简介：

简介：摘 要：演员塑造角色的过程中往往会用到表演基础训练中的各种表演元素，而且是综合使用，绝非单个使用，这就要求演员在前期的表演基础训练中掌握好全部的表演元素，要打好牢固的基础，对演员塑造角色大有裨益。表演的教学阶段大体可分为：表演基础训练、人物观察模仿和初步形象训练以及最后的塑造角色训练，后期的人物观察模仿和初步形象训练和塑造角色训练依然需要表演基础训练中的各种表演元素的运用，由此可见，牢固地掌握表演基础训练中的各种元素训练，对于演员塑造角色起到了十分重要的作用。

简介：〕表演作为一种的综合艺术形式，她的艺术形式具有得天独厚的优势，既能创引人入胜的情境、又能寻找可以显现心灵方面的深刻而重要的旨趣和真正意蕴。在表演中也处处都能彰显音乐的魅力，恰如其分的音乐像呼吸一样自然，并不喧宾夺主，反而引发观众对剧本和人物的思考。

简介：摘要：斯氏体系诸元素是斯坦尼斯拉夫斯基经过多年的实践和总结所形成的，对演员表演基础训练所涉及的内容，而中国的表演教学体系中的元素训练则是逐步建立起来的，自从二十世纪三十年代末我国引进斯坦尼斯拉夫斯基的表演训练法的近一百年里，以斯坦尼斯拉夫斯基体系为核心的中国的表演教学体系也在逐渐形成，而其中的元素训练也在不断精进。

简介：一、想象何谓想象?通俗说法系对于不在眼前的事物想出它的具体形象就叫想象.美学上对艺术想象的解释是“在对过去的感觉、知觉、表象、感受、印象在头脑中的回忆并以意识进行创作加工的基础上塑造艺术形象的能力,以及过程本身和结果”.(苏杭译《美学简明词典》第28页)心理学也认为它是一种心理过程,是人脑对记

简介：茶艺作为茶文化的重要组成部分,自从20世纪七十年代台湾茶人们提出“茶艺”的概念后,在随后的40多年的时间里得到了进一步的发展.而茶艺表演是一种通过主观表演传递茶文化和人文精神的独具特色的表演性技艺,既是一种沉淀着传统文化的表演,也是一种在时代潮流中不断变化的文化符号.本文通过分析几个具体的茶艺表演形式,结合自身的切身感受,谈谈在茶艺表演中如何运用时代元素进行创新及表达文化主题.

简介：【摘 要】不论是舞蹈表演还是戏剧表演都离不开舞台表演艺术的相关范畴，这二者之间其实存在相当大的相通性，随着舞台观众审美水平的提高以及艺术形式之间的相互融合，现如今舞蹈元素在戏剧表演中的应用越来越广泛，这对于戏剧表演艺术水平的提升有着相当大的正向作用。

简介：作文教学一直是语文教学的重中之重,可“无米下炊”“无话可写”正是老师和学生在作文教学中最难突破的难关。如何让学生学会写作文,如何让学生在作文中有话可写,如何让学生避免流水账式记叙,一直是我不断思索的问题。在“体验式作文教学的探索与研究”课题研究中,我翻阅了大量资料,效仿了许多优秀做法,带学生走入生活,为学生创设可观察的情景……可在实践中效果并不理想。一次偶然的机会,我发现了一个学生们感兴趣的作文教学方式——表演式参与其中。

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简介：摘要：多年的发展中，茶艺是茶文化的一个重要内容，最早出现于70年代的台湾系1978年台湾一位民俗学家率先提出“茶艺”这个概念。自此之后“茶艺”一词被广泛接受。从而得到了进一步的发展。但要指明的是，“茶艺”不是当代人发明的，陆羽著《茶经》，楚人陆鸿渐《茶论》等，陆羽在他的《茶经》中早已提出茶之“艺”的概念，涵盖的内容不仅仅是茶叶的种植技术，还包括茶的采造和煮饮。经后人发扬广大。提出“茶艺”这个“词”来不等于理念的创新。茶艺表演既是传统文化沉淀的一种表演，又是时代趋势日益多样的文化符号，它是以主观表演传达茶文化与人文精神的一种特殊的表演技术。

简介：摘要：多年的发展中，茶艺是茶文化的一个重要内容，最早出现于70年代的台湾系1978年台湾一位民俗学家率先提出“茶艺”这个概念。自此之后“茶艺”一词被广泛接受。从而得到了进一步的发展。但要指明的是，“茶艺”不是当代人发明的，陆羽著《茶经》，楚人陆鸿渐《茶论》等，陆羽在他的《茶经》中早已提出茶之“艺”的概念，涵盖的内容不仅仅是茶叶的种植技术，还包括茶的采造和煮饮。经后人发扬广大。提出“茶艺”这个“词”来不等于理念的创新。茶艺表演既是传统文化沉淀的一种表演，又是时代趋势日益多样的文化符号，它是以主观表演传达茶文化与人文精神的一种特殊的表演技术。

简介：摘要声乐演唱临场的表演不仅仅是技术的问题，还需要对演唱者心理进行完善。在这两者结合的基础之上加上临场经验的积累，才能够培养出比较完善的声乐演唱者，从而可以进行完美地声乐艺术表现。

简介：摘要：本文深入探讨了舞蹈训练与表演之间的紧密关系，以及舞蹈训练的要点和舞蹈表演的要素。首先，我们强调了训练与表演的相互关联，阐述了训练对于表演的重要性以及表演对训练的影响。然后，关注舞蹈训练的关键要点，包括基础技巧的培养、体能与柔韧性的训练以及舞蹈历史与理论的学习。最后，探讨了舞蹈表演的要素，包括情感表达与表演技巧、舞台表现力的提升以及团队协作与舞蹈表演。这些要点共同构成了舞者成功的基石，强调了训练与表演的密切关系。

简介：摘要：舞蹈作为重要的艺术展现形式之一，其有着多元化的美学元素。其不仅需要舞者有极为扎实的基本功，还需要其拥有丰富的想象力与创造力。优秀的舞蹈表演离不开多个方面的舞蹈训练，只有采用科学、合理的舞蹈训练方案，才能使舞者呈现出优质的舞蹈表演。本文将依据相关实践经验以及研究成果，从多个角度分别研究舞蹈训练与舞蹈表演之间的联系性。最终希望通过本文的分析与探讨，可以使更多的舞者以专业的训练方案提升自身，以此促进自身的全面发展。

简介：摘要：舞蹈作为重要的艺术展现形式之一，其有着多元化的美学元素。其不仅需要舞者有极为扎实的基本功，还需要其拥有丰富的想象力与创造力。优秀的舞蹈表演离不开多个方面的舞蹈训练，只有采用科学、合理的舞蹈训练方案，才能使舞者呈现出优质的舞蹈表演。本文将依据相关实践经验以及研究成果，从多个角度分别研究舞蹈训练与舞蹈表演之间的联系性。最终希望通过本文的分析与探讨，可以使更多的舞者以专业的训练方案提升自身，以此促进自身的全面发展。

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简介：摘要:情感元素在音乐表演中的运用对于传达情感起到至关重要的作用。音色和表情的运用、节奏和速度的运用、动态变化和音乐结构的运用以及歌词和歌唱技巧的运用，都是音乐表演中常见的情感表达手段。音乐演奏家可以通过选择适合情感表达的曲目，运用演奏技巧以及调整声音的变化来传达深刻的情感。运用情感元素能够使音乐表演更具生动性和感染力，激发听众的共鸣和情感体验。对于演奏家来说，善于运用情感元素是提升演奏水平和与听众建立情感连接的关键。通过不断的实践和探索，我们能够创造出更加丰富、感人的音乐表演。

简介：摘要：舞蹈是最纯的情感艺术之一，教育教学的过程中要十分重视对学生情感的表达，但是中职舞蹈班的学生情感表达薄弱的情况也屡见不鲜。他们缺乏丰富的情感体验和社会实践以及生活经历等，导致他们的情感表现不够深刻。舞蹈专业作为中职学生学习的重要课程之一，其不仅要让学生掌握基本的舞蹈内涵与技能，还要帮助学生塑造生动鲜活的人物形象，激发学生内心情感。本论文着重对中职舞蹈中学生情感启蒙进行研究，并致力于利用多种手段全面提高学生情感表达水平。