象……有了这个意象的仓库，我的内心就会酝酿成最大的激情和冲动，可以自由的索取、创作。”这种意象就是舞蹈表演的内在支柱。

简介：幼儿舞蹈教师的教学是一门独特的学科,旨在培养具有幼儿舞蹈教育资格的专业人士,为实现这一目标,需要克服不利因素,改善教学策略,是提高舞蹈教师教学效果的有效途径。

简介：

简介：摘要舞蹈作为实践性很强的艺术类别，其教学方法是教学实践的重要理论根据，决定着舞蹈教学的质量水平。因此，舞蹈教师需要掌握科学的舞蹈教学方法，从而促进学生的舞蹈水平的提高。笔者就结合实际的舞蹈教学对舞蹈教学法在舞蹈教学中的重要性进行了简单分析。

简介：在当代,舞蹈已然成为一门艺术形式,是一门优雅的、独特的综合性艺术。开展良性的、适量的舞蹈比赛,可以促进舞蹈教学的质量,有助于促进我国教育事业的发展和进步。分析舞蹈比赛对舞蹈教学的积极意义,通过对高校间舞蹈教学的经验分享、成果分析等,致力于改善和提高教师的教学质量和职业素养,培养高素质全能型人才。

简介：摘要：小学舞蹈教学能够锻炼学生的身体，增强学生免疫力，并且提升学生的课外技能，让学生能够德智体美劳全面发展。但在现阶段的小学舞蹈教学课程中遇到了很多问题，学生对舞蹈的学习并没有很高的积极性，所以融入情境舞蹈教学是非常有必要的。情境舞蹈教学可以提高学生对舞蹈的热爱，增强学生的审美能力，也是学生想从事艺术类工作的必要途径。

简介：近年来,随着高校招生人数的增加,高校舞蹈专业的发展也越来越快,舞蹈教学法是舞蹈专业课程教学的重要手段,也是一门理论与实践紧密结合、指导性明确的课程。在高校舞蹈专业开设舞蹈教学法课程能极大地提高舞蹈专业教学的实效性。本文从高校舞蹈专业开设舞蹈教学法的必要性出发,分析教学法对舞蹈专业课的具体启示,并提出了提高舞蹈教学法效果的策略。

简介：　　摘 要：随着我国舞蹈教学水平的不断提高和对舞蹈艺术本质回归的追求，现在的舞蹈教学已经不再只是一味地教导学生掌握舞蹈动作和技术，而是更加注重培养学生的舞蹈表现力。舞蹈表现力是舞蹈的灵魂所在，因此，在舞蹈教学过程中既要训练学生的舞蹈技能，又要培养学生的舞蹈表现力。本文主要分析了舞蹈表现力的内涵，并提出了培养学生表现力的方法策略。

简介：摘要：面部表情，是表现舞蹈艺术形象感情变化的重要艺术表现形式。它传递着情感、传递着内容，是与观众、与歌曲、与旋律互动的表现。甚至可以说在整场的舞蹈表演中，舞蹈表情起着画龙点睛的作用。因此舞蹈表演者必须注重表情训练，要在日常的舞蹈排练中采取有效的策略训练自己的舞蹈表情。这样能够发挥舞蹈表情的积极作用，对接舞蹈动作，实现情感艺术的表现与表达。文章也将研究重点放在了舞蹈教学中舞蹈表情的训练方法上，以求开展有效的舞蹈表情训练，提高舞蹈者的舞蹈素养，进而提高舞蹈教学的有效性。 关键词：舞蹈教学 ； 舞蹈表情 ； 训练方法

简介：摘要艺术可以培养人们的审美能力，而舞蹈在提高学生审美能力的同时还可以提升学生的整体气质。在舞蹈表演中，舞蹈表现力是其中重要前提，是舞蹈者所应该具备的基本素质，其对于舞蹈演员的艺术造诣影响极为深远。高校作为舞蹈人才培养的重要基地，其除了要培养学生的舞蹈技术之外，还必须做好对学生的舞蹈表现力培养。

简介：摘要在高校舞蹈的教学和训练过程中，艺术表现力是重要的教学内容。在实际演出过程中，艺术表现力是指演出者精神气质和演出动作的统一，演出者一般通过表情以及肢体语言的配合来完成对于演出情绪以及演出风格的展示。在舞蹈演出过程中，艺术表现力是体现演出者艺术水平的重要工具。当前，许多高校的舞蹈教学中片面重视演出技巧的训练，影响了学生演出能力的提升。在未來的发展中，将艺术表现力和舞蹈技巧同步进行培养对于提升学生的舞蹈水平有着很大的影响。

简介：摘要： 在高校舞蹈的教学和训练过程中，艺术表现力是重要的教学内容。在实际演出过程中，艺术表现力是指演出者精神气质和演出动作的统一，演出者一般通过表情以及肢体语言的配合来完成对于演出情绪以及演出风格的展示。在舞蹈演出过程中，艺术表现力是体现演出者艺术水平的重要工具。当前，许多高校的舞蹈教学中片面重视演出技巧的训练，影响了学生演出能力的提升。在未來的发展中，将艺术表现力和舞蹈技巧同步进行培养对于提升学生的舞蹈水平有着很大的影响。

简介：摘要在舞蹈教学中，学生通过赏析优秀的舞蹈作品可以提高学生的舞蹈的表现能力，可以帮助学生更新舞蹈创作观点，帮助学生的舞蹈编程的理论知识的准确应用。并且学生赏析优秀的舞蹈作品对于舞蹈教学也有很大的帮助。

简介：【摘 要】 舞蹈是一项运动，也是一种表演艺术。它结合了声、形、动、色，它能够激发幼儿的潜能，促进幼儿的思维发展，培养幼儿坚强的意志力，能够提高幼儿个人的身体综合素质。近年来，幼儿教育学科愈发重视幼儿舞蹈创编课，这个课程从选修成为必修课程。开设幼儿舞蹈创编课的直接目标就是提升幼儿教师的创编水平及舞蹈教学能力。 经过调查研究了舞蹈创编相关文献资料，并以自身教学体验为实操经验。对教学语言、教学方式、舞蹈动作示范、及创编能力等方面展开了分析、探究，这些经验和结论对学前教育专业的教师舞蹈方面的教学会产生极大的推动作用。