简介：本文有感于当代教育形势的发展及近年来国家教育改革大潮的掀起，各大艺术院校扩招带来的学生普遍基础下降的实际问题对艺术教育进行分析，并着重从这两方面展开思考。时代对教育提出了什么新要求？时代需要什么样的专业人才？涉及到高等教育的定位问题。时代需要的这种专业人才我们如何培养？涉及到我们的学科建设。各学科的建设和发展需要什么样的条件基础？又涉及到我们的基础教育问题。笔者将学科建设的能指和基础教育的所指放到当代的语境中去思考，试图寻找其中的内在错位，由此从不同的角度对学科建设和基础教学提出个人粗略见解。

简介：本文对近年来海内外方兴未艾的都市文化研究及其背后的学术思路进行了梳理与反思,并对都市文化研究未来的发展提出了设想与提议。全文探讨了都市文化研究与城市理论、近代史研究两个视角进行整合的可能性,和一种整合了历史学、地理学、规划学、艺术学、建筑学、文学等多学科的交叉研究都市文化方法的设想等议题。作者的主要观点是：在都市文化研究快速走向“学科化”的今天,研究者亟待突破对都市文化进行共时分析的符号学层面,在广泛吸收城市本体研究理论的基础上加入历史学的维度,从而为立体地想象、还原、解读一座城市的文化样式与文化生态提供可能性。

简介：如何使环境艺术教学科学化，更加适应新的社会环境，更加合理、健康、良性地发展，这是广大高校环境艺术教学工作者普遍关心和值得探讨的问题。

简介：实验艺术专业的创立源自于中央美术学院的摸索而兴起,它的关键发展节点,是2011年在中央美术学院召开的第二届实验艺术教育大会上,在“名正则言顺,言顺则事成”的思路下,各院校积极呼应,并由吕胜中等先生着力推进,共同向教育部及其艺术教育指导委员会申请“正名”,教育部于2014年正式批复建立具有独立编号130407TK（T为特设,K为控制）的新专业。

简介：我要表达的观点是一种偏袒的外行人的观点。我未在英国受过教育，在学院生涯中获得的关于英国教育制度的零星知识也未超过大学的范围。然而，在讨论高等教育的未来的文章中，我觉得有一种观点很少或从未得到充分有力的表达，而这种观点恰巧是我的观点。

简介：书法是中国人最为熟悉的历史最悠久的一种文化现象，被视为国粹之一。然而如果有人问你书法是什么，你又做何回答呢？你会发现这是一个十分抽象而难以回答的对书法进行终极追问的命题。是写字？是汉字书写之美？是通过书写来达到抒情写意？是工余的消遣或茶余饭后的自娱？或是一种展示才能的途径？是学问修养的载体？再或是彻底的艺术创作？是人（书法家）与社会进行衔接、交流、表现的视觉形式？再或“是一种关于徒手线的艺术”，“是一种关于语言的艺术”？

简介：1998年7月,由中华人民共和国教育部新修订的《普通高等学校本科专业目录和专业介绍》正式颁布与说施,在它的指导下,全国各艺术与设计院校纷纷根据各自的教学情况重新调整和修订了新的教学计划,由于对新目录的认识与意见的不统一,引发了关于如何进行专业结构调整和如何设置教学课程的讨论和学术争论,有时,这种争论非常激烈.

简介：2011年6月28B至30日，“全国高校美术学科发展高峰论坛”在浙江大学举行。来自清华大学、北京大学、南京大学、四川大学、北京师范大学、厦门大学、复旦大学、中国美院、中央美院、南京艺术学院等40余所高校近50位美术学科领导和专家齐聚浙大，共同商讨美术学升级为一级学科后的问题与对策。国务院学位办《学位与研究生教育》、韩国教育财团等单位的特邀代表出席了本次活动。

简介：科学与艺术高度结合在人类早期文明中就有所体现,当今的学科布局中缺少了对动画的界定已是新课题,本文的目的就是阐明数字动画具有同属复合学科、交叉学科及新兴学科的特性。它客观地存在于各个领域,正是现代新兴学科的特征,因此,动画教育、教学也普遍带有这种特点。作者提出了在加强通识教育基础、注重实践能力培养的同时,必须坚持走特色人才培养与学科建设协调共同发展之路,意在探索综合创新能力人才培养新模式。

简介：书法教育伴随着书法活动发生、发展的全过程，经历了古代传统的“师徒相授”和现代新型的“班级教学”等教育形式，由泛化的文字书写教育，发展并提升到专业的书法艺术、书法文化教育，这是发生在中国20世纪后半期的文化艺术领域的一个亮点。书法是不是一门专业和学科，是不是独立的艺术门类，成为艺术界、文化界、学术界极为关注并经常引起争议的焦点问题。如果说书法是一个学科，

简介：科学研究是学科建设的“基石”,是提高学科建设水平的重要途径.学科的发展往往是从科研项目开始起步,科研活动是学科建设的先导,我认为以课题为抓手,推动学科建设,尤其是将这种理念和方法最终形成一种工作机制最为值得关注,具有很好的参考价值和指导意义.

简介：针对新时期以来我国艺术学史的梳理，需要明确其交织出的两条主要历史脉络，一条是艺术学理论从“自发”走向“自觉”的发展途径；另一条是按照学科设立体制形成的艺术学理论学科的发展途径。涉及前者的史学问题比较复杂，涵盖自新时期以来艺术学理论演变历史进程中诸多悬而未决的问题探讨。后者关于艺术学学科史的问题则较为直接，这是对一个学科发展路径的考察。从学科史研究来看，不仅可以全面了解艺术学学科发展的历史进程，增强对学科性质、学科定位、学科价值及学科作用的认识，而且更可以了解学科发展规律与趋势。同时，也将从学科史的角度拓展对我国新时期以来艺术学史整体发展格局的认识。简而言之，本文试图从艺术学学科设立的历史和艺术学理论演进的历史这两方面，来考察新时期以来我国艺术学史的发展状况，为完整论述中国现当代艺术学史作进一步的跟进探究。

简介：该文对构成＂中国美术史＂词汇的若干基本概念：中国、美术、美术史、作品等进行了回顾与梳理,并进而指出：由于这些概念在形成、发展的历史过程中比较复杂,在指代意义上也多有变化。所以就不能用铁板一块的既有认知观念去加以理解,而必须以历史发展的动态眼光与原境视角去观察思考;并进而从美术史学科建构的角度去重新考量在新的学术发展背景与格局下,中国美术史的基本概念、叙述体例、研究视角与分析方法该如何进行必要的改革与调整。

简介：作为落实艺术教育可持续教育力主体的艺术院校继续教育面临发展转型．从其现状和“特色为先”原则以及资源性、优势性、实践性、开放性等影响发展因子来看，探索和实践“优势平台实践研修”、“订单式校企合作”、“开放式模块化”等人才培养模式将为高等艺术教育发展提供新的视野和契机。

简介：广州美术学院设计学院装饰艺术设计专业可溯至1953年武汉中南美术专科学校的“图案组”，南迁广州建院后，广州美术学院于1958年正式设立工艺美术系，1966年由于文革的干扰停止招生，历经1969年改为广东人民艺术学院工艺系，至1978年恢复招生，1989年广州美术学院从工艺美术系中将工业产品设计、装潢美术设计、环境艺术设计三个专业及工业设计研究室拨出新建设计系，工艺系则仍保留染织美术设计、服装美术设计两个专业，并将原漆画专业发展起来的装饰绘画专业改为装饰艺术专业，保留染织、服装、漆艺工作室并成立民间美术研究室和装饰工作室，1997年工艺系与设计系合并为设计分院，内设装饰艺术设计系，2004年设计分院更名为设计学院，建系至今已有50年历史。

简介：《教程》一书虽为研究生而写,但对普通研究者也是具有指导意义的,所谓＂取法乎上,仅得其中;取法乎中,仅得其下＂,能够有高标准、严要求的话,一定能从中有所收获。

简介：精神分析学家弗洛伊德曾涉足美术批评领域,虽被视为旁门左道,但开辟了精神分析学的美术批评,扩大了美术史和批评的视野。本文以弗洛伊德的收藏古物嗜好为考察点,探讨其对古代神话的重新解读和特殊发现,如何赋予其新的意义和持久生命力,以及他的犹太出身和传统感情暗示,如何影响他在神话、艺术和文学领域,选择自己的祖先,以寻找解释精神生命的谜语的线索：他的贡献是探索被现代研究者所忽略的软事实,而非现代研究者关注的实验数据等硬事实。

简介：自２０世纪７０年代以来我们曾一再听到西方学者关于“艺术的死亡”和“艺术史的终结”的惊呼。这些令人不安的辞令既有来自当代哲学家(阿瑟·丹托)的思辩性的结论,也有来自当代先锋派艺术家(莱因哈特、Ｄ·贾德、Ｈ·菲舍尔)具体艺术实践所产生的经验之谈。当纯观念艺术出现后,当代艺术确实宣称艺术的历史已不再向前发展了;同样,艺术史学科也不再能提出解决历史问题的有效途径。德国当代艺术史家慕尼黑大学教授汉斯·贝尔廷考察了自１６世纪意大利文艺复兴时代瓦萨利以来所提出的不断进步的艺术史观及其发展模式和１９世纪德国哲学家黑格尔的艺术史发展观。瓦萨利根据高地文艺复兴发展的不同阶段总结出艺术向着某种预先假定的古典理想美的规范的不断趋进,因而艺术史可以被认为是一个进步的历程。而黑格尔的历史哲学观只是将艺术看作人类精神进程中的一个短暂的历史阶段。艺术的发展从象征型到古典型,再到浪漫型,并最终向纯精神状态演化,于是乎,艺术的死亡和艺术史的终结就成为人类历史发展的一个必然逻辑。正是根据这种先验的历史决定论的理念和艺术进化论的发展模式,１９世纪中叶以后西方艺术家开创了一条在观念和形式上不断求新的现代艺术发展之路。艺术中...

简介：为推动设计教育的发展,使我国的美术教育面向市场、适应社会主义经济建设的需要,文化部教育司拟于1995年12月在广州美术学院举办全国高等美术院校设计学科建设理沦研讨暨作品展示活动,届时将邀请全国各地设计教学领域的学科带头人、有关专家共约四十人参加研讨。今年4月文化部教育司的有关领导和同志已到我院落实理论研讨会的各项事宜。