简介：摘要：数字媒体艺术是伴随着互联网技术的更新迭代与媒体融合发展衍生出的一门新型专业。当前，我国众多高校开设该门专业，对于与时俱进的学科发展和市场人才需求提供了坚实的保障与支撑，高校教师对于数字媒体艺术的大量研究一定程度上也为我国数字媒体艺术发展起到推动作用。但是，由于数字媒体艺术专业在国内教育领域发展时间较短，教学经验尚不扎实，文化底蕴并不深厚，加上数字媒体的迅猛发展，专业知识体系逐渐变化，教学主线逐渐模糊。因此，本文着重分析当前我国各院校数字媒体艺术专业在教学方面的现状与困境，并提出相关策略与建议，仅供参考。

简介：摘要：中职艺术设计专业中的设计基础是学生学习艺术设计的重要前提，只有加强专业基础课教学，着力培养学生设计基础素养，才能培养出具有创新的、适应市场需要的艺术设计人才。本文就困扰艺术设计专业教师如何在设计基础教学中有效培养学生兴趣、主体意识、创新思维能力这些主要问题进行探讨。

简介：摘要：实践教学是高校培养实用型人才的主要方法之一，并且在工程和技术类专业的教学上应用更加广泛。实践教学是理论和实践的有效结合，同时也是提高理论知识认知的有效方法。录音艺术专业培养学生的主要目标是通过教学让学生成为高素质、高水平的艺术类人才，将学到的录音技能应用到广播电视和影视文化相关工作上。因此，不仅需要学生掌握理论和技巧，更需要学生有丰富的实践技能和水平。

简介：摘要：艺术是一个较为宽泛的概念，艺术设计作为近年来的热门专业之一，有着较强的综合性，涵盖了社会市场、文化经济以及信息科技在内的多种学科知识。同时艺术设计专业在研究的内容、方向以及服务的对象方面与传统艺术门类有着一定的区别，对于学生的综合素质有着较高的要求，如设计表现张力、感知能力以及思维想象力等。信息化时代背景下，艺术设计专业的发展迎来了较多的机遇，在教学中可充分利用信息技术来进行教学，从根本上提升艺术设计专业教学水平。因此，本文将着重对艺术设计专业信息化教学改革展开全方位的分析研究。

简介：摘要：伴随着电视娱乐业、新媒体行业的快速发展，播音与主持艺术专业近几年来也出现了快速发展。当前，国内媒体行业正在发生复杂、深刻的变化，播音与主持艺术专业教学必须适应媒体行业的发展、变化，进行自我调整，才能培养出高素质的复合型专业人才，从而增强播音与主持艺术专业的竞争力。

简介：摘要：现阶段，随着我国社会快速的发展和进步，国家的经济和科技水平得到了良好的提升，在这样的背景下，越来越多的人开始关注到教育工作的进展状况。特别是艺术专业人才的培养，是国家发展和文化传承非常重要的一部分内容。因此，本文也针对校园中，陶瓷艺术专业课教学工作的开展情况进行分析，重点了解到思政元素在其中的具体融入策略，希望能够在全新的教学模式，以及有效的教学方法下，让学生感受到陶瓷艺术专业课的快乐，从而打造高效课堂教育模式，为人才的培养贡献力量。

简介：摘要：随着新课程改革的不断深入和素质教育工作的推进，教育发展背景给艺术设计专业教学模式提出更高要求，在传授专业理论知识的同时还应加强实践教学，进而促进学生创新、设计等能力的提高。基于此，本文对艺术设计专业教学中的不足进行分析，立足于理论与实践双驱动模式的现实意义研究该专业构建此教学模式的有效途径，以期提升教学效果。

简介：摘要： 本文是笔者立足于成都工业学院视觉传达设计专业教学中的切实情况，思考并探索在创意类课程中教师对灵感的引导方式改进的阶段性实践成果。文中指出目前在艺术创意类的课堂中普遍存在将灵感、火花一类的现象解读为“感觉”的问题，笔者认为这是由于没有将灵感与灵感产生机制进行分析研究而导致的问题。作为创意类的行课教师应该科学合理地分解灵感的本质与质变基础，并将研究结果对学生在课堂中进行量化式输出，使学生客观地认识到灵感的本质与生成要素，从而为学生自身的创意思维建立稳固框架。本文将针对以上问题给出具体的解决方案。

简介：摘要：艺术设计专业的学生思维比较活跃，单一枯燥的教学方式和内容无法引发其高度关注。思想政治课程对设计具有很高的指导性作用，然而思想政治课与艺术设计专业课的教学内容、教学形式和思维方式等存在着较大的差异，以至于大多数艺术设计专业的学生在思想政治课堂教学中深感拘束和乏味。如何做好思想政治课程与艺术设计类专业课程的衔接和渗透，是当前高校面对的新课题。

简介：【摘要】在现今的高职院校艺术设计专业的教学过程之中，实训教学是必不可少的一环，能够帮助提升学生动手能力与综合素质，促进教学的多方面开展。现今的实训教学之中，还存在着实训教学分散、教学次数少、效用不足，学校重视程度不足等问题。为此，高职院校可以建立实训教学基地，加大师资力量的投入，运用互联网构建智慧教学体系，进一步推动高职院校艺术设计专业实训教学的开展。

简介：摘要：在当前我国的学前教育体系中，艺术教学课程占据着至关重要的位置，基于新时代教育理念的指引下，现阶段的高职院校学前教育专业艺术课程，不仅需要培养学生的理论知识体系也需要强化学生的实践应用能力，在今后的就业岗位中能够应用有效的知识。本文将简要提出“合理分配课时，增设实践课程”、“延伸教学思路，提高趣味性”、“创设实践空间，营造良好环境”三种高职院校学前教育专业艺术课程分层教学实践策略，希望给工作在一线的广大教育工作者提供借鉴参考。

简介：摘要:在现阶段我国教育教学体制不断深化改革的背景下，针对环境艺术设计专业而言，在教学模式方面需要不断的改进和完善，进一步加大改革创新的力度，进而充分确保相应的教学模式取得创新成效，为学生专业技能和综合素养的提升提供必要的支持。在这个过程中可以有效推行项目化教学模式，进而为该专业教学水平的提高提供必要支撑。基于此，本文重点分析环境艺术专业项目化教学模式存在的主要问题及相应对策等内容，希望本文的分析能够为环境艺术设计专业教学质量的提高做出应有贡献。

简介：摘要：近些年，随着社会需求的变化与发展，关于艺术设计类专业教学模式的改革问题，成为了设计教育者的关注点。工作室教学模式与传统教学模式相比，工作室教学模式更强调实践。目前，艺术设计类专业的工作室教学模式面临着诸多亟需改革的问题。为此，围绕工作室教学模式强调实践性这一核心要素，展开工作室教学模式的改革措施研究。在实践中，我们既要进行课程模块的划分，又要组建教学团队；既要加强工作室的设备配置与环境营造，又要完善教学组织形式。

简介：摘要：高校艺术设计专业教学中色彩是非常重要的教学内容，同时还是设计表现的重要方式。根据艺术设计专业的特征与需求，在以对自然颜色研究为基础，采用色彩归纳、总结以及精炼等方式进行表现。而且设计色彩可以通过对不同色彩的组合与运用锻炼学生的理性思维和创造性思维，推动学生的全面发展。目前，艺术设计专业色彩教学存在一定的不足，基于此，本文主要对高校艺术设计专业色彩创新教学进行研究，并根据问题提出解决方法，推动高校艺术设计专业色彩教学的有效开展。

简介：摘要：随着我国综合国力和经济实力的不断发展，社会中各个行业对于人才的需求也在不断变化，各个企业更需要全能化的综合人才，为了适应这种变化，在院校教学中教师要改变自身的教学理念和教学模式，促进学生综合能力的发展和提升，让教育目标与社会职业特征相匹配。在高职环境艺术设计专业实践教学中，教师要明确该专业市场对于人才的基本要求，在此基础上将项目教学法融入其中。

简介：摘要：在高职艺术专业课程建设中，融入 “工匠精神”，是当今职教发展的重要中之重。结合创新型“学徒制”模式，推进校企合作、引入大师工作坊、传统手工工艺工作坊课程课程模式，传承传统文化、发展高职艺术教育特色，整合形成有效多元职业艺术教育体系。

简介：摘要：在传统的教学模式中，教师并不注重对于课程导入的开展，因而学生并不能够较好地对自己的状态进行调整，这对于学生开展后续的学习是不利的。为了有效解决这个问题，教师可以应用多样化的方式对课程进行导入，让学生能够正式开展中职外贸专业课的学习前便能够做好一定的心理准备，这对于提高学生的学习效率有着重要的帮助。本文围绕课堂导入艺术在中职外贸专业课教学中的应用展开论述，希望对大家有所帮助。

简介：摘要:工匠精神在人才的培养方面起着重要的作用，而高职院校恰恰也是我国专业性人才的培养基地，将工匠精神融入到职业教育是大势所趋，这不仅会推动教育的改革，还对于培养学生的专业技能和职业素养具有积极意义，因此高职院校则要对工匠精神予以很高的重视，将工匠精神与教学理念紧紧的串联在一起，将工匠精神作为教育的指导核心，从而更好的培养学生的综合素质，为他们提供长远的发展空间，高职的教育当然也包括对艺术设计专业的教学，所以本文将就艺术设计专业对工匠精神加以探讨，希望能对高职艺术的教学起到一定的借鉴意义。

简介：摘要：互联网+时代大背景之下，教学模式也应该相应地发生变化，结合目前高职院校艺术设计专业课程的实际分析，通常情况下将设计素描课程划分为重点课程的范畴之内，这也是绘画环节中的重要实践模式，可以全面提升学生的艺术素养。从现阶段的情况来看，伴随着信息技术发展速度的进一步加快，高职院校在实际组织素描教学的过程中，很多教师也陷入了两难的困境，因此，这对于设计素描课程来说不仅是挑战，同时也更多的是机遇。文章就具体探讨了高职院校艺术设计课程线上教学的相关问题，力求得到此项工作有效落实。

简介：摘要