简介:评西方女权主义戏剧理论的解构和建构实践张冲女权主义作为一种争取女性自由平等解放的政治社会思潮,在西方已经历了相当长的发展时期,而将女权主义用于文学和社会科学的研究,则起于本世纪七十年代中期。1975年创立的(符号)杂志(1),后来成为主要的女权主义文...
简介:作为西方最著名的戏剧导演之一,彼得·布鲁克既是一位极具时代色彩的剧场艺术家,也是一位莎剧导演大家:从1947年的传统版《暴风雨》,到1956年负有政治色彩的《暴风雨》,1968年后现代版《暴风雨》,直至1990年的土著版《暴风雨》,布鲁克一次次深入莎剧文本的肌体,以“空的空间”、“‘0’度剧场”、“无语境创作”等戏剧理念,在剧场空间掀起无限的想象张力。且不论其戏剧艺术在实验之路上走的多远,其终极目的不离“诠释”莎剧这一根本,这不仅使他与当代莎剧改写最终不同,也使其莎剧导演史成为莎士比亚在当下存在的一个缩影。
简介:<正>二十世纪是一个多元文化选择的时代。选择即是一种先验结构上的文化过滤。误读、变形和创造性阐释是其间的必然伴生物。二十世纪以来,整个世界都在向东看。西方戏剧经历了自身的发展后,开始从更高的层面回归最初的传统,以中国戏曲为代表的东方戏剧艺术成为他们刻意选择的对象。许多西方戏剧家开始对戏曲进行探索,从中汲取灵感。随着国界线的跨越,一批西方人对戏曲有了实质性的接触,比如布莱希特、斯坦尼斯拉夫斯基、梅耶荷德、格罗托夫斯基、桑顿·怀尔德
简介:李衍柱先生的《西方美学经典文本导读》(以下简称《导读》)已于2006年7月由北京大学出版社出版。全书在结构上.除序、引论和后记外,共分为十章,由朱立元先生为其写作序言。该书不是按照以往西方美学的编年史式的写作方法.而是以西方美学的经典文本作为研究对象,将宏观审视与微观阐发结合起来,并对许多问题提出了新的见解,令人耳目一新。
简介:艺术史需要不停地重写,通过回顾和展示被淹没的有价值的艺术作品并进行重新梳理和反思,可以帮助还原中国美术发展的自身逻辑结构。时下.“上戏现象”作为我国美术界当代绘画艺术发展进程的一个重要阶段而成为热议的话题。“上戏现象”是特指20世纪80年代中期、上海戏剧学院舞台美术系和当时成立不久的美术系的教师,以及学生中的一批精英,往国家经历了文化浩劫、艺术院校开始招收新生、教育走向复苏之际,
简介:西方童话影片所呈现的魔法、奇幻、惊艳、恐怖等元素,既取材于童话原著的描绘,又缘于西方文化潜移默化的影响,因此,作品对人物角色间的关系进行了全新构建。与之相比,国产魔幻电影的叙事则植根《聊斋志异》《西游记》《白蛇传》等人们耳熟能详、喜闻乐见的文学文本或民间传说,不仅深入展示了东方佛道哲学及其美学意蕴,而且还借古谈今,讲述了现代人的情爱故事。
简介:一十字架上1上帝窃笑上帝笑谁?人类。上帝为什么偷着笑?他要摆出一付正经、尊严、神圣的面孔,好去捉弄人类,让人恐惧,让人信奉。怎么有了人?上帝创造的。他用地上的泥土,捏成人的模样,吹一口气,这就是人了。
简介:叶朗在《文艺研究》(2009.11)发表同题文章,文章从植根于中国美学的基本观点出发,对当代西方美学的若干热点问题进行了讨论,包括自然美、艺术与非艺术的区分、“艺术的终结”及“日常生活审美化”问题。
简介:哈罗德·布鲁姆是当代美国最富影响的文学理论家、批评家。他一贯认为莎士比亚是西方经典中的核心人物,莎作是经典中的经典。莎士比亚的作品对人精神和审美层面的影响,在文学批评领域构成了永久性地挑战。但是哈罗德·布鲁姆对莎士比亚生平的描述和对莎作的推崇,却引起了具有偏见的人们对他的轻蔑与挖苦。文学研究的历史证明,任何时候我们只能站在经典搭建的平台上。不能弃经典于不顾。而莎士比亚在文学史上的经典地位是无可撼动的。
简介:“中国古典舞”,当今舞蹈界备受关注的一个名词,由它引来的种种思考成为整个舞界讨论的焦点。发展也好、回归也好,人们众说纷纭,喋喋不休。一个中国首届“中国古典舞高峰论坛”竟然也无法明晰地给出答案.但是由此带来的对众多问题的进一步思考则让人们看到了中国古典舞未来发展的希望。作者通过对《人体文化——古典舞世界里的中国与西方》一书的读解,深受启发,从而产生了对中国古典舞发展的一些看法和认识。
简介:他是话剧导演出身,却成功执导了四十多部戏曲作品;他执导的多部戏曲作品,荣获了国家舞台艺术精品工程十大精品剧目:在戏剧圈里,他被称为“学者型导演”;
简介:早在两万五千年前的西班牙阿尔卡米拉洞窟中,人类的祖先就已懂得用重复的兽脚图案来表现运动。应该说,动画这一艺术门类的“源头活水”是一致的.即都是发源于人类对于表现连续的运动场景的不懈追求。
简介:利用波动声学基础,从理论上初步探讨线性阵列扬声器系统作为在大型场地举行的西方音乐会扩声系统的理论可实现性。
简介:来自真善美的永恒动力──从《论莎士比亚四大悲剧》到《莎士比亚与现代西方戏剧》李伟民孙家先生研究莎士比亚由来以久,在莎士比亚研究这块丰沃而被人耕耘过无数次的土地上取得了令人瞩目的成就。自中央戏剧学院莎士比亚研究中心成立以来,她就一直担任这个中心的主任....
简介:德国戏剧家布莱希特的现代经典之作《大胆妈妈和她的孩子们》由李润泽改编、导演,于2006年在韩国首尔演出。论文探讨为当代韩国观众改编原始文本的导演方法学,也指出我们在尝试这类改编时会涉及的某些问题。在后意识形态时代,改编本是否仍代表着布莱希特的视界,展现布莱希特戏剧而又不背离其精神是否仍然可能?如果我们认可李润泽的版本达到文化翻译及转型的高度,那么,其成功的内容和形式是什么?为了去经典化或者对原作做不同于主流的解释,创作者又运用了哪些戏剧符码?论文对演剧进行了一番总结、分析。
简介:玛丽·雪莱的《弗兰肯斯坦,或现代的普罗米修斯》从标题即可看出该作品是对经典形象的一次重写抑或颠覆。为了全人类的福祉盗取火种牺牲了自己的普罗米修斯,在工业革命时代化身为创造了反人类恶魔怪人的“有罪的”科学家,
简介:本文以巴洛克晚期到古典主义时期为例,通过该时间段西方社会事件与西方音乐事件的在时间轴上的分布,结合这个时期代表作曲家的音乐语言、风格的转型,尝试从中分析出两类事件之间的潜在关系,试图从大的社会历史文化背景来解读不同时期的音乐生活和音乐风格。
简介:今年8月28日是德国杰出诗人、剧作家和思想家歌德诞辰260周年。在歌德这一重要诞辰周年纪念日来临之际,上海话剧中心的艺术家们于8月27日至30日在北京国家大剧院精彩上演歌德名剧《浮士德》。该剧组赴京前在上海东方艺术中心预演两场。这是中国文艺家对歌德的最好纪念。
评西方女权主义戏剧理论的解构和建构实践
彼得·布鲁克:当代西方实验剧场中的莎剧改编
二十世纪西方戏剧对中国戏曲的选择策略
重释与创新——读李衍柱《西方美学经典文本导读》
陈箴——一位从东方到西方的艺术家
论西方童话影片与国产魔幻电影的文化建构和另类叙事
以流血的头撞击绝对理性的铁门——西方确立的审美对象
从中国美学的眼光看当代西方美学的若干热点问题
在西方正典的旗帜下:哈罗德·布鲁姆对莎士比亚的阐释
舞动的古典新生——《人体文化——古典舞世界里的中国与西方》读悟
从京剧《瑞蚨祥》谈到东西方戏剧的融合--专访著名导演卢昂
论东西方文化影响下的动画艺术——美、中、日动画艺术之比较
线性阵列扬声器系统在西方音乐会大型场地扩声中的应用
来自真善美的永恒动力──从《论莎士比亚四大悲剧》到《莎士比亚与现代西方戏剧》
韩国舞台的西方现代经典——以李润泽导演的《大胆妈妈和她的孩子们》为例
治愈西方焦虑症的上古良方 观摩英国国家剧院《弗兰肯斯坦的灵与肉》后记
西方社会转型与音乐的变迁——以巴洛克晚期到古典主义音乐的转型为例
以西方科学文化演进的历史目光领悟诗剧《浮士德》的深邃精神——纪念爱好科学的杰出诗人、剧作家歌德诞辰260周年