简介：目录学作为一门“辨章学术．考镜源流”的学问，向被称为读书治学的门径之学。王鸣盛云：“凡读书最切要者，目录之学，目录明方可读书，不明终是乱读。”自刘向、刘歆父子之《别录》《七略》起，我国综合性目录产生千余年后，始有戏曲目录问世及发展。戏曲目录的出现使得目录学作为一个学科．内容更加充实。我国戏曲目录在我国目录学史上是产生较晚的分支．在20世纪取得重大成就，与一大批为发掘、整理“新材料”的学者们的辛勤劳作密切相关。

简介：张泗洋先生于20世纪50年代开始研究莎士比亚,其间他聚沙成塔,埋首牖下,仰屋著书积累了大量的莎学研究资料,撰写了40本莎学研究笔记.

简介：民国时期是戏曲期刊盛行的时期。数量众多的民国戏曲期刊不仅是戏曲文化的传播载体,还是戏曲传播的媒体。这些期刊树立传播理念,参与戏曲生产、戏曲批评,建构伶人形象,是民国时期戏曲文化传播的主要阵地。民国戏曲期刊具有学术理论价值、文献资料价值和文化传播价值,值得深入研究。

简介：人类学片诞生至今,经历了漫长的历史,为了达到事物本质的＂真实＂,人类学片的拍摄方法在长期的实践探索中得到提升与完善。本文主要以《北方的纳努克》、《夏日纪事》、《三节草》等经典的人类学片为例,探讨人类学纪录片拍摄的基本方法及其价值所在。

简介：马继扬老师因病于1996年8月5日去世,我怀着沉痛的心情,撰文忆事、以怀念恩师四十余年的教诲之情。

简介：作者通过阅读王小盾新著《中国音乐文献学初阶》,在文章中介绍了此书的主要内容及特点、价值,并形成自己的心得体会,向学界同仁推介了又一中国音乐文献学颇具实用价值的基础性读物。

简介：戏剧研究，自然早已进入学术阶段。中国开始转型时期以来，由小农经济而不断走向市场经济，随着大文化背景的战略性的调整与重组，戏剧研究也发生了策略性的转换与结构性的律动，而赋予一种新的科学精神。从戏剧观大讨论开始，伴随着形形色色的舞台实验，中国戏剧研究以另一种声音，对戏剧实践乃至整个文学艺术实践发言，从中使灰色的理论得到复活，在呐喊中恢复自我尊严，并在风雨洗礼中领略了涅槃新生，将我血我情的精神深深地印刻在转型时期中国戏剧实践发展的历史深处。

简介：从《鲁迅著译编年全集》中与莎士比亚相关的论述爬梳出鲁迅对作为经典的莎士比亚其人其作的态度。在鲁迅留日期间，莎士比亚是代表西方文明的符号；归国后，因为主体的文化选择，鲁迅疏离了莎士比亚；后期，莎士比亚成为攻击的矛指向论战方。作为被悬置的经典，莎士比亚没有真正被鲁迅创作性地转换于自己的创作中，但鲁迅因其和莎学独特的交集成为中国莎学学者的一员。

简介：社会学是研究人类社会及社会行为的科学,电影作为一种社会现象,必然受到社会学的关注.人们一般把1945年英国人迈耶发表的作为这一电影学科的正式开端.早期电影社会学主要研究电影的社会功能、电影与社会和与观众的关系,今天,电影社会学在很多方面扩大了自己的研究范围.意大利电影学教授弗朗塞斯科·卡塞蒂在他的<1945年以来电影理论>(1993)里,划分了电影社会学研究的四个主要领域:电影的社会经济方面(电影与社会经济的关系),作为社会组织的电影体制(制片、发行和消费方式,观众的需求和口味等),电影与文化工业的关系,电影对社会的表现.电影与社会的这些关系总是以影片为中介表现出来的,如果说前三个领域更多地涉及到电影生产的社会环境,后一个领域则与电影创作具有更加直接的联系,它是本文要说明的重点.

简介：随着我国素质教育改革的不断深入,培养复合型人才成为高校培养人才的重要目标。舞蹈作为高师音乐学专业的重要课程,对于促进音乐学专业人才向复合型人才方向发展具有至关重要的作用。目前,高师音乐学专业舞蹈课程改革虽取得一定的成果,但也存在着诸多的问题。基于此,本文从高师音乐学专业舞蹈课程现状出发,进行针对性分析,并提出新课改视角下舞蹈课程改革的意见.

简介：

简介：面对传统单一的期末考试评价体系,学生的学习积极性得不到鼓励,现今的各种征稿赛事和各类广告大赛却时时影响着广告学专业学生的学习评价。应用型专业的建设要求将学生的考核评价多元化,针对市场的要求,适时适当改革学生的评价体系迫在眉睫。

简介：2005年3月21日，“谢克纳人类表演学研究中心”在上海戏剧学院正式揭牌成立。该中心以美国著名戏剧导演兼理论家、纽约大学特级教授理查德·谢克纳的名字命名。谢克纳教授专程与会。

简介：舞台语言的“自然”问题，在话剧出现之前并不存在。话剧如同没有“声音呈现”传统的白话诗文一样，摸索着如何将念词自然地以声音表现。本文除提供朱自清审查洪深《戏的念词与诗的朗诵》的一手材料，便是以“自然”为切入点对抗战前后围绕舞台语言的讨论进行分析。结论是：“自然”是实践与行动的概念，它超越了法则、感官知觉的层次，由身体主体展现出来。舞台上的“自然”并不自然，它需要时间，是传统与文化渐次积累的结果。

简介：本文主张应该将著作权政策视作文化政策不可或缺的一部分;文化经济学家对补贴在文化政策中的意义给予了很多的关注和讨论,但是对于著作权问题却很少提及.尽管如此,由于在文化政策以及艺术工作者的劳动力市场方面具有独到的阐释力,文化经济学可以被用于分析著作权问题并证明著作权是创意产业中激发创造力的一个有效因素.本文将文化补贴和著作权均视为政策工具,将两者进行对比并初步探讨了当前的文化政策中与著作权密切相关的两个问题,即著作权中介协会的规范管理以及目前流行的"版权补偿金"之说,认为这类问题是文化经济学者有能力也有义务解决的问题.

简介：华北乡村定期在各处村落或集镇举行的庙会活动，是个体之间以及人神之间相互交流机制中的一种。本文专门在属于这个区域的地方考察了由这种社会意义的个体交流逐渐转变为集体性的文化认同以及这期间相互激荡的过程和影响要素。其中包括作为借人神上下交流而有的村落之间进行象征性交换的“香油钱”这一媒介；还有摄影师和剃头匠之间所显露出来的事实与呈现之间的文化翻译过程，这种翻译过程借助了一些核心的影响要件，包括真和假的信仰、民众对公民的界定、对龙牌的不同表白以及灵验的观念。所有这些，都体现出这样的交流更多意义上是一种文化社会学意义上的以及地方性的对于什么是真正的交流的界定，而它的含义也一定是在民间信仰这一概念之上的。

简介：

简介：几年前，我在谈到戏剧研究时，呼吁“要补科学的‘戏剧学’的课”(见《新华文摘》2001年第4期)。按照这一想法，我与马俊山博士合著了《戏剧艺术十五讲》一书，由北京大学出版社出版。该书出版后果然受到了读者的欢迎，被很多大学作为教材，三个月就印了两次。同时，它还引起了人们对戏剧学的进一步关注。联系中国戏剧的现状，我觉得关于戏剧学的补课，还有几个问题很值得提出来加以讨论。《中国戏剧》开展了关于“中国戏剧之命运”的讨论，

简介：“双一流”大学、学科成为当下中国高校办学的一个热词。艺术院校研究“双一流”评估尺度时也在衡量自身的条件，比较优长与短板。教育部评估结果让人沉思和奋进，也让人思考可以完善和强调的四个方面：分类指导和评估衡量的前提；一级学科的界别区分的必要；艺术学学科的实践性基础；人才培养目标和质量是艺术高校学科建设的核心。

简介：近些年可谓是有史以来中国歌剧最好的时期。剧院多,制作国外经典歌剧多,原创歌剧的创作也很多。但是,原创的成绩不尽理想,主要是在作曲和编剧上有所欠缺。很多中国歌唱家已经登上了国际舞台,其中的佼佼者甚至在欧美著名的剧院也能够占有一席之地,但目前中国歌剧的创作情况还不是这样,能登上国际舞台的作品凤毛麟角。