简介：一，寻找理论的裂缝后结构主义（Post-structuralism）针对结构主义和索绪尔（saussure）语言理论．反对后者片面强调结构、中心和二元对立，而无视中心相对性和语言差异性倾向。后结构主义反对索绪尔将能指（signifier）和所指（singnified）分开而使两者成为两个相对应的封闭系统方法．提倡非中心化和多元化。传统哲学认为语言内部之间存在稳定的二元对立。

简介：早期的木偶戏班，其流动区域多以广大农村为主。当时一无交通工具，二无演出场所，一般在农村家前屋后的广场搭台演出。传统的木偶表演．舞台一般用六根三米高左右的木立柱、外加几根木条、挖坑搭建成九平方米左右的方形或长方形的简易舞台。

简介：在汉字的结构类型中,合体字是主体;在合体字中,左右结构和上下结构是主体。因此,左右结构和上下结构的处理方法应在结构教学中重点予以关注。过去,人们对这个问题的研究是孤立的,即对左右结构和上下结构分别考察,各求其法。现在,我们以《集王圣

简介：说"戏剧结构,它是主题思想开掘与升华的阶梯;它是人物在行动与冲突中发展、前进的路轨;它是领着观众步入故事胜境的导游;它是引导人们认识生活真理的领航".黄梅戏的成功,除了归功于编、导、演、音、美诸舞台艺术要素的合作到位外,更值得称道的是它的戏剧结构的艺术魅力.

简介：《升华之夜》是勋伯格最早的一部成熟的标题性器乐作品。与典型的标题音乐或纯器乐作品不同的是，它的形成受到标题音乐与纯音乐思维的双重作用，这种作用突出地表现在作品的形式结构中。作品在体裁、曲式、主题结构手法以及和声调性四个方面体现了标题音乐与纯音乐思维的交融。

简介：贺兰山岩画本质上是一种图像。对它的释读始于观看。实际上，我们能知觉到的贺兰山岩画的真实就是某种物体的形状，也即由一定的点、线、面要素组成的形式。如果说贺兰山岩石的表面是基础平面的话，那么，刻制在它上面的图形及其整体轮廓就是另一个面。所以，这里所说的“形式”，诚如俄国画家康定斯基所言：“就是一个面与另一个面之间的边线。”

简介：武王《武》乐是我国先秦“六乐”之一，通过对《武》乐六成之内容和结构的分析，对我们研究先秦时期的音乐思想、音乐结构等均有益处。

简介：<正>西安鼓乐是流行于西安地区的一种大型古代器乐演奏形式。我从一九五一年开始,就参与了对它的发掘、整理工作,直到文化大革命前夕才中断了。在十多年中,经过了比较深入的调查、收集和初步的整理,从中发现了不少与我国古代音乐艺术传统有关的线索。这些发

简介：“苦音”调式是广泛流传于我国西北各省和其它地区的一种特殊的民间音乐七声调式结构,这种调式结构的主要特征是其三级音和七级音在音高上具有游移性。有人称之为微升fa和微降si.亦有人认为其性质属中立音或四分之三音,这两个特性音级的存在造成了整个“苦音”调式结构的模糊性。长期以来,许多音乐工作者对其调式结构属性问题从理论上进行了深入地探讨、研究。其中,一些同志也对其音乐本身进行了严格的实际测音,以取得音律上精确的数据。如姜虁先生对秦腔《游西湖》一剧“幽会”一场的“苦音”插曲进行过测音(1)结果如下:

简介：文化转型与国乐的张力场结构李西安在文革过后不久的７０年代末至８０年代初，由于社会的改革开放和流行音乐、欧洲音乐两大热潮的冲击，大陆的国乐一时被空前冷落。从业者陷入困惑、惊呼：中国国乐进入了＂低谷＂。数年后，青年作曲家率先闯入，引起轩然大波。随后，一些...

简介：<正>我国历代所传留下来的乐曲不但有着非常优美动人的旋律和强烈的民族风格,而且具有我们民族音乐所特有的形式结构原则与极其丰富的音乐发展手法。二胡古曲《三宝佛》就是一个非常鲜明的例子。《三宝佛》就其旋律的素质来说是非常抒情的、优美的,并且有非常鲜明的民族风格。就其形式结构来说也是非常严整而完美的。整个乐曲从轻轻的引子开始。引子是个提问式的乐句,但它不是一个独立的引子,因

简介：湖北传统民间器乐中的数列结构是中国传统音乐数列结构的重要组成部分.本文运用曲式结构分析的方法,从数列结构所使用的基本单位的角度,对湖北传统民间器乐中的数列结构作了整体性分类归纳,对相关乐曲（特别是吹打乐《十样锦》）的结构形式进行了较为细致深入的分析,并对比了湖北民间器乐中的数列结构与十番锣鼓数列结构的异同.

简介：<正>古乐的考察本身就意味着一种历史的追溯。曾经是绕梁不绝、动人情怀的古代乐声,早已不复存在,但是,人们仍然要付出极大的努力,或考核古谱,研讨声律,以求辨识音韵,重现曲声;或由今及古、逆向考察,从尚存的传承乐种中去了解那些远年遗响。

简介：声乐是音乐旋律与文学语言完美结合的综合艺术。中国声乐语言的结构较复杂,在运用中讲究＂以字行腔＂＂字正腔圆＂的方法。

简介：“散”是中国器乐作品结构思维模式中的重要组成部分，筝乐作品中无处不在，它既给了演奏者较大的发挥空间，又有其自身的运行规律与发展逻辑。“散”的结构状态展现在乐曲中，多为“引子”“尾声”“散乐段”“华彩”“过渡”部分，归纳来看，其形态有推进式、对称并列式、段落衔接式、乐段陈述式、补充发展式、前后呼应式等多种，演奏者要根据“散”的不同位置极其情感表现需求予以把握，才可能达到“有度的自由，有致的发挥，有理的夸张，有分寸的意外”之境。

简介：<正>研究打击乐器相互配置的基本结构,有利于继承和发展戏曲打击乐的优良传统和探索戏曲打击乐锣鼓点的编配及创作手法.三个基本要素戏曲打击乐曲牌的“音色”、“音质”、“音量”是三个基本要素.“音色”是音的个性,由锣发出的声音称“锣色”,由钹发出的声音称“钹”色,由二件以上的打击乐器同时发出的声音称组合音色.“音色”的差别用“亮”和“暗”来表示,例如高虎音锣的音色较响

简介：在多声部音乐中,以五声调式的本质特征为基础的音的纵向结合及其横向运动,通常称之为“五声性和声”。五声性和声中,音的纵向结合的结果,形成五声性和声的纵向结构。建立在单一五声音列的纵向结构是五声性纵向基本结构,也可称之为五声性纵向单一结构,而五声性纵向复合结构则是五声性纵向基本结构以各种不同关系的纵向复合。

简介：<正>有人以“魔方”来比喻文学的丰富性和多变性,而单就文学的功能结构来说,它也是个“魔方”,其构成是复杂的,流动变化的。当然,决定文学功能结构的因素是多元的。本文则仅仅从陌生化与文学功能结构的关系这一角度加以探讨。

简介：本文为作者在2004年“第二届长江三角洲摊簧学术研讨会”上的发言，主要就摊簧腔“起、平、落”结构的形成来源问题初作探讨：涉及历史上[摊簧调]、[花鼓调]与现今“摊簧腔”的区分；苏南说唱音乐“宣卷”、“说因果”对于“摊簧腔”结构形成的重要影响；力求从流变与综合的高度来揭示传统音乐的发展规律。

简介：<正>一、键盘即兴课的性质在即兴课程中,至少有四门以上的课程内容在一定程度上被综合,从而使原来应是一个整体,而在学习中又不得不分开的音乐因素重新综合在一起,恢复了本来面目。这些课程是:钢琴技术训练、和声、复调、作品分析、作曲等。“即兴”这个词,拉丁文是:“Improvisus”意思是:意外的、突然的、临时凑合的;在中文里,“即兴”有立即,触景生情之意。如:即席讲话、即席挥毫、即兴创作、即席赋诗等。在即兴练习中“即兴”本身就体现着其它课程无法比拟的优势性。处在即兴中的学生的想象力将会被发展,因为音乐思维的本质就是无拘无束的,即兴的。