简介：书法理念是书法创作的支撑,没有自己的书法理念,书法创作就像无头的苍蝇,毫无方向和目标。经过二十年的创作实践,我以为,要搞好书法创作,最起码要具备以下几点：一、深入传统。经过历史检验,无数大家的精品就是传统。其中临帖是继承传统的手段,经过长期的临摹学习,把古人变为我用才是继承传统,才达到了继承的目的。

简介：我的家乡在浙西风光旖旎的千岛湖，这里岛屿成千，山映水色，只要登高鸟瞰，犹如同在蓝天白一石下的一块碧绿的翡翠。如此佳景深深地迷恋着我，一直伴我度过一个幸福的童年。

简介：书法创作并不是简单的把文字内容写成条幅、对联等形式，是不是艺术作品，不能只看书写的内容和形式，更要看这种书写的活动是否具有艺术性。古代留存下来的许多手稿甚至药方，均能成为著名的碑帖法书，就是因为其具有较高的艺术和审美价值。书法创作，

简介：书法创作是以人的精神活动为根本属性的。书法作者在创作中浚发于灵台的纯真精神,是书法艺术生命的根源。因为,书法作品是作者通过,意识、思维、心理状态等精神活动付诸笔墨,将自己的气质、修养、才情、意欲等抽象地体现出来的。这精神活动,又是与书法本体的形质及其可变性与表现力相互作用为归宿的。这二者之

简介：对联形式历史悠久,但付之书法莫盛于清季。当时名家多擅书联,篆、隶、正、草各体皆具,雄健与秀雅、欹侧与端正、精工与生拙,风格百出,叹为观止。何绍基堪称书联圣手,其一生所作对联甚丰,而每联各不相同。文句俱妙,墨迹豁目,变化奇突,直使后人观之能想像其挥毫时的风发意气、颠扑姿态。颇有儒风的曾文正公字虽拘板而极若书法,军机闲暇,书联遣情,每每一鼓作气连作数十幅而意兴未尽。或又分赠僚友,联络恩谊,一举而多得。如此风气,代有相承。对联实乃书法创作之一大领域。

简介：在艺术创作中,思维方式作为一种由一定观念积淀而成的思维框架,它必定会通过芝术主体的活动去规范艺术客体,使艺术客体带上艺术主体的印记。书法创作同样受制于思维方式,构建何种思维框架对书法艺术创作的成败具有决定性影响。康德说过,重要的不在哲学,而在哲学思维。艺术亦然。一、线性思维与书法创作惰性书法具有超强的稳定性是一个不可置否的客观事实,这集中体现在书法创作的惰性上。首先,书法创作过分沿袭固有的形式范型和理法技巧。在宏

简介：王铎曾云：“书不宗晋，必入野道。”又云：“譬之登山，所跻愈进，愈峻愈旷；已经崇峰，顿俯其下。”这种观点与我的学书理念不谋而合。于是我曾把大量的时间花在对汉、魏、晋唐碑帖及竹木简犊、民间手书等资料的研习上。久而久之，笔下自然生出些许古雅之气。与之同时，对与“二王”笔法系统有关的如汉人草简、

简介：书法就是写心，写自己，从而反映自己的学养、人品、才气等，正如古人讲“书如其人”、“字为心画”。不过，进行书法创作必须依靠精湛的书写技巧，但书法所表现的最终不是技巧，而是自己，正如佛家所言：过河需要船，登山不用舟。

简介：很长一段日子，不再风花雪月了。是无暇，还是不屑？都不是!风花雪月的事似乎专属青春年少，那会儿看不清事物的本源，只一味地惊讶。风之舞，花之艳，雪之纯，月之迷，一切于猛然间突现，又于怅然中消逝，来无影，去无踪，其间晃动的是乍现的欢娱与不可预测的神秘。

简介：伴随着书法展览评审机制的改革和书家精品意识的崛起,基于参展而创作的书法作品在新时期被注入了许多新的元素。而源于展厅要求和围绕视觉效果进行的书法创作在新的审美需求下表现出更加丰富的内涵。

简介：其一：树“旗帜”。书法是讲究渊源的，也就是我们常说的师承与出处，它不仅是传统书法的根基，也是个人书法发展道路上的旗帜。选准临习的碑帖，从“一家”人手才会有方向，这就是旗帜，它对拓展书法艺术的空间起着举足轻重的作用，是书法必经之路，也是书法风格形成的基石。

简介：颠闲：在线的各位有喜欢写扇面形式的钢笔书法创作吗？我个人非常喜欢这种形式，觉得它最能表现钢笔书法的小而精。但苦于它的章法布白太难掌握，一直写不好。

简介：＂文人书法＂这一词汇的出现,与中国绘画中的＂文人画＂有着密切的关系。＂文人书法＂的提出,最早应与＂文人画＂理论的出现是相应而生的,两者有一定的相似之处。最早关于＂文人画＂（又称士人画）这一词汇的记载出现在《宋苏轼论画》中,其中提到：世之工人,或能曲尽其形,而至于其理,非高才选人不能辩。观士人画,如阅天下马,取其意气所到。乃若画工,往往只取鞭策皮毛槽枥刍秣,无一点俊发,看数尺许便卷。＂

简介：汉代,南阳作为当时重要的文化中心和商业中心之一,有着惊人的成就。书法作为传承文化的重要载体之一,也得到了充分的发展。今天保存在汉碑亭的《张景碑》可谓代表。东汉延熹二年立,隶书。字法端严工细,体势开张,波磔分明,用笔峻利,方圆兼备,秀丽多姿。虽出自民间无名书手,但可与著名汉碑《史晨》《乙瑛》《曹全》等相伯仲。碑中有一＂府＂字曳脚特长,呈刀币形,为他碑所罕见。二十一世纪前几年,在邓州市石门堰汉代水利遗址处发现了很多西汉宣帝期间的水利刻石,每块刻石上的字并不多,但是却有着惊人的艺术价值和艺术成就。每块刻石上的文字都不相同,而且字的结体简直是天外飞仙,又似天女散花,极其飘逸。

简介：我即将进行书法创作时，没有一番深思，只是在刹那之间决定写个什么样式（条幅、中堂），想出一个内容，扫视一下纸张，接着就是挥毫落纸。这大抵是自己一任自然的天性与一任自然的书法创作通会的反映。作为书法创作，“舞台”就在眼前，“道具”已经齐备，就要出手“表演”了，再思来想去，肯定否定、捉摸不定地把自己折腾一阵子，创作的灵感、意气难免不受遏制。如果让我以这般临阵时的心理活动状态，干书法创作这种活儿，那就真的干不起来。这并不是吃不消下笔之前动脑筋、费思量的这点辛苦，而是不愿自找、不想承受这种“心”苦。我觉得书法创作压根儿就是作者自主、自信、自由、自在的创造性精神活动的展现过程。至于品位的高低，则另作别论。我在创作之后审视作品，要有点一任自然的感觉，就认为只好如此了。若感到作品中出现些许不期然而然的新意，就会惊奇、兴奋。这时，我必定一再看、反复想、认真记，为的是养之于心。我在进行书法创作时，他人看来颇有放纵之势，但个中并不是稀里糊涂地瞎擦乱抹，而是因势利导、应机权变、任情恣性、不抱成见。站在书法属于视觉艺术的角度来看，它具有“形学”的意义。它的形，如点画之形、结体之形及通篇构成之形等，都有其哲理的情义的内涵。要使书法的形“...

简介：

简介：书法展览的评审很难，往往是评审结果一出来，作者不怎么满意，观众不觉得过瘾，连评委都感到遗憾。因为一股来说，很特别的作品，就算有人激赏也只能投一票，而特别的作品又很难获得一致的认可。

简介：黄庭坚对当代书法创作具有不同层面的意义:对黄庭坚书法形式语言的模仿借鉴是学习的初级阶段,对黄庭坚书法'书理'的发现与运用是学习的中级阶段,对黄庭坚'天人合一'创造精神的学习是书法学习的高级阶段。通过学习黄庭坚书法,深入书法艺术本体,创造出具有时代精神和高雅个性的书法艺术作品,是我们的目的所在。

简介：为书之道，始自夏、殷之世，迄今已三千余年。虽为雕虫小技，跌一在博学余暇之际，游手于此而沉醉其中者不乏其人。嗜书者虽多，而得其道者少，若非绝世之才，不能通玄达微，造就大成。秦汉以来，真草隶篆，诸体问出，代有通人志士。

简介：很多人提及书法创作，多云凝神静虑、意在笔先而致胸有成竹，或当一任自然，不拘小节，任情恣性，此等皆为失于偏颇之论。我认为创作时最好能够做到意在笔先、意在笔中、意在笔后三者兼具，换言之即为创作之前认真构思，创作过程中又要能随机应变，随势取形，而作品中更要有随兴而发的出人意料之处，或日神来之笔，方可令人回味无穷，百读不厌。