简介：摘 要：舞蹈表演艺术是一种十分高雅的艺术形式，在进行舞蹈表演的过程中，通过演员的一颦一笑使整个故事变得更加的生动。进行舞蹈表演最重要的就是要与观众产生情感上的共鸣，更好地把观众带到舞蹈作品中。再通过舞蹈演员的舞蹈技巧以及表演技术在于音乐进行结合配合灯光与服装，可以将舞蹈作品表达出或欢快或忧伤的情感，达到直击观众心灵的效果。舞蹈演员在进行表演的过程中，通过优美的动作与高超的表演技巧，使舞蹈作品中的人物变得栩栩如生。基于此，本文章对舞蹈文化产业发展中的舞蹈艺术创作进行探讨，以供相关从业人员参考。

简介：摘要艺术创作以一定的世界观为指导，运用一定的创作方法，通过对现实生活观察、体验、研究、分析、选择、加工、提炼生活素材，塑造艺术形象。创作艺术作品的创造性活动。艺术创作是人类为自身审美需要而进行的精神生产活动，是一种独立的、纯碎的、高级形态的审美创造。

简介：摘要：本论文旨在深入探讨舞蹈艺术创作与课程思政的融合，探索在舞蹈教育中如何有效融入思想政治教育元素，以推动学生全面发展。舞蹈艺术创作作为一种表达和传递情感、思想和价值观的媒介，具有潜在的思政教育功能。通过分析舞蹈创作中所蕴含的社会价值观、主题和时代精神，探讨如何将社会主义核心价值观等思想内容有机融入舞蹈教学中。本文提出在舞蹈教学中融入思政元素的策略，包括设计富有思想内涵的舞蹈作品，激发学生的创造力和思考能力，以及培养学生的审美情趣与社会责任感。

简介：摘要:舞蹈在中国绵延了数千年，具有浓厚的历史色彩，它的审美具有稳定性和多样性。舞蹈艺术的发展与古典音乐的结合，在传承发展中起到了非常重要作用。当代的舞蹈艺术也越来越更加的重视其本身的创作和审美观。舞蹈艺术在现代生活中是不可缺少的一种文化资源，人们对于美的追求也越来越普遍了，甚至为了达到更美的艺术效果，也会相应的提高自身的要求。文章将会对多维视角下的舞蹈艺术创作审美观进行探析，带领着舞蹈艺术者深入的了解舞蹈美学的创作归宿。

简介：摘要：中国舞蹈艺术至今已有千年历史，其艺术历史底蕴浓厚。随着时代的发展，舞蹈艺术种类越来越多，不同舞蹈形式，审美价值和表现形式不同，对舞蹈艺术价值提出了更高的要求，打造出多样化舞种，创作者为了顺应时代，不断提升舞蹈作品视听质量，本文从多个层面、多维视角展开探析对舞蹈艺术创作审美观，从而提高舞蹈艺术的审美学。

简介：剪纸艺术作为造型艺术的一种,有它自身创作发展的规律。作为一个剪纸艺术工作者,要把大量的时间用在研究剪纸艺术发生、发展及其创作的规律上来,并把这些规律内化到创作过程的各个环节,使作品更具有时代性、审美性和精神性。

简介：

简介：中国残疾人艺术团出演的舞蹈《千手观音》在2005年春节联欢晚会上成为最亮点的节目。身残志不残的聋哑演员们用“心”来表演节目。通过这个舞蹈让人深刻领悟到舞蹈艺术的美。一个好的舞蹈作品所具有的特征是：选材的典型性、代表性；构思的形象性、独创性；表演的情感性、真实性．

简介：创作冲动是心理现象,受环境制约.阻力因素对艺术创作冲动起着重要作用.

简介：有这样一个故事：两个年轻人在小镇的中央生了一堆火，架上一口大锅．盛满水。然后丢进两块石头．开始搅和。一位好奇的过路人问是什么，他被告之是一锅鲜美的石头汤，

简介：肖像漫画具有突出的特点，可谓在漫画艺术中“一枝独秀”。它彰显了艺术形式七的新颖和表现手法上的浪漫，具有幽默、风趣、灵活多样的艺术风格；其生动的形象和巧妙的构思，表征着漫画家丰富的想象和自由的创作空间。肖像漫画选择真实人物为绘画素材，能够根据真实人物的特点进行艺术夸张，经过概括提炼后，创造出鲜明的艺术形象。

简介：摘要：艺术理论是一种对艺术学科门类的总体的、综合性的分析论述。本文将以艺术理论为出发点，着重探讨其对创作、研究和发展绘画艺术所带来的深刻影响。文章将从艺术原理、艺术创作过程和艺术美学欣赏三个大层次入手，搭建起分析绘画创作的逻辑框架，加强自身对艺术学科的审美体验感和专业分析能力，促进综合素质的全面发展。

简介：摘要：舞蹈艺术是人们自古以来表达情感的一种艺术表现形式，主要通过动作、节奏、韵律、造型等方面体现人们情感表达。随着社会的不断进行，我国现代舞蹈也得以充分发展，观赏者的审美品味也随之提升，从而使舞蹈艺术创作的审美观的要求也随之提高，这就要求创作者在进行舞蹈创编时不断提升视觉与听觉的冲击与质量，进而满足当前观赏者的审美品味。本文将从社会视角下公众审美与专业审美的标准、音乐美学视角下的审美需求以及舞蹈艺术欣赏视角下的审美需求进行初步分析。

简介：

简介：摘要艺术理论对于艺术创作具有非常大的带动与指导作用。在绘画过程中恰当的运用艺术理论，能够更好的激发自身的创作灵感与创作构思，并且能够发现其中的指导规律，对自身的艺术创作起到重要的作用。本文主要探讨艺术理论对于艺术创作的带动作用的彰显策略。

简介：摘要：大学教育的主要目的是为培养具备创新能力的优秀人才，而雕塑艺术专业具有很强的实践性与应用性，高校教师在雕塑艺术的创作教学过程中，不仅需要学生们掌握基础的理论知识，还应对学生们开展实践锻炼，以此培养其实际操作能力与创作能力。为此，本文将重点研究高校公共艺术教学中雕塑艺术创作。

简介：周谷城的艺术创作理论在20世纪60年代被朱光潜等学者认为是克罗齐表现主义艺术理论乃至佛洛伊德无意识理论的中国翻版.文章通过分析不同意这种论断,认为周谷城的艺术创作理论是他在吸取中国传统艺术理论合理内核的基础上形成的一种独具特色的表现论艺术创作理论,他试图运用马克思主义反映论的原理对中国传统艺术理论进行改造的尝试,在新的历史条件下仍不乏借鉴意义.

简介：艺术的创造是很富于魅力的事业。古往今来,吸引了难以数计的爱好者。然而,真正跨入艺术创造的殿堂,创造出富有生命力的艺术作品而发生深远影响的艺术家,虽不能说廖若晨星,也是屈指可数的。社会上的许多行业,是可以有志者事竟成的。但是,艺术创造,仅仅有却不一定事竟成。我们经常看

简介：摘要：绘画作品是一种重要的艺术表现形式，是艺术创作者按照特定秩序组织起来的。绘画创作是内在认知与外在制作的统一，是艺术创作者对现实生活的体验和感受在其作品中的形象反映；同时，也是美术创作构思活动和形象创造活动的统一体。基于此,本文从绘画创作的不同阶段出发,对影响作品创作的关键要素进行分析,以期为绘画创作者美术技巧、创作水平的提升提供一定的参考。

简介：摘要：任何一种艺术都有它的规律性，一旦掌握了结构规律，艺术创作就得心应手。本文就陶瓷艺术的表现手法，表层结构和深层结构的规律以及艺术技巧做一探讨。