简介：曲子,因其综合了音乐与文学因素而倍受学界关注。从学界既有成果看,其＂词＂之意义似更为突出。笔者认为：作为音声技艺形式,曲子对后世之影响绝非仅是文学意义。曲子,从音乐文本、文学文本到付诸表演,其作为完整的艺术形式才真正得以呈现。由此,从职业化与乐籍制度的视角看,乐人乃曲子之创作主体。自隋唐构建的乐籍体系,作为管理与教习专业乐人群体的官方系统,无疑成为曲子及其后众多音声技艺传承、传播的重要载体。与之相辅,区域中心与文人对曲子的发生、发展也起到了推动作用。在乐籍体系制度化承载及其与社会各阶层互动之中,曲子作为其后众多音声技艺发生、发展之＂母体＂的重要意义,得以彰显。

简介：随着信息技术和知识经济时代的到来,"素质教育"应运而生。声乐作为人类文化意识形态的一部分,同样也是社会时代发展的产物。所以声乐在高校教育中的重要性也就随之凸显出来。而如今手段单一的评价体系仍是教育界的主流,因此,建立一种全新的、高效的评价体系是目前各大高校的首要任务。本文就将分析目前的教育评价体系存在的问题,结合时代的特点,从而对高校声乐教育中的评价体系提出建设性意见。

简介：声乐教学的目的是为了使学生能够正确的掌握歌唱技巧和方法,激发学生的创造力和表现力,培养学生对声乐的热爱和感觉。传统的声乐教学方式在一定的程度上限制了学生的发挥,现代声乐教学方式更容易为学生创造良好的学习氛围和环境。本论文首先分析了传统声乐教学中的问题,进一步阐述了现代声乐教学的方法和特点,从理论上为现代声乐教学提供一定的借鉴意义。

简介：西方专业音乐教育是相关院校教育理念和办学模式长期探索和积累的产物,也是西方人文历史、音乐思维方式等内容在社会文化结构中的综合反映之一。上世纪以来,中国专业音乐教育以西方模式推进＂本土＂音乐文化发展之种种努力,在取得相关经验的同时,一定程度存在忽视数千年积淀的传统音乐本体特质、文化传承等问题。值得注意的是,当下中国专业音乐教育以西方模式为标准的观念相对固化,传统音乐相关内容被认为不成体系和不合潮流;传统音乐的挖掘和研究脚步迟滞,其＂中土＂音乐教育之体系建构不仅困难重重,而且在专业音乐教育领域仍然难以进入主流层面,凡此种种,值得深思和探究。

简介：音乐创作和诠释的使情成体，是一项涉及多面的心理活动系统工程。该文立足于艺术心理学的视角，从心理动能的生成、在音乐中的轨迹、与艺术创造的关系、在音乐发展史中有何作用四个方面加以深入讨论。

简介：习近平总书记提出对中华传统文化“四个讲清楚”的基本要求，将“独特的文化传统”，内涵讲清楚，方能在继承的意义上明确发展方向。中华礼乐文明是中华传统文化的优秀代表。不同历史时期因应礼制仪式不同类型和不同层级的需要，具有中国特色的乐舞形态与诸种礼制仪式相须为用。

简介：2014年1月20日,世界乐坛又一颗巨星陨落,意大利指挥家克劳迪奥·阿巴多因病辞世,享年八十岁。这位柏林爱乐的前艺术总监位列＂二十世纪十大指挥家＂,也曾因＂卡拉扬接班人＂的身份蜚声全球,他录制的马勒《第二交响曲》至今仍被认为是最出色的版本之一。

简介：美国当地时间1月27日,美国著名民谣歌手皮特·西格在美国纽约一家医院去世,享年94岁。皮特·西格有着＂美国现代民谣之父＂之称,也是音乐界有名的活动家,经常借歌曲抒发左派政治理念。皮特·西格一直参与各种抗议活动,从民权运动、反越战、反核扩散到2011年的＂占领华尔街＂运动都少不了他的身影,50年代时还曾因为其左派立场上过电台黑名单。

简介：笔者尝试从现代诠释学的角度介入音乐欣赏,尝试对音乐欣赏提供一个跨学科的视角。文章从诠释学的历史传统、现代诠释学与音乐欣赏的关系以及现代诠释学介入音乐欣赏后的反思三个方面进行分析。

简介：20世纪50年代，我有机缘参加写作中国近现代音乐史，真是极大的幸事。时光流逝，距今已过五十余年，本人已是快奔九十的老人，有些事已记不得，有些事怕记不准。所幸尚未糊涂，对写史这件大事也还部分记得，现尽心写下，为历史留个信息。

简介：引言2014年6月7日晚,作为浙江宁波首届合唱指挥大师班结业的重头戏—著名指挥家阎宝林教授率浙江音乐学院（筹）＂八秒＂合唱团在宁波新城文化广场保利大剧院举办合唱专场音乐会。演出创下了该剧院的票房纪录,也为大师班画下圆满的句号。笔者有幸聆听了大师班课程和＂八秒＂音乐会。

简介：从1931年到1949年的抗日战争和解放战争，构成我国近现代音乐生存、发展诸条件的战时语境。其间，由共产党人领导的左翼“新音乐运动”以马克思主义反映论为指导，初步完成了自身的理论建构，并在音乐本质、新音乐、战时音乐这三个命题上引起不同意见和主张的论争。左翼音乐家作为音乐界抗日统一战线的领导者，却在这场论争中对不同意见意气用事，甚至把民主爱国音乐家视为异己。从而为日后音乐界宗派主义和山头主义形成与发展埋下种子，带来负面影响。

简介：文章对俄罗斯高等音乐学府之一的圣彼得堡国立里姆斯基一柯萨科夫音乐学院进行了全方面的论述，涉及到教学环境、教学流程、教学单位、师资情况、主要课程设置及博士培养计划等成熟的教学体系，探讨了该音乐学院在学科建设、人才培养及教学体系建设、教学管理模式、品牌专业建设等诸方面的情况，以及能给我们提供的一些借鉴与启示。

简介：当古典音乐早已被认为是普通高校人才培养不可缺的内容时,流行音乐的教育却一直被忽略。在"流行当道"的今天,流行音乐应同古典音乐、民族音乐一同成为高校美育的组成部分。为达到提高现代流行音乐欣赏课程教学质量、树立课程地位、获学生广泛好评的目的。笔者探索将实践教学法、达尔克洛兹体态律动教学法、奥尔夫教学法运用到现代流行音乐欣赏教学中。本文对以上教学法的运用实践进行总结。普通高校现代流行音乐教学之路遥遥而坎坷,期望更多同仁加入协力攻坚,引领高校学生流行音乐欣赏新风尚。

简介：人们把“歌剧”称之为意大利音乐的代名词，把“芭蕾舞”称之为俄罗斯音乐的代名词，把“京剧”称之为中国音乐的代名词，那么阿根廷音乐的代名词毫无疑问是“探戈”。

简介：在民族音乐学接受后现代理论的过程中，由于受到人类学思维和方法的影响，从而体现出某些不同于哲学、美学领域后现代思潮的个性化特点。基于对表象意识的认同与否，后现代理论大体分为怀疑论者和建设论者两派。以梅里安姆、赖斯等人为代表的现代民族音乐学，先后采纳了学术上有承继关系的博厄斯人类学多元文化观和后现代建设论文化观，以较宽容、理性的态度来处理和面对各种音乐文化危机现象的同时，还一定程度削弱、化解了由彻底、极端的后现代怀疑论所带来的某些尖锐矛盾问题。对于中国民族音乐学学者来说，这是一种值得进行反思、批评，同时予以学习、研究、借鉴的后现代学术发展思路。

简介：中国音乐教学体系中最为重要的理论体系,至今尚未建立起来,作者认为这一体系应包括《腔词关系学》、《宫调学》、《曲牌及板式结构》、《民族多声部写作》、《民族乐队乐器法》等五门课程。前三门应为中国音乐学院所有专业必修的理论课,后两门则应当是作曲系的专业课。本文论证了开设前三门课程的必要性,并设想了它们各自应当包含的主要内容。

简介：我国古代创造了光辉灿烂的音乐文化，但没有归纳、总结出本民族音乐的理论体系。由于音乐理论体系的缺失，20世纪初，举国无一人能谱新乐，开中国近现代音乐史先河的学堂乐歌，大多抄袭外国作曲家作品中的现成曲调，为其填词。100多年后的今天，民族音乐理论体系依然尚未建成。我们应当弄清古代“乐理”和今天“音乐理论”的不同，也不要以为用西洋音乐理论便可以代替中国音乐理论。笔者认为在研究中国各民族音乐作品形态和借鉴欧美音乐理论已取得成果的基础上，建立起我国民族音乐的理论体系，是中国音乐界目前面临的一项光荣任务。