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  • 简介:法海寺壁画作为明代寺观壁画中的精品,在中国壁画史上其艺术价值与敦煌壁画相媲美,而其色彩运用在某种程度上甚至超越了敦煌壁画。本文即从色彩研究角度出发,结合实地考察,通过对法海寺壁画的绘制背景、设色工艺、用色数量、用色规范以及色彩气氛等进行分析,试图发现蕴含于壁画背后的色彩运用规律与艺术呈现的特色与模式,为进一步的壁画色彩保护与复原进行基于色彩的基础素材及理论积累.同时为中国传统色彩的继承与发展提供新的思路与方向。

  • 标签: 法海寺 壁画色彩 艺术风格
  • 简介:艺术教育是一个弹性很大的空间,因为艺术一词的概念本身就是多义多解的,可作各种引申。而色彩教学作为艺术教育中的一门基础课程,兼有着艺术教育所共有的弹性,以及色彩学科本身特有的弹性。因此,色彩教学并非将一种既定的知识机械地循环,它除了要灵活地理解色彩领域知识的相对性特点以外,

  • 标签: 色彩基础教学 可变因素 艺术教育 色彩教学 基础课程 弹性
  • 简介:苗族服饰历来被誉为"穿在身上的史书",苗族绚丽多彩的传统服饰,有着原始宗教意义上的祈福驱灾符号式的象征性和装饰性。我们以色彩构成的表现手法分析苗族服饰中的色彩搭配关系,并运用现代色彩构成规律探析苗族服饰的艺术效果。

  • 标签: 苗族服饰 色彩构成 情感表现 传统服饰 宗教意义 搭配关系
  • 简介:设计色彩是高职艺术设计类各专业的必修基础课程,其主要作用是为设计专业课程服务。在当前的该课程教学中,因一些传统的教学方法不注重对学生创新能力和工作能力的培养而引发一系列的问题。本文根据高职特点对设计色彩课程的教学方法改革作了认真研究,提出了一些更适于高职艺术设计专业特点的教学方法。

  • 标签: 设计色彩 存在问题 改革研究
  • 简介:<正>我在少儿美术教学过程中,发现孩子在绘画的色彩设计中常出现的问题大概有以下几种:一、为了涂色而涂色。每种绘画工具,在涂画过程中,都会留下笔触。绘画时会因用笔的力量、速度、运行方向,笔势的中侧锋变化以及材料性能等因素,笔触发生变化,从而使笔触变得有秩序。二、涂色时受固有色束缚。

  • 标签: 儿童美术 美术教学过程 色彩设计 绘画工具 固有色 材料性能
  • 简介:尽管凡·高在贫苦艰辛中活了短短三十多年,却运用手中画笔,以绚丽的色彩给人们展示着世间万物,每幅油画就如同生命之火一样熊熊燃烧。研究凡·高的油画艺术,重点就是研究凡·高油画对色彩运用技巧,它不但体现了凡·高的艺术情感,更有着隐秘的意义,深远地影响着现代油画的发展。

  • 标签: 凡·高 油画 色彩情感
  • 简介:发幽探微,是专家们的乐趣,历来的红学家发探出来的宽广度要是堆积起来足足抵得过几十部《红楼梦》.就这样似乎还嫌刨得不深,发志要往祖坟上刨。我担心这样刨下去迟早会把一部优美的好书刨成一片片刀光火海、浊情滥淫,失了作者的美意,因此落在文本上的低浅享受成了我捧读“红楼”的乐趣,这乐趣里便有让我舒畅的曹公两大美学:色彩美学与造型美学。

  • 标签: 色彩美学 造型 《红楼梦》 乐趣 红学家 成一
  • 简介:油画风景写生是油画创作的主要手段;是艺术家体验现实生活表现大自然风貌的主要形式。无论什么时候我们都主张把画架支向户外,到大自然当中去到人民群众的现实生活当中去,那里有艺术家们永远取之不尽用之不竭

  • 标签: 风景写生 油画创作 油画艺术 表现形式 色彩关系 艺术家
  • 简介:感性即感官知觉,而感性认识则是通过感觉器官对客观事物的片面的、现象的和外部联系的认识。感性认识是认识过程中的低级阶段。而就是这种低级的认识阶段,在美术创作中是难能可贵的。理性即理智,理性认识指属于概念、判断和推理阶段的认识,由感性认识上升到高级阶段的认识。理性认识在美术创作中也是必不可少的。在感性-理性-感性三段式色彩教学中,就要充分把握感性与理性这两个环节。

  • 标签: 色彩教学 三段式 感性与理性 感性认识 美术创作 客观事物
  • 简介:每一种颜色都包含着不同的语言,代表着人们不同的感情情绪,不同的色彩搭配更是丰富了人们的情感。色彩对企业的意义不再仅仅是好看与否的问题,它已经成为企业和顾客问沟通的一个有机组成。许多研究表明色彩可以引发不同的心情和情绪,影响消费者的感知和购买态度,帮助区分企业与竞争者并准确定位。而给品牌准确的色彩定位,意味着和消费者的心理进行直接沟通,用无声的方式传达了品牌价值和内涵。

  • 标签: 色彩搭配 品牌传播 情感 色彩定位 直接沟通 品牌价值
  • 简介:面对复杂的表现对象.低幼阶段的孩子会被其复杂的现象所“震慑”.产生“不知如何下手”、“很难画”.“画不来”.“思维一时混乱不清”.“不知所措地发呆”等状态。其实对于孩子来说.有时较复杂的对象表现起来反而更有意思.他们会在不断的观察与发现中捕捉到一些有趣的细节.使自己的造型充满了细节的生动与趣味。

  • 标签: 课程设计 孩子 色彩 教学 创作 儿童
  • 简介:后印象派的画家们敢于向传统挑战,大胆创新,他们的这种精神鼓舞着众多的艺术家。他们的艺术精神生生不息,不会因时代变迁而湮灭、

  • 标签: 后印象派 色彩 造型 油画
  • 简介:色彩作为第一性的视觉语言,对平面广告创意的传达可谓居功至伟。一些令人难忘、引人入眭的成功广告之作,都是巧妙运用了色彩创意的结果。本文从色彩定位,色彩对比、色彩象征和色彩识别四个方面入手,探讨色彩对平面广告创意的助推作用。

  • 标签: 色彩 广告创意 象征 识别 品牌形象
  • 简介:纵观西方油画色彩的发展,如何将现实世界中的可见色转换成画面色彩,是服从人类生理知觉的引导?还是顺应绘画惯例的限制?抑或是公众的需求……萨拉·柯莱尔说:“西方美术的历史,在强调形式与强调感情及想象这两者之间摆动,由此看来,它是受到每一时期特殊条件影响的一个连续不断的传统。”。

  • 标签: 色彩表现 西方油画 协调性 欧洲 画面色彩 现实世界
  • 简介:儿童喜欢绘画,喜欢在缤纷的色彩世界里游戏、娱乐,因为他们可以用色彩对话,用色彩交流;儿童喜欢绘本,因为好绘本中有动人的色彩,丰富的造型、精彩的情节。老师应将学生喜爱的、经典的绘本带入美术课堂,与学生一同走进色彩的世界,发现绘本里的色彩”秘密”,让绘本成为儿童感知色彩世界的培养器,帮助儿童拥有一双对色彩更加敏感的眼睛,拥有更加强烈的感受力和大胆的表现力。

  • 标签: 绘本 色彩
  • 简介:培养学生的创新精神和实践能力是21世纪中国现代教育的基本目标,也是高校色彩教学的基本目标。在高校色彩教学中贯穿着统一创造能力与知识技能、构建适应创新观念的色彩教学模式、培养学生良好健全的创新人格等教学目标,它可以为创新提供可靠的基础和保障。而激发学生创新的“兴趣”、发展学生创新的“个性”、引导学生形成“发散思维”则是教学的关键所在。

  • 标签: 创新观念 高校 色彩教学 创造能力 知识技能 “发散思维”
  • 简介:自然界的景与物,构成了五彩缤纷的世界。我们观察自然界的色彩和表现色彩的时候,色彩的第一感觉对我们很重要。因为色彩会随着观察时间的增长,而使眼睛产生一种生理的适应过程。也就是说,眼前色彩强烈的对比关系会减弱,这种过程就是视觉适应过程。视觉适应过程可分为明适应、暗适应和色适应。当我们从明亮的室内走进黑暗,一瞬间会觉得什么都看不见了,之后我们才会逐渐看清周围的物体,这个过程叫暗适应。

  • 标签: 色彩 心理特征 生理 适应过程 对比关系 自然界
  • 简介:言与意之间的先后重轻一直是困扰着无数艺术家的一个问题。它们作为同一事物的两个侧面,以至千年来依然没有一种定论。但总体而言,北人重意,南人重言,却是艺术在数千年中呈现出的一个大致的面貌。作为现当代中国最重要的两个艺术学府,中央美术学院与中国美术学院成为了这两种艺术倾向与趣味的代表,它们之间时而对抗,时而融合的关系也在加入并塑造着现当代艺术的流变。但其中依然有许多交叉交流的现

  • 标签: 写作 艺术家 色彩 画面 中央美术学院 艺术倾向
  • 简介:色彩的学习训练是儿童学习绘画的重要组成部分。作为学习过程中的方法手段之一,色彩临摹训练是必不可少的。通过对艺术大师的作品的解读、欣赏和临摹,让孩子们读懂大师的作品,了解大师的绘画语言、作品风格,表现技法等,从而在临摹学习中提高儿童对色彩的理解和感悟,学习各种色彩表现技法和造型语言:进而在一个高起点培养提高学生的审美层次和审美能力。

  • 标签: 艺术大师 色彩 临摹 儿童学习 作品风格 学习训练
  • 简介:意象色彩是强调主观意识、追求内心感受,塑造富有意蕴的色彩。意象色彩作为一种独特的艺术语言已在造型艺术领域占有着越来越重要的位置。把色彩的写实训练范围拓展到色彩的意象训练范围,将是艺术思维和艺术风格多样化的一个重要方向,因此结合写实色彩,对意象色彩艺术语言进行探索和研究,是切实可行的有效途径,而且有其多方面的艺术价值。

  • 标签: 意象色彩 艺术语言 探索研究