简介：本文以人体写生为例,针对在校专业学生如何能够尽快掌握＂形体＂的观察方法,着重从技术层面出发,以偏重科学性的角度进行阐述,希望能使学生捕捉结构的能力以及形象、空间感受能力得到提高。

简介：在音乐作品的赏析过程中，人们往往需要面对如何诠释音乐的问题。善用诠释、妙用诠释能起到激发听者音乐学习的兴趣，放飞听者音乐想象的翅膀，提升自我心灵的审美境界，与艺术作品的音响世界水乳交融，和谐共鸣。

简介：<正>《霜天晓角》是一出难剧,不好排。它的优点和缺点同样地明显。当初,在它刚脱稿时,是非难多于夸赞的。吴老以自己的实际行动扶持了这个戏。他在导演工作中进行的艺术创造,使全剧主题突出,人物鲜明、朴素、高雅、抒情,具有独特的艺术风格。我在《霜》剧的排练中跟吴老学习导演艺术,吴老旺盛的政治热情和严细的工作作风,使我深受教育。下面,我想就三个问题,来谈谈吴老导演《霜》剧的方法和自己的一些体会。

简介：什么是摄影风格呢?这是指摄影师个体长期或者在一定时期内拍摄的摄影作品具有较为鲜明的特征。以人像摄影大师优素福·卡什为例,他拍摄了数以百计二十世纪重要人物的肖像,包括著名的政治家、作家、诗人、音乐家、画家、演员以及普通民众,被誉为“摄影界的伦勃朗”。卡什的肖像照层次丰富,质感强烈。

简介：动漫产业是文化创意产业的重要组成部分,有着巨大的发展潜力,现今,随着动漫产业的不断发展,社会对动漫产业人才的需求逐渐扩大。本文就我国动漫产业的现状进行分析,阐述其发展前景,研究动漫产业人才产学研合作培养方法。

简介：

简介：钢琴学习过程中最容易被忽视也最重要的就是平时联系，特别是艺术高考生，很多考生并不是从小学习钢琴，多数的是为了应付高考，或者是家长要求才开始学习钢琴，考生被动性的学习，成效也是可想而知，但既然选择了这条道路，就要用最好的状态去应考。

简介：类型与批评的方法论〔美国〕安·图德李小刚译〔原编者按〕选自安德鲁·图德《电影的理论》一书。这篇讨论批评方法的论文归纳了有关将类型作为批评概念使用的某些普遍性问题：繁琐的类型定义，判断某部影片意向的困难（比如何为恐怖片类型的基础），而公众对类型是什么...

简介：音乐可以帮助人们陶冶情操,净化身心。军校培养专业的音乐人才目的在于弘扬军人坚毅不屈的坚强品质,鼓舞军人的士气。同时,加强文化建设和素质培养,达到全面提升军人素质和文化素养。军校音乐教育不同于普通的应试教育和大众对音乐的需求,而是一种为适应军人需要,配合国家对军队、对军人的严格要求,具有军人特有品质的艺术形式,这是普通流行的音乐无法替代的部分。军队艺术熏陶及培养对军队的建设是至关重要的,这不但有利于促进文化的交流和传承,提高大家的信心,同时也可以通过歌曲等艺术形式向外界更全面、更透彻、更清晰的展示军人的风采,弘扬军人精神。本文简单阐述提高军队音乐素质教育的方法,希望可以在军校音乐素质教育方面有所帮助。

简介：<正>把音乐当作一个音的建筑,于是便有了结构的概念。对结构这一概念可以从两方面理解,一是从宏观角度,考察音乐的各部分之间的关系;一是从微观的角度,考察这样一个建筑是怎样由有限的音材料组织而成的。前者就是一般的曲式研究,它更注重于音乐结构的外部形态及各部分之间的联系;即更注重于告诉我们音乐的结构是什么样的。这种研究有一种乐于

简介：本文从一幅三重呈像的琼·克劳馥照片切入来探寻明星意象学研究的意义和方法,并结合三个个案（玛丽莲·梦露的女性处境与性感、保罗·罗贝森的黑人身份与种族、朱迪·嘉伦的被压抑个体与同性恋亚文化）,将一个通俗的电影明星文化分析演化成对其中所包藏纳含的深刻社会性的揭示,从而将电影的具体性研究提升到观照普通人是怎样通过突显的明星定义性方式而受到社会机制与建构的塑形、运作的决定性影响。

简介：作为和声学教学重要内容的和声习题写作训练，是和声学实践中最主要的方式之一，也是学习的重点与难点。本人通过多年的和声学教学发现，学生写作和声习题（高音题）时，常常不经过充分审题，上手就做，这就容易造成做题逻辑混乱、事倍功半。所以做和声习题时，步骤与程序是很重要的，只有从宏观到微观、表层到背景都明确题目所含的知识要点与难点，抓住并发展它们，做题才能走向正确的方向。而以往和声习题写作方面的论著，对做题步骤的论述总体较为宏观，对于学生习题写作实践的指导性不强。本文将结合实例，针对和声习题写作（高音题）的基本步骤进行详细论述。

简介：声乐是一门专业性很强的艺术学科。作为一名声乐教师，除了具备较高的歌唱水平和音乐理论基础以及较高的音乐修养以外，还应对歌唱美学、歌唱心理学、歌唱情感学等相关知识有所了解。也就是说，声乐教师不但要唱得好．教得好，而且要学会用美学的知识来装饰声音，用心理学知识来启发歌唱的动力，用医疗方法来治理歌唱中出现的毛病。

简介：在素质教育大背景下,琵琶已成为高校音乐专业教学的主要课程之一,无论是在学科建设还是课程教学方面都具有一定地位。但是从课程教学的实际情况来看,由于教学方法单一、学生学习兴趣不高,因此难以突出＂以学生能力发展为本位＂的教学目标。针对这一实际情况,笔者结合实际工作经验,对提高琵琶教学效率的有效方法进行了深入探讨。

简介：本文根据戏剧系学生的专业特点，针对他们在声乐课上所出现的不同问题，从伴奏音型、和声织体以及歌曲前奏、间奏和尾奏的处理等方面简要分析了相对应的伴奏方法。

简介：教学方法改革是现代教育教学改革的重要组成部分，直接关系到教学质量的提高。它不是简单地求新求变，而是要围绕效果和效率，紧扣课程教学本源特色进行。结合自己长期从事戏剧表演教学的实践经历，探析戏剧表演教学的本源特色、教学方法改革的基本原则，并围绕这一特色和原则阐释几种教学方法的具体运用。

简介：花腔女高音（Coloraturasoprano）特指具有花腔技巧的女高音。歌曲演绎时,其以华丽的音色、极高的嗓音、灵活多变的唱腔赢得越来越多观众的喜爱。然而,即使是在人才辈出的中国,优秀的花腔女高音却如凤毛麟角,如何加强对花腔女高音的轻机能方面的技巧训练,提升其艺术魅力已经成为当代声乐界普遍关注的问题。笔者根据自己多年来的教学实践,结合花腔女高音训练过程中容易出现的问题,总结了花腔女高音的训练方法及常见问题的解决措施。

简介：学习中国画．入手不外乎临摹。因为传统的法则，积累了多少人的智慧和实践。从大自然中来，加以剪裁和提炼，然后有此成就。如果没有这个借鉴，到大自然中去．看到万汇纷纶、丰富多样的景物，那么就不知如何着手。我的经验和看法是，自唐以来．各时代各名家

简介：要想弹好钢琴作品，首先要对钢琴作品进行深入细致的分析研究，有了对钢琴作品比较确切的、深刻的理解，才有可能弹好钢琴作品。弹奏者要从理性上揭示作曲家内心的奥秘，认识和把握钢琴作品的调式、调性、节拍、节奏、速度、风格、情调和所表现的音乐内涵等，这是弹好钢琴作品的重要基础和前提。这种理解包括音符、节拍、指法、句法、奏法、休止符、延长记号、重音记号和力度、速度以及各种表情记号等。弹奏者只有严格按照谱面上的一切标记深刻理解、正确弹奏，才有望达到丰富表现的最高境界。

简介：在钢琴教学中,教师不仅要传授学生基础理论知识,还要帮助学生提高演奏技能,并将钢琴的基础理论知识与钢琴的基本演奏方法相结合,使学生可以通过一定的教学方法得以掌握不同的演奏技巧,使学生的钢琴演奏水平得以切实的提升。教师不仅要教授学生正确的弹奏姿势和演奏技巧,还要对学生的演奏节奏和反馈进行指导,重视家长在学生学琴过程中的作用,通过各种教学方式,提高学生的学习效率。