简介：舞蹈是一种肢体语言,是一门通过四肢与躯干作为工具进行协调的人体艺术。在舞蹈表演中,舞蹈动作是其重要的表演手段,能够通过舞蹈动作有效地塑造典型的舞蹈形象。本文对舞蹈表演中舞蹈动作的基本姿态进行论述,分析舞蹈动作的构成元素,并探究如何展现舞蹈动作在舞蹈表演中的重要作用。一、舞蹈表演中表演者的基本动作姿态在整个舞蹈表演中,表演者所表现出来的动作姿态是非常重要的,直接关系着整个舞蹈表演的成败。舞蹈表演对于

简介：舞蹈表演员在表演的过程中,会对舞蹈中的情感因素进行表达,能否充分地展现舞蹈中所蕴含的人物情感并传神地表现出舞蹈所要表现出的含义,是由其自身的技艺和功底来决定的。本文从色彩、语言和心灵三个方面来对人物情感的把握进行分析和探讨。希望本文能够为舞蹈表演员对人物情感的把握提供一些参考和帮助。

简介：舞蹈表演是一种肢体语言的表现形式,我国的舞蹈表演具有十分悠久的发展历史,且多民族融合的国家特点也使得我国舞蹈种类繁多,舞蹈表演形式多样。对舞蹈而言,究其根本就是舞者通过自身肢体语言来表现某种感情和思想,从审美的角度上来看,对于这种肢体语言表现形式,审美主要集中于动作姿态、舞蹈表现力、舞者神情、背景乐与舞蹈的契合度等,本文中笔者分别对中国舞蹈表演的审美要求进行阐述。

简介：一个优秀的舞蹈作品,不单有好的编排,还要有好的表演,编导在编排过程中要时刻注意到一个个细节。一、舞蹈表演时的形象塑造所谓形象,是指从生活中捕捉来的,舞蹈中的形象也如此。在舞蹈表演中的舞蹈形象是以人体舞蹈动作为主要表现手段来塑造出主体情感,并且能够被人们直接感知的动态形象,即人体的姿态、造型、步伐等动作,

简介：“即兴”的本义是对眼前景物有所感触，临时发生兴致而创作。可以说，它是人们对环境感受的本能表现．是人类故有的能力，也是一切生物本能的自然的反映。

简介：在舞蹈表演过程中,人物形象的塑造决定着舞蹈表演感染力和舞蹈情节开展,并且塑造水平还影响着舞蹈演员的艺术造诣和专业素养,因此人物形象的塑造在舞蹈表演中十分重要,本文围绕着人物形象在舞蹈表演中的塑造进行分析。

简介：舞蹈表演主要是通过舞蹈演员的肢体动作及面部表情向观众传递其中所包含的情感与思想,它主要是为观众带来视觉上的享受,舞蹈表演者将情感融入舞蹈动作之中,增强每个动作的感染力与生命力,舞蹈表演中情感的表现是非常重要的,如果失去了情感表达,那么舞蹈表演也就失去了生命力。本文对舞蹈表演中情感表现的重要性进行了探讨,希望舞蹈表演能够实现情感与艺术的和谐统一。

简介：舞蹈基本功训练是每位舞蹈演员成长的必经之路,在中专舞蹈基本功训练的教学中,不能将舞蹈训练与表演意识视为两张皮,它们之间相辅相成,在整个教学环节中互补互助,水乳交融。如果忽视表演意识的培养,学生所训练的肢体语言则是空洞和缺少艺术表现力的。舞蹈基本功训练中的表演意识的培养是对舞蹈动作艺术语言能力的全面培养,本文就如何在中专教学中更好地培养学生身体能力的同时,

简介：心理素质是舞蹈演员能否完成舞蹈和影响舞蹈质量高低的重要因素。良好的心理素质可以帮助舞蹈表演者完成高质量的舞蹈表演。舞蹈表演者心理素质的培养对表演者的舞蹈水平非常重要,相对于舞蹈知识和技能,对表演者来说,良好心理素质的养成同样重要。一、舞蹈表演中心理素质的重要性(一)有利于舞蹈演员准确地完成舞蹈动作在舞蹈表演过程中,舞蹈动作的完成质量对于舞蹈表演是至关重要的。

简介：看完话剧《家客》，一种欣喜油然而生。是的，张先衡、许承先、宋忆宁这三个老演员形神兼备、精彩绝伦的表演，让我尽情体验了写实话剧的艺术魅力．而且有一种久违的感觉。如果没有这种高级别的话剧表演的加人，

简介：杂技与舞蹈同为人体文化中的姊妹艺术，她们之间异中有同、同中有异，交相辉映、相得益彰。当代，杂技艺术在创作和表演上，大胆吸收引入舞蹈艺术的元素，使杂技艺术与舞蹈艺术有机地融合，增加了杂技剧目的厚重感和艺术张力，扩充了杂技作品的艺术含量，提升了杂技作品的艺术品位。

简介：一、节奏与各种创作要素间的联系节奏与编导个性风格的联系:节奏是艺术家个性与风格形成的特征显现,当编导为了达到一定具体的目的,在一个舞蹈作品中组织自己的动作时,他对节奏的组织方式也不自觉地反映出自己的个性。在舞蹈创作中,这种把目的逐

简介：生活是创作的源泉，作品是反映现实生活的必然产物。舞蹈《洗衣歌》是六十年代中期由西藏军区歌舞团创作的，是反映藏汉团结和军民友谊的主题。舞蹈《洗衣歌》的编导李俊程同志在生活、构思、表现的三个环节上，都处理的很成功。首先编导者的生活经历是极其丰富而曲折的，例如经历了进军西藏、平叛改革和中印自卫还击战等重大的历史事件，

简介：我们深知作为舞台或荧屏表演经验丰富的人都会明白一个道理,那就是做演员的确需要天赋,但更重要的是去钻研表演这门大学问,因为它有着本身存在的复杂的规律性,既是一门技术,也是一门科学。在很多的影视作品中,我们不乏看到一些演员在镜头面前不能很完全地放松自己,再加上错误的表演方法和某些习惯性的动作,导致观众观看时觉得那是装腔作势、刻板程式的表演,不能完全融入其中,也就达不到我们经常说的松弛的表演。

简介：

简介：一个偶然的机会，我听到罗家宝演唱的粤曲“再进沈园”，尽管我并不是传统戏曲的爱好者，对粤剧的认识更是十分陌生，但一刹那还是深为他磁性的声音所震撼，那极厚的唱腔在我随后的几个月生活中一直挥之不去。记得十年前我在上海初次听到小提琴协奏曲“梁祝”时也是如此。现在听罗家宝先生的唱腔，好奇心使我不由得动起了探究罗家宝其人及了解粤曲的欲望。

简介：舞蹈与音乐的关系源远流长。当她们同为一体作为古代的乐舞时，除了先秦时有关于舞蹈与音乐关系的探讨的记载，文献中极少见到关于音乐与舞蹈关系分歧的讨论当这对孪生姊妹从乐舞中脱胎并分别作为现代文明的精神产品后，二者的关系就显得有些微妙或复杂，分别从事舞蹈和音乐的专业工作者，在创作实践和理论研究中，对这种关系进行着孜孜不倦的探索。

简介：“伟大的表演”看起来像一个艺术史性质的展览，策展人冷林把“表演”这个因素单独抽出来，形成一个跨越了行为、影像、装置、摄影、绘画等各个领域的主题，并用这个主题钩沉了九十年代以来的一部分艺术实践，这确实构成了一种可供讨论的维度。尤其是对于艺术市场来说，当中国当代艺术市场依然在以媒介划分为重，并保守地偏重于架上艺术类型的时候，由一个颇具影响力的画廊来举办这种带有问题意识的展览，无疑是一件让人有所期待的事情。

简介：舞蹈服饰萌芽于原始宗教舞蹈而不是原始自娱舞蹈，是因为原始自娱舞蹈没有像原始宗教舞蹈那样出现了舞蹈服饰得以成立的首要前提——舞蹈角色。因为有了舞蹈角色，才有了给舞蹈角色外部造型的服饰要求。审视原始宗教舞蹈角色装扮造型的基本特征，大致主要有单纯装扮造型、复合装扮造型、变异装扮造型、原装装扮造型和盛装装扮造型几种类型。

简介：