简介：原画用泾县生产“镜片”创作。采用横构图,以“深远”法处理空间关系。在技巧上,这幅画吸收了前人“小青绿”山水画法,以墨线勾勒为主,笔根笔肚等卧笔皴擦运用较少,着重以色彩的轻重及色差变化,表现山川的体量感。这幅画的层次结构较为复杂,敷色技巧和画面收拾整理,与前面介绍的三幅相比,也具有一定的难度。宋先生创作时,收拾整理画面十分细致,他习惯对既成画面反复斟酌推敲,不断充实画面的内容,使作品更加苍润深厚,饶有趣味。他曾经说过:“一个高明的画家,收拾画面要能够加

简介：国画创作，以创新为可贵。人们看厌了旧的形式，是要看一些新鲜的东西。新的时代新的内容，也要创造新的形式来表现它。画家本人也不满足于自己一贯的表现手法，要在自己的风格中求新。所以创新、求新被一致认为是艺术上的重要大事。但是，怎样创新，怎样求新，却也是纷纷纭纭手法极多。国画的创新，是各方面的，为构思创新，意境创新，构图创新，形象创新，笔墨创新……等，但是，起决定作用的，还是造型和笔墨二者，其他因素也重要，只是不如这二者的明显。

简介：中国油画发展历经了一百多年,每一个从事油画事业的人都深知油画是西方世界的舶来文化,它在欧洲绘画史中发展了六百多年,已经形成了一个完备而庞大的系统,相形之下,中国油画走过的路还很短。中国油画在一个世纪的发展中,虽然也形成了自身独特的风格,并在世界画坛占有一席之地,但对于古典油画的研究每个画家内心所信仰的彼岸依然是坚定不移地追随古典大师。改革开放30年间,中国与欧美国家的交往日益频繁,世界各大博物馆相继来华展览,加之网络等信息的发达,使我们有了更多的与大师原作近距离接触的机会。当我们

简介：<正>当人们面对众多形象组成的画面,要想突出其中的某个形时,首先想到的就是放大它的尺寸,很显然这是一种既简单又有效的方法。但是,利用大小差异达到对视觉的吸引力并不容易,因而,大与小的安排除了强调它们的对立关系外,还要巧妙地让二者有一个内在的联系,就像两个人在交谈,在对话。解决的办法有许多,经常利用背景形象进行融合;借助肌理、线的方向;在构图中通过第三形将二者联系在一起;还可以将阴影、明暗转化为衬托气氛的作用,形成引导性很强的视觉连续运动。

简介：摘要：壁画是中国传统绘画的重要艺术形式之一。目前我国保存比较完好的古代壁画有永乐宫壁画、敦煌莫高窟壁画、克孜尔石窟壁画、北京法海寺壁画等。其中永乐宫壁画极具代表性，继承和发展了唐宋重彩壁画的传统技法，充分发挥工笔重彩技法。线条与色彩的排列手法是中国工笔重彩人物技法的典范。为促进永乐宫壁画技法的发展，本文研究了永乐宫壁画技法及其在创作中的应用。

简介：摘要：美术是人们在一个平面或者一个空间内完成的艺术创作，在其中包含着作者的情感以及想要表达的意义。目前的高中教学中，大部分学校仍然没有完全脱离应试教育的桎梏，学生的高中生活压力过大，看似有节制并且积极向上的高中生背负着高考的压力以及周围期盼的目光。而绘画则成为了高中生最好的宣泄方式，目前的高中美术绘画技能教学中，仍然存在较大的进步空间，本文将简析当下教学环境中如何提升学生的美术绘画技能。

简介：摘要： 《纲要》当中提出，幼儿美术教育在实际的开展中，应该以培养创造、体验审美、激发情趣为目的，使得幼儿在接受美术教育的过程中获取到自信心和成就感，达到理想的教育效果。所以，在美术教育的实际开展中，教师也应该转变原本枯燥和单一的手段，而是应该多种举措不断的推动活动的开展，使得幼儿的绘画技能得到提升，将美术教育的内涵和价值更好的展现出来。

简介：

简介：【摘要】绘画是心理课的载体，在课堂中学生通过绘画，表达自己的情绪和状态，将无形的感受和想法有形化。通过教师的积极引导，学生通过绘画觉察自己，发现自己的优势与不足，不断的提升自我。并通过绘画达成教学目标，增强学生体验，提高课堂效果。

简介：摘要：根据《义务教育艺术课程标准（2022版）》的内容来看，中小学美术教育教学必须将素质教育理念贯彻其中，依托绘画技能训练完成中小学美术教学衔接。绘画技能训练是中小学美术教学的重要组成部分，对中小学美术教学过渡到中学美术教学有着重要价值。中小学绘画技能的训练是符合新课改深入推进大背景的，也能有效提升中小学学生的美术素养、审美能力、艺术水平，激发中小学学生对绘画的热爱和保护。

简介：摘要：口腔解剖绘画技能对于学生理解口腔结构及其功能非常重要，而学习口腔解剖知识也是学生掌握口腔医学技能的基础。因此，本文主要对口腔解剖知识的必要性以及口腔解剖绘画技能的应用价值和对于口腔解剖绘画技能的基础知识和技能进行了分点阐述。

简介：摘要】：水彩画是具有独特艺术魅力的画种之一，其特有的艺术语言和审美价值使它独立于其他画种，并在艺术领域中占有不可替代的地位和作用。它透明清新、滋润空灵，初中美术课水彩画的教学目的就是使学生掌握水彩画的方法步骤和基础技法的运用。在教学中，通过多媒体显示范画，以及讲解分析，让学生从临摹到写生的过程去把握水彩画的特点和技法，强调干湿结合法，以最高效率体现绘画的效果。

简介：

简介：色彩人物画是表现色彩专业训练价值和意义的必需手段。色彩人物画技法也是高等院校美术技能基础训练的重点课程，其教学效果的好坏，直接关系到学生艺术表达技能的掌握程度和创作方向的确定。怎样针对专业学生的实际学习能力、心理等方面的特点，在教学中灵活安排课程，运用适当有效的教学方法，使学生在本课程学习时间内，较好掌握色彩人物画的基本技巧，是高等院校美术学专业教学的重要课题。

简介：明清花鸟画承元人余绪,又宗述徐、黄二体,并有发展和新创,出现了多种风格流派.明代前期王绂、夏昶、王元章等人墨竹、墨梅画法仍较兴盛,技法承接元人.院体花鸟,有工有写,不拘一格.明代中后期,陈淳、徐渭开创大写意花鸟画技法后,清代八大山人及扬州画派部分画家予以继承和发扬,成为其后花鸟画法主流.清代中晚期扬州画派郑燮、金农及海派赵之谦、吴昌硕等人受金石学影响,笔法开一代新风.此外,周之冕、恽寿平、居巢、居廉及郎世宁等人的花鸟画技法,又别有独创,各具特色.

简介：摘要：线描画对绘画工具的要求不高，且创作地点、主题与方式都比较自由，是通过线条的变动去刻画造型、进行艺术处理的一种美术表现形式，那么如何引导小学生去掌握线描画的相关技法呢？本文将通过教师的前期示范、学生的模仿操练，以及开展线描画实践活动三个角度去阐述教师应该如何引导小学生在美术学习过程中掌握线描画的创作技法。

简介：摘要：随着时代的发展，色粉画创作在其技术性和艺术性的两方面皆显示出不同的时代特征。一方面，新的思潮、新的意识、不同的审美角度进入了艺术家的视线并影响着创作的主题和形式；另一方面，新兴科技的产生，特别是数字化技术的发展与普及，极大的影响着艺术家，使之不断发展技术革新的同时，成为新的创作灵感之来源，由于数字化技术的便利性给予艺术家视觉语言组合与再组合的更多可能性，并由之丰富了色粉画创作的视觉呈现。本文以数字化技术为背景，以数字化背景下的色粉画技法为研究对象，详尽的阐述在数字化背景下，色粉画技法的创新应用。关键词：粉画；技法表现；发展

简介：摘 要：目前，高校对于学生综合素质教育，成为必然，而艺术教育则有着不可替代的作用，它有助于培养学生的审美能力和高尚情操，促进学生的心理健康成长。随着科技发展，传统艺术课程的教学，也发生着许多变化，从原生模式，向移动模式发展，极大地改变了艺术教育的限制性。本文以《工笔花鸟画技法》公共课程为例，研究移动教学模式对课程产生的积极影响。

简介：本文从马蒂斯绘画艺术渊源及其主张着手,探讨了他在绘画技法中所做的继承与创新。其主要体现在三个方面:色彩方面,马蒂斯主要继承了印象派,开始摆脱自然固有的颜色,追求纯色;线条方面,他受到了先锋艺术、东方绘画的影响,追求起伏多变的线条;构图方面,马蒂斯改变了整个画面的空间结构,通过平滑的线条和平涂的颜色,使得复杂的空间压缩变形。此外,马蒂斯的绘画技法创新中还包含了不可忽视的情感特质,这让他的绘画风格独领风骚,推进了现代绘画艺术的不断发展前行。

简介：与朋友谈绘画技巧与画家的素养谈士屺我长期同青年美术作者交往，有个突出的问题得再次谈谈，不少青年人十分看重绘画技巧，这自然无可非议，但其中有人总认为只要掌握好技巧，就能创造惊人的艺术作品，这是一种较大的错误认识，我们应该知道，除了绘画技巧之外，一件成功...