简介：舞蹈号称艺术之母。它是以人类特有的生理体质为基础，在音乐、服装、道具、灯光等营造的氛围中用肢体语言表现人类文化的艺术。与其他文化艺术一样是人类社会生活的反映。具体来说舞蹈又不是一种孤立的文化现象，它融合在某一民族集团的社会生活中，是那一族群独特的人体叙事。严格讲只有人类才拥有舞蹈，其他任何动物包括与人类最接近的灵长类动物都不可能拥有真正意义上的舞蹈。

简介：音乐分析的目的何在？埃格布雷希特从德国解释学哲学、美学传统出发，把音乐分析的目的重构为“音乐的理解”、阐述音乐的意义和内容。这一思想贯穿在他一生的学术生涯中——从基于海德格尔“前理解”概念的音乐术语学研究，到他后来音乐史研究项目中基于伽达默尔“游戏”概念的音乐分析。为了准确地理解埃格布雷希特的学术思想，有必要先对其音乐分析解释学的哲学、美学含义系统地予以论述。

简介：世界民族音乐教育已成为多元文化音乐教育不可缺少的一部分，但目前的世界民族音乐教育更多的是停留在一种音响层面而缺失文化的理解。作为文化理解的音乐教育主张“把音乐作为一种文化”或“文化中的一部分”来传授，然而在实际教学中，人们对如何进行“文化理解”缺乏足够的理论认识。本文主要从哲学解释学的角度对“理解”进行探讨，指出“文化理解”是世界民族音乐教育的前提．而“文化对话”则是世界民族音乐教育和发展的途径。

简介：音乐课程标准提出:音乐教学应当遵循听觉艺术的感知规律,突出音乐学科特点。在音乐教学的各个领域、音乐教学的全过程,都要体现以审美为核心的基本理念,以有效提高学生的音乐审美能力。音乐教学要引导学生体验、表现、创造和享受音乐的美感;在潜移默化中培育美好的情操和健全的人格,提高学生的全面素质;要强调引导学生参与音乐的情感体验,引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握,领会音乐

简介：谈论张捷的艺术离不开“传统”二字。问题的关键不是把张捷的画平行地与传统的标准法则进行比照,而是应该分析张捷对传统的观照态度,由此才能看清他的艺术与传统的深层关系。这样的谈论基于两个前提:解释传统的智力活性和取用传统的知识结构。现代解释学已经在学理上提示“传统”不是一个静态的封闭体系,而是不断向今

简介：爱情是什么？是科学家说的多巴胺、血清胺、催产素、去甲肾上腺素、后叶加压素、内啡肽、睾丸酮之类听起来不明觉厉的、冷冰冰的分泌物混合，还是电影里浪漫、激睛、忠诚、依赖之类温暖却又有些虚幻的名词的集合？电影和科学都热衷于对爱情进行解释，虽然目前为止它们都没能给出一个无可争议的答案，但是，如果科学和艺术在某些关于爱情的问题上达成一致，最后知道真相的你也可以让眼泪晚点、少点掉下来，让爱情停留得久一点。

简介：楚默治学，视角素与时人不同。他的书论文章，把书法置于西方美学、文化人类学、心理学等学科的多重审视中，辅以中国古代诗、书、文、画理论，故常能独抒己见，言人所不能言。这在楚默近日面世的《书法解释学》一书中更是表现无余。该书汇集了楚默多年来在书学理论方面研究、探讨的精华，

简介：这次央视新闻节目改革，我个人觉得总体来讲是要加强新闻性。一是宣传性的东西要少一点，社会守望、百姓关心、对社会重要的事情要多一点。直播和报道范围的加大，中国电视新闻直播联盟的联动，以及强化各地分演播室的功能，在根本上都是为了加强新闻的时效性。二是要加强对新闻解释权的竞争。

简介：　　叙事曲的第二主题中,叙事曲的两个基本点主题都在自己原来的调性中出现,　　叙事曲的第二主题

简介：邹元江在《艺术百家》2008年第2期发表《解释的错位：梅兰芳表演美学的困惑》一文指出，对梅兰芳表演美学的解释主要有两个路向，一是20世纪初至30年代梅兰芳访日、访美、访苏前后，欧美、日本学界、演艺界对以梅兰芳为代表的中国戏曲表演美学的解释，这种解释一直持续到20世纪90年代；一是50年代初梅兰芳自己开始以口述的方式对自己的舞台生活四十年加以回忆，这其中包含对自己的表演美学精神的解释，这种解释（包括他所写的一些文章）一直持续到60年代初他去世之前。

简介：今天翻开女儿的钢琴课记录本（这本记录本记录了女儿从第一节钢琴课开始直到现在的整个学习过程），看到这一节课的学习记录：手指练习第34条很好，第35、36条预习认识，练习曲“39”，请在弹奏的时候，伴随着乐曲想象一个故事，并将这个故事讲出来。

简介：<正>具有丰富的信息内涵的音乐表述方式不是在空白的历史空间中发展起来的,而是基于对过去风格的熟悉程度以及同过去风格的关系。新的表述方式常同现存表现手段相对立,甚至当这种新的表述方式本身已经很快成为一种有效的音乐形式,比起那种模仿性的表述方式在表现其意义上更为成功的时候,也是如此。新的风格,只有当它成为特定时期特定环境中听众的表象储备的一部份的时候,它才能被人们所接受。从我们自身的经验可以看到,对那些新的约定性要有一个学习的过程。因此,要达到对一种新风格

简介：中国艺术本质论则表现为对现实世界的,我们也可以简单认为艺术本质是对自然活动的一种再现,中国的艺术本质论是经历了由古代的表现论到现代艺术熟悉论

简介：即教师在表演中不仅向学生传播知识,【论文摘要讲授法是教师运用口头语言向学生传授知识,讲授表演要采用学生可接受的方式

简介：~~

简介：　　书法的发展和普及是随着中华文化的发展和普及而展开的.从古到今,没有哪一个时代像今天这样,书法文化的传播如此的普泛,从平民百姓,到硕学通儒,从百工杂役,到书法爱好者、专业的书法家,举凡读过书、能认字大都知道中国的书法艺术.汉字的书写作为一种成熟的艺术门类今承古制,用毛笔蘸着墨汁在宣纸上书写着流动的线条,黑字留在白纸上,古人如此,我们今天也如既往,而且初学者还必须首先照着古人的样子写,然后才能掺进自己的想法和个性.因此书法既是传统的,也是现代的;既是古人的,又是自己的.要想写出合于古法、不逾规矩,又颇具个性风格和时代气息的书法艺术面貌,的确不是一件容易的事情.今天,一切有志于学书的人以及关注书法艺术的人们,无不存在着诸多共性的难题和困惑.……

简介：2013年1月份我拿到了话剧《枫树林》的剧本。当得知由我来饰演剧中女主角向南妻子孙玉华这个角色时,我有些犹豫,因为剧中这个人物的年龄是50岁上下,与我实际年龄相差近20岁。由于导演对我的信任,让我放下了心里的包袱,欣然接受了这次排演任务。既然接了这个角色,我就要尽最大的努力把她演好。对这个角色的塑造我首先想到的是由外而内,先从形体入手,把这个人物的动作放稳一些,语速放慢一点,再加上孙玉华这个人有心脏病，就更不能底气十足，行动利索，我观察生活中这样的病人，他（她）们的整个状态、整个节奏都比较缓，因此，把她身上病态的东西再多加一些，这样对我准确寻找到这个人物更为有利。

简介：但凡演员塑造人物形象的工作．概括说来不外乎两方面，一是理解人物，一是体现人物。理解人物是体现人物的前提，体现人物是理解人物的结果。演员对所扮演的人物只有深刻理解了才能生动地体现出来。理解人物，就是去探寻他的潜在动机

简介：<正>在近二十年的当代西方哲学中,解释学一词成了时髦用语,随着把这种哲学解释学运用于艺术研究,便出现了在当代西方文艺思潮中引人瞩目的艺术解释学。这股艺术解释学思潮,波及到音乐、绘画、雕塑、舞蹈等各门类的艺术理论中,影响之广是其它艺术思潮所难以比拟的。然而,解释学本身在西方并不是近几年才一下子冒出来的,它有着漫长的历史。早在古希腊时期,解释学(Hermerneutik)一词就开始出现,当时的解释学,指用某物来说明其它事物。到了中世纪后期,在宗教、法律与文学研究中,曾出现有关文义解释的标准、方法和目的等方面的争议。于是,形

简介：为亚洲动画最初所受的影响定位可能是件艰巨的工作,以下两小段例证可以说明:1.1923年,具有中国动画片开创者之美誉的万氏四兄弟坐在上海的电影院里,他们为那天放映的三部美国卡通片而神魂颠倒,因此放弃了奢华的生活和不少必需的消费,用了三到四年的时间,几乎奉献了他们全部的时间和钱财来学习动画。其受到美国风格极大影响的《大闹画室》(1926年),就运用了弗雷舍尔兄弟的系列片《墨水池外》的创作观念。在万氏兄弟的这部处女作中,一个画家画布上的人物变成了真人,当画家离开画室后,他便用画笔和颜料开始玩耍起来。万氏兄弟承认他们是戴夫和麦克斯·弗雷舍尔兄弟及其笔下的人物米老鼠和菲力克斯猫的崇拜