简介：＂文人书法＂这一词汇的出现,与中国绘画中的＂文人画＂有着密切的关系。＂文人书法＂的提出,最早应与＂文人画＂理论的出现是相应而生的,两者有一定的相似之处。最早关于＂文人画＂（又称士人画）这一词汇的记载出现在《宋苏轼论画》中,其中提到：世之工人,或能曲尽其形,而至于其理,非高才选人不能辩。观士人画,如阅天下马,取其意气所到。乃若画工,往往只取鞭策皮毛槽枥刍秣,无一点俊发,看数尺许便卷。＂

简介：汉代,南阳作为当时重要的文化中心和商业中心之一,有着惊人的成就。书法作为传承文化的重要载体之一,也得到了充分的发展。今天保存在汉碑亭的《张景碑》可谓代表。东汉延熹二年立,隶书。字法端严工细,体势开张,波磔分明,用笔峻利,方圆兼备,秀丽多姿。虽出自民间无名书手,但可与著名汉碑《史晨》《乙瑛》《曹全》等相伯仲。碑中有一＂府＂字曳脚特长,呈刀币形,为他碑所罕见。二十一世纪前几年,在邓州市石门堰汉代水利遗址处发现了很多西汉宣帝期间的水利刻石,每块刻石上的字并不多,但是却有着惊人的艺术价值和艺术成就。每块刻石上的文字都不相同,而且字的结体简直是天外飞仙,又似天女散花,极其飘逸。

简介：针对当前的书法创作,本文试对书法创作的内容做统计与分析,从书法创作的文字内容、书法创作的本体、书法的内容与形式的关系进行分析与探讨,以期待对当代书法的创作有清晰明确的认识,书法创作的内容是文化。供书法创作研究者借鉴与思考。

简介：本文认为，吴昌硕是我国书画艺术史上一位杰出的艺术大师，他在诗、书、画、印上都有很高造诣．他的书法创作可分为三个阶段。“一日有一日之境界”、“以天为徒”、“以古为徒”是他书法创作与审美的终生追求。

简介：我即将进行书法创作时，没有一番深思，只是在刹那之间决定写个什么样式（条幅、中堂），想出一个内容，扫视一下纸张，接着就是挥毫落纸。这大抵是自己一任自然的天性与一任自然的书法创作通会的反映。作为书法创作，“舞台”就在眼前，“道具”已经齐备，就要出手“表演”了，再思来想去，肯定否定、捉摸不定地把自己折腾一阵子，创作的灵感、意气难免不受遏制。如果让我以这般临阵时的心理活动状态，干书法创作这种活儿，那就真的干不起来。这并不是吃不消下笔之前动脑筋、费思量的这点辛苦，而是不愿自找、不想承受这种“心”苦。我觉得书法创作压根儿就是作者自主、自信、自由、自在的创造性精神活动的展现过程。至于品位的高低，则另作别论。我在创作之后审视作品，要有点一任自然的感觉，就认为只好如此了。若感到作品中出现些许不期然而然的新意，就会惊奇、兴奋。这时，我必定一再看、反复想、认真记，为的是养之于心。我在进行书法创作时，他人看来颇有放纵之势，但个中并不是稀里糊涂地瞎擦乱抹，而是因势利导、应机权变、任情恣性、不抱成见。站在书法属于视觉艺术的角度来看，它具有“形学”的意义。它的形，如点画之形、结体之形及通篇构成之形等，都有其哲理的情义的内涵。要使书法的形“...

简介：林剑丹(浙江省书协副主席、全国展评委)忠康书法以二王为底,上溯秦汉,下逮宋元明清,其优点在于他平常虽也在写徐谓、傅山、倪元璐、何绍基等家的字,但没有把格调降下来,依然还是二王的气息。这在同辈人中是出类拔萃的。一分汗水,一分收获,他之所以能取得今天的成绩:一是下了比别人更多的苦功。他在浙美读书时,无论唐楷、魏碑,还是阁帖,无一不临,而且他是活学活用,能抓住传统中的最精华部分。二是心态好。他虽有足疾,但从不自暴自弃,平常能保持一种

简介：

简介：书法展览的评审很难，往往是评审结果一出来，作者不怎么满意，观众不觉得过瘾，连评委都感到遗憾。因为一股来说，很特别的作品，就算有人激赏也只能投一票，而特别的作品又很难获得一致的认可。

简介：黄庭坚对当代书法创作具有不同层面的意义:对黄庭坚书法形式语言的模仿借鉴是学习的初级阶段,对黄庭坚书法'书理'的发现与运用是学习的中级阶段,对黄庭坚'天人合一'创造精神的学习是书法学习的高级阶段。通过学习黄庭坚书法,深入书法艺术本体,创造出具有时代精神和高雅个性的书法艺术作品,是我们的目的所在。

简介：摘要：环视书法培训，志于粉笔书法者寥寥无几，笔者在此想以自己的心得体会为粉笔书法发声，呼吁大家提升对粉笔书法重要性的认知，就如何写好粉笔字，培养“粉丝”，从“爱上一个人，恋上一本帖”；勤以练字，学而心悟；粉笔书法的教学要点，三方面阐述了自己的观点。

简介：为书之道，始自夏、殷之世，迄今已三千余年。虽为雕虫小技，跌一在博学余暇之际，游手于此而沉醉其中者不乏其人。嗜书者虽多，而得其道者少，若非绝世之才，不能通玄达微，造就大成。秦汉以来，真草隶篆，诸体问出，代有通人志士。

简介：很多人提及书法创作，多云凝神静虑、意在笔先而致胸有成竹，或当一任自然，不拘小节，任情恣性，此等皆为失于偏颇之论。我认为创作时最好能够做到意在笔先、意在笔中、意在笔后三者兼具，换言之即为创作之前认真构思，创作过程中又要能随机应变，随势取形，而作品中更要有随兴而发的出人意料之处，或日神来之笔，方可令人回味无穷，百读不厌。

简介：凡诸艺业，未有学而不得者也。张伯英临池学书，池水尽墨；永师登楼不下，四十余年。书不千轴，不可以语化，非一朝一夕所能尽美。有得力于天资，有得力于学力。学贵专诣，不尚空谈。先学执笔，令其圆畅。力到自然，八面出锋。

简介：谈起陈振濂先生,恐怕书法界人士无所不知。在一般人的心目中,对陈先生的第一个印象,可能就是他是一个书法理论家。的确,从20世纪80年代开始,这股“陈振濂旋风”就刮遍了大江南北,到后来的对书法学、书法教育学、大学书法教学法、中日书法交

简介：书法的创作，面临的一个实际问题，就是创作的形式。

简介：【摘要】

简介：书法是我国上下五千年文明的结晶,我国文化追求意境思维,书法创作自然也离不开意境思维。实际意境思维影响书法创作是通过影响书法创作人而形成某种书法创作心理,但书法创作心理的建立是一个依靠意境思维从而调动整个书法创作人'言'、'象'、'意'互动的过程。本文便基于意境思维的角度,对书法创作的'意象'、'取象'、'立象''图像'等多个心理现象进行了系统研究,望能够对我国的重要文化之一的书法进行深入的剖析,从而更有利于当代的我们学习书法,对我国的书法文化进行一个良好的传承。

简介：　　在前两期,我们讲述了关于书法创作时工具的选择问题.这一期要向大家介绍的是书法创作内容的选择及如何创作.当我们结束了书法的初级临摹阶段以后,这时我们已经基本上掌握了书法技法,就可以进行初步的书法创作训练了.当然书法创作的开始并不意味着临摹的结束,而是需要进一步地广采博临,向更深的层次进军,这也是得"我神"的源泉.因此对古帖的临摹要贯穿书法学习的始终,不是说开始创作了就不需要再临摹了.许多著名书家到了晚年仍临池不辍,不断地从传统中吸取养料.被誉为"当代草圣"的林散之先生在68岁时还在苦练《礼器碑》,他们学书的态度和精神是我们学习的榜样.……

简介：在今天随着社会环境和人们生活方式的改变，书法正悄然蜕变着它原有的内涵，并以自己独特的身份视角在不同的层面融入当代文化，构成全方位的多元并置的书法文化景观。概而言之，书法的大众化已是历史的必然，书法精英的分化也是历史的必然，但可以预言，随着大众生活水平的大幅度提高，精神需求的短缺便会暴露无疑，以书法为独特方式的视觉冲击力的形式探索以及以书法为角度的文化批判方式将为更多的大众所理解。

简介：<正>在与初学书法的学生的接触中,常会碰到这样的情况:临帖较能体现原帖风貌,但一进行创作,就漏洞百出,与临帖相差很大。或者一幅作品写得较好,写其他作品就判若两人。这种情况的出现是我们每个人都不愿看到的,