简介：莫里斯·路易斯(MorrisLouis)被誉为对战后初期自由与抽象的艺术趋势作出真正贡献的杰克逊·波洛克的绘画革命的继承人,也被誉为一个毕生致力于绘画,有时对绘画近乎人魔的艺术家。在

简介：<正>小朋友在画黑白画的时候,除了要考虑形象的特征,线条的粗细,人物的表情以及题材内容外,还要注意构图中的形象是否能够产生一种美感,一种视觉上的联系。在一个确定的区域内,将几个图形的位置改变一下,比如说高低、远近、倾斜的程度等等,我们会发现,只是很小的一点变化,也会形成全新的视觉效果。为了使图形的组合给人一种美感,最常用的方法就是有秩序的排列。秩序的获得可以是单一形的重

简介：五、经济又简便——蛋彩画的颜料和工具支撑物和乳液,都是为了托起和固定颜料,使绘画作品可以长久存在的依托。由于画家的运用和经营,颜料在画面上形成色彩,经过有规律的组合和构成,创造出一种全新的关系,承载并传达出画家的情感和意图,并作用

简介：蛋彩画技法（六）张春新八、迷幻、奇谲——蛋彩画的肌理好像有人说过，画画这东西，只有造型的基本功是需要过硬的功夫，而技巧都是一层窗户纸，一捅就破。可是就这层窗户纸，你知道它迷惑了古今中外多少人，又有多少画画的人被它挡在了艺术家的门外！绘画从来没有像现在...

简介：十一、艺术精萃——蛋彩画作品赏析你若想认识人类的历史，尤其是艺术发展史，你就绝对不应该对蛋彩画一无所知。古往今来那些灿若群星般众多的蛋彩画画家和高质量的蛋彩画作品，仍是人们不可忽视的，是极为珍贵的人类艺术精华。限于本文篇幅，现就几幅世界著名蛋彩画作品...

简介：白描是一种以单线勾勒的描画方法,它既是传统绘画中练习线描技法的基本功,也是一种独立的绘画表现形式。一、线条的表现力和感染力人类在原始时期所进行的模拟刻划和简单描画,不论在地域和种族上有多大差异,大多用线描的表现方法。可见人类最初的绘画表现形式就是白描。画笔在纸面上运行的形迹不外乎点、线、面。点是线的极短一段,接点而成线,线的扩展、排列而成面。线条是一种简洁概括的表现方法,有着极其丰富的表现力,它也许比体、面的表现方法更能抒发人们的情感,更具有绘画的情趣。所以对于线条的

简介：色粉笔画发展概况色粉笔画是欧洲的一个传统画种,文艺复兴时期达·文西、米开朗棋罗等大师便使用黑、红、白粉笔作画稿,可以说是色粉笔画的先驱。然而,真正促使色粉笔画发展成完善的独立画种,应该说是到十八世纪法国画坛才形成并盛行起来。据说巴黎当时就有二千多位画家喜爱作色粉笔画,他们大多是著名的油画家。除作油画外,还经常运用色粉笔来画创作草图或者画风景、静物、肖像及人体。这种风气一直延续到如今。他们创造的画面色彩效果异常丰富感人,如十九世纪浪漫派大师德拉克罗瓦,巴比仲派画家米

简介：水彩静物画教学所进行淡彩、单色、色彩、创意各自内容解决不同的技能要求.由基础技法到特殊技法表现,由趣味训练上升到高品味的追求精神世界的情感上来.以求达到水彩静物画情景完美的作品.

简介：北京市文史研究馆馆员宁砥中先生，是一位文人，也是一位书画名家。他幼承家学，受传统文化薰陶，博学多才，于诗文、书画、京剧均擅胜场。尤其是他的中国画，人物、花鸟、山水无所不精。山水画学溥(心畲)派几能乱真，是心畲先生最得意的高足。当代画坛上有如此深厚的传统功力，并能不染时俗、远离名利，潜心研究技法的画家实属难能可贵。

简介：2.风景画法:风景画写生是继静物写生的一个课题,通过风景写生主要训练表达空间深度和掌握自然界色彩变化的规律,以便在进行创作时能有较大的主观能动性。写生时首先要从大处着眼,把握住你所表达范围之内的整体,(可以用一个纸框去取景,四周就有了范围,在这个范围内,即是你画面的整体)。一般需有远、中、近三个空间层次。中景往往是描绘的主体。远景和近景属于表现中景的陪衬。观察时首

简介：油画是西方绘画在经历古代胶彩画、丹培拉绘画、丹培拉绘画与油彩绘画混合使用且并行发展一时期后，日臻成熟、完善而发展起来的独立画种。16世纪以后，独立的油画绘画技法出现，多采用古典画法，从近代开始又出现了直接画法。

简介：油画技法是指画家依据构思，选用油画颜料在画底上进行艺术创作的过程。油画，较之于其他画种而言，技术性更强，不仅受制于艺术风格、形式及色彩的影响，更重要的还受材料手段的制约。

简介：<正>小朋友们,在黑白画的创作过程中,差异的意义是非常广泛的,既有形体上的大小、高低、远近,也有质感、明暗,有时甚至内容上的对立因素也能形成差异。许多时候,形式感的获得主要是通过韵律节奏、秩序、渐变,但同时,我们也不能忽略由差

简介：

简介：本文通过对电脑美术与传统美术的特点进行分析比较，论述电脑美术在现代教育中的重要性，同时对电脑美术的教学实际应用作一些探讨。

简介：先师常用矾纸作画。除用笔外，有时还用手指和手掌画。有笔意达不到的妙处。如：画老人胡须，只用笔轻轻画好主须，然后用手指顺胡须下垂或上扬姿势，用手指轻轻一扫，当时老人胡须飘然胸前，活灵活现。

简介：原画用泾县生产“镜片”创作。采用横构图,以“深远”法处理空间关系。在技巧上,这幅画吸收了前人“小青绿”山水画法,以墨线勾勒为主,笔根笔肚等卧笔皴擦运用较少,着重以色彩的轻重及色差变化,表现山川的体量感。这幅画的层次结构较为复杂,敷色技巧和画面收拾整理,与前面介绍的三幅相比,也具有一定的难度。宋先生创作时,收拾整理画面十分细致,他习惯对既成画面反复斟酌推敲,不断充实画面的内容,使作品更加苍润深厚,饶有趣味。他曾经说过:“一个高明的画家,收拾画面要能够加

简介：<正>当人们面对众多形象组成的画面,要想突出其中的某个形时,首先想到的就是放大它的尺寸,很显然这是一种既简单又有效的方法。但是,利用大小差异达到对视觉的吸引力并不容易,因而,大与小的安排除了强调它们的对立关系外,还要巧妙地让二者有一个内在的联系,就像两个人在交谈,在对话。解决的办法有许多,经常利用背景形象进行融合;借助肌理、线的方向;在构图中通过第三形将二者联系在一起;还可以将阴影、明暗转化为衬托气氛的作用,形成引导性很强的视觉连续运动。

简介：明清花鸟画承元人余绪,又宗述徐、黄二体,并有发展和新创,出现了多种风格流派.明代前期王绂、夏昶、王元章等人墨竹、墨梅画法仍较兴盛,技法承接元人.院体花鸟,有工有写,不拘一格.明代中后期,陈淳、徐渭开创大写意花鸟画技法后,清代八大山人及扬州画派部分画家予以继承和发扬,成为其后花鸟画法主流.清代中晚期扬州画派郑燮、金农及海派赵之谦、吴昌硕等人受金石学影响,笔法开一代新风.此外,周之冕、恽寿平、居巢、居廉及郎世宁等人的花鸟画技法,又别有独创,各具特色.

简介：与朋友谈绘画技巧与画家的素养谈士屺我长期同青年美术作者交往，有个突出的问题得再次谈谈，不少青年人十分看重绘画技巧，这自然无可非议，但其中有人总认为只要掌握好技巧，就能创造惊人的艺术作品，这是一种较大的错误认识，我们应该知道，除了绘画技巧之外，一件成功...