简介：声乐学习是一个摹写＂内心意象＂的过程,内心意象反映着声乐学习者学习声乐时不可缺少的与心理、生理学知识,人文关系知识,表演艺术知识等相关联的直接或间接的知识和技能,有其独特的审美特征。内心意象实际上是艺术构思的产物,声乐学习就是一个学习者＂内心意象＂形成的过程,声乐技术的学习和掌握运用都必须用内心意象来导引,不仅在情感上表现作品之形、声,更重要的是从内心里对原创作品所蕴藏的内在气质进行发掘,对原创作品的品格、风貌进行展示,对原创作品的特有情思进行转达。

简介：戏剧与音乐之间有着很多区别,但就二者都具有二度创作的性质来说,它们之间也有相通之处。在音乐表演艺术中,如能吸收戏剧表演——特别是心理技术方面的成果,应该是有益的。尽管精通斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的人未必就是一个音乐表演家,而一个音乐表演专业工作者,如果能从戏剧表演理论方面丰富自己的修养,将会对音乐表演大有帮助。一、表现派与体验派

简介：近年来,我国少数民族声乐教育有着突飞猛进的发展,全国诸多艺术院校开设有相关的少数民族声乐课程,培养了一大批优秀的少数民族声乐人才,同时也普及了少数民族声乐艺术,取得了较好的成果。但是,在这个过程中,也隐藏着许多未被引起关注的问题。文章从音乐功能和人文生态空间角度入手,详细论述了目前少数民族声乐教学模式中存在的问题,并提出相应的看法和意见。

简介：戏曲艺术是我国传统文化的瑰宝,进入现代以来它的发展却陷入低谷。有人认为原因是戏曲艺术的形式过于陈旧、落后,不能适应现代舞台。于是一些剧目开始追求"大制作"的包装效果,制作大班子,进行大投入,期待戏曲艺术的回归。但是"大制作"背景下的戏曲艺术只注重外在形式,造成了戏曲表演艺术的退化,脱离了戏曲艺术的本体就远离了观众,尤其是最广大的平民观众。本文认为戏曲艺术的回归应是形式上回归本体,内容上回归平民。

简介：日常音、语音、音乐音是自然界中存在的三种声音,对前两者的认知大多停留在感性认识的层面上,对音乐音的认知则不仅要具有感性认识还要深入理性的思维。在音乐表演中必须对音乐作品进行"二度"创造,才能使作品、演奏(唱)者、听众三者之间达到情感的共鸣。

简介：2009年，上海东方明珠演绎剧场每晚演出《中华五千年》。《中华五千》以典雅瑰丽的歌舞展示了中华历史上唐、宋、元、明、清五代华彩斑斓的服饰。其饰舞以文化血脉的传承、历朝经典的再现、民族融合的祥和、衣冠王国的雅韵为核心支点，全剧60分钟表演，近600多件道具，1200多套服饰，80多名演员，

简介：张庚先生的戏曲思想形成一个完整的理论体系,他是以发展的眼光、开阔的思维进行理论研究的,他的理论源于实践,又指导实践,具有前瞻性和辩证性。张庚具有丰富的舞台实践经验,多年来注重同基层院团以及戏曲作者、演员保持密切的联系,在对编剧、导演与演员在戏曲创作中的作用及相互关系进行深入地分析后,

简介：舞蹈是一种高雅的艺术形式,稳健的舞蹈技巧对于舞者能否将舞蹈完美的进行演绎是非常重要的。在舞蹈表演中二者是相辅相成的,缺乏技术技巧的舞蹈算不上艺术,离开了表演舞蹈就失去了对观众的感染力。只有掌握了舞蹈技巧才能将不同意境的舞蹈展现出来,本文对舞蹈中常用的技巧进行解读,就舞蹈技巧如何在舞蹈表演中运用作出了分析和解读。

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简介：1、[正步]全脚着地,双脚并齐,脚尖向身体的正前方,重心在两脚上。(图1)2、[小八字步]五脚指抓地,两脚脚跟靠拢,脚尖向两侧分开约一脚的距离,重心在两脚上。(图2)

简介：尚小云先生高深的艺术造诣，大胆的创新精神，使尚派艺术达到了炉火纯青、独树一帜的艺术高峰。他的代表作《昭君出塞》中王昭君的形象，刚健挺拔，婀娜多姿。“美、媚、柔、脆”的表演风格，以及大幅度的舞蹈身段是这出戏最显著的艺术特色，更成为尚派表演风格的精典体现。

简介：

简介：在明代万历年间的剧坛上,潘之恒是一位备受推崇的戏曲活动家与理论家,他对戏曲表演艺术的评论与见解,不仅被当时的剧作家与演员赞为独鉴,视为知音,而且即使在近四百年后的今天,对演员的表演与培养同样也具有很大的现实价值。

简介：科学、合理的曲目选择,是高校声乐教学中的一个重要环节,并对教学效果有着决定性影响。然而长期以来,该环节却始终没有得到充分的重视,成为了进一步提升教学瓶颈所在。鉴于此,本文从科学选择曲目的重要性谈起,分析了当下教学中在曲目选择上存在的问题,并对如何合理的选择曲目提出了具体建议。

简介：本文列举分析了“凸现音乐神韵的体悟精神”、“崇尚‘天人合气’的包容精神”、‘‘张扬‘真善美’的化育精神”这样三种中国声乐艺术特有的美学精神及其历史渊源、想对中国声乐学派的形成和发展的底蕴作深入一步的探讨。

简介：一、哼鸣的建立哼鸣作为一种声乐训练的手段,曾为不少教学者所运用.

简介：文章从艺术高考中声乐钢琴伴奏的重要性,声乐演唱与钢琴伴奏的关系,考生在声乐演唱中存在的问题,声乐演唱与钢琴伴奏配合问题及解决办法等四方面来阐述艺术高考声乐中的钢琴伴奏问题。希望借此帮助广大的声乐艺术考生取得更好的成绩,推动艺术高考声乐钢琴伴奏事业的发展,以及带动社会钢琴伴奏艺术的进步。

简介：声乐教学是音乐教育的重要教学内容之一.它不但要求学生演唱方法正确,还要求学生对音乐有准确形象地感受能力和理解能力.在歌唱教学中渗透素质教育,有助于学生整体素质的提高,也为高师学生从事基础音乐教育打下扎实的基础.

简介：声乐作品的演唱教学是高等师范院校音乐专业声乐课程教学的一项重要内容，声乐作品演唱的成功与否直接体现了学生水平的高低。学生在作品演唱中所出现的的问题，我认为主要是思想上认识不足，以及对作品的准备不够充分。要唱好一部作品，既要在思想上克服畏惧情绪，同时还要充分理解作品。只有做到有备而来，才能真正领会音乐的真谛。

简介：在声乐学习中,基础性的训练非常重要。本文介绍了声乐教学中对初学者的无声练习的教学,并进一步介绍了由无声过渡到有声的一系列的声音基础练习,以帮助初学者更好地打好声乐学习的基础。