简介：通过阐述设计风格的相关概念及其特性,作者指出中国当代设计的发展,要想形成自己的特色,必须植根于浓厚的民族文化土壤,保持自身本土文化的特性。

简介：任灏先生在青年版第４期中批评周俊杰文章中说：“以草书而论，周俊杰得张旭、怀素草书之气，点画形态见蒲作英之貌而多出些渴笔少了些淋漓与畅达，笔意、线性中的转、折有毫芒太露之嫌，损坏了线质的圆融、流畅。”对此，我不能苟同。艺术作品是艺术家的真情流露，也是他的性情、人文精神体现。阳刚大气与阴柔婉约都是审美范畴，不可强求一二一或二一二，半斤八两均衡。历史上赵之谦以柔媚的线质写北碑，吴昌硕写《石鼓文》一味地阳刚，他们都成功，成为后世追摹的典范。周俊杰先生也不必做温柔的“乌托邦”，继续阳刚大气风格的挺进，巩固自己的艺术风格，创造大格局、大气势的书法艺术作品。再问一句：任灏先生，你能写出周俊杰大气的作品吗？该不会是只知临渊羡鱼，而不会结网捕鱼的空头理论家吧？□风格不可强求!北京@王孙一

简介：“气质也是风格？”也许有人会对在下的这个说法不以为然，或者感到具有忽悠和故弄玄虚的味道，那您可就错了。

简介：观念艺术（CONCEPTUALART）在诞生之初又可叫“理想艺术”、“思索艺术”、”形而上艺术“等。观念艺术的核心是把创作者的思想带进艺术创作本身。任何艺术都是一定观念的产物．但大部分不能名为“观念艺术“。概略地说．观念艺术应是对某种特定观念的强调．或者极端化。所以，观念艺术首先是现代主义的。似乎观念艺术在诞生之初并不包括绘画．但它本身恰恰是对绘画的超越。

简介：我心悸动!一个许多年驰骋于传统书画天地的人,中年之际,突然转道油画圣境,灵魂的出落,直姿油画风景,全身心地融入广东"礼赞自然"油画风景研究会的艺术探索活动之中,以生命为动力,涂抹油彩,牵引色彩,拨弄阳光,把大自然的真切魅力,魔术般地推到我们的眼前,直逼我们的心灵,与大自然交会融合。当我看到画家庞俊峰的风景作品,不禁产生如上感慨,惊叹生命创造力的伟大。

简介：龚贤是清初一位著名的山水画家,他独创的"积墨法"丰富了中国山水画的表现语言;其山水画沉雄深厚、浑朴酣润,令人叹绝。清人张庚在《国朝画徵录》中便将其列为"金陵八家"之首,近年来,越来越多的论者将龚贤作为清初金陵画派的开派大师(图一、图二)。龚贤一生以诗画自娱,卖文课徒为生,他的画风在生前便有一批追随者,但是一般论者仅将其子龚柱,其徒王概、官铨、宗言、巨来等人列为龚贤的传人,事实

简介：作为中国绘画史上最早最杰出的理论家,顾恺之仿佛夜空中一颗璀璨的启明星,他的光辉至今还照耀着中国画坛。他的绘画理论影响着中国绘画美学理论的发展,他最具代表性的'传神论'第一次较为系统地阐述了人物画中的形神关系,这也使后来的学者们在审美和艺术创作中能够更为辩证地去思考。本文从对顾恺之的简要描述入手,介绍他的主要绘画理论和成就,最后分析他的绘画思想理论对中国绘画美学的一些影响。

简介：油画自传入中国以来,不断地有油画家在进行油画“民族化”的探索。其中具有代表性的画家有董希文、赵无极、朱德群等。他们在构图、用笔、色彩和意境方面均呈现出独具特色的画面形式美和语言美。中国艺术中的山水画高度凝聚了中国哲学中“天人合一”的哲学观,代表着文人对自然山水幻化为精神家园的最高理想。中国油画风景“民族化”的探索应当全面参照中国文化和哲学,认真吸取中国画艺术的形式美感和精神追求,为油画民族化开拓出一条独具特色的中国风景油画之路。

简介：大山,它是中华民族引以为豪的中国画传统的象征;又是像可染先生那样贯古通今、艰辛求索,终于达到顶峰的大师们的象征;同时还是博大永恒、云水飞动的大自然的象征。多少年来,一代代艺术家在茫茫艺海中锲而不舍、义无反顾地投向广袤无垠的山的怀抱,

简介：伴随着西方现代工业文明的进程，西方现代绘画存在明显的进步论思想。在绘画的发展过程中，它不断纯化自身本体，最后抛开绘画的叙事内容，从形式本身入手，不断求新求变。20世纪初，以蒙特利安和康定斯基为代表的抽象绘画开始在西方流行。蒙特利安的垂直水平线条分割画面形成大小不等的方块，如此机械和冰冷的几何方块让人看到了不自然的人为和理性，有人称之为“冷抽象”。

简介：<正>反射严格的对称是典型的安娜风格。在这里她把形象设计成平面,处理得十分有趣。

简介：自由具象──回归绘画［法］　勃纳尔·拉马克—瓦德尔孟晖译１９８１年，批评家拉马什—瓦代尔第一次展出了──在他自己的公寓内──一群青年艺术家的作品。他们属于从１９６８年５月之后的政治化样板们──例如被“底面与表面”极力鼓吹的那些理智化观念──中解放出来...

简介：艺术的创作过程是艰难的,漫长的,在漫长的艺术创作过程中作为艺术家这个主体又是幸福的。艺术家既能体会到艺术创作赋予自身的苦涩,又能在作品诞生时得到精神上的慰藉。因而艺术创作活动可以说是痛苦并快乐着。作为一名艺术的追随者,在多年的绘画创作中深深感受着艺术创作带给我的酸甜苦辣的同时,也不断地在自己的绘画道路上留下自己的创作体味。一、关于我的选择绘画作品的内在精神,主要是通过创作的题材来展现。题材的选择和把握能够反映出画家本人的精神内在,

简介：<正>夏鸟皮切莱克,是开普多赛特少数几位以他们的想象创造幽默鸟类的艺术家之一。流动的线条是他的风格特征。

简介：如何看待"抽象"抽象一词原是外来语.它有着"抽去"与"吸取"两层意思.在英语中作为形容词,是指脱离物质的、不具体的意思.用作动词,解为取其本质或提取精华.如用于绘画创作,则可分为两类:一是指画家用纯粹的点、线、面图形造出的画面、可以视为抽象的图形;二是指画家用描摹逼真但却违反常人视觉规则的组合构成的画面,也可以归属为抽象画范畴.

简介：整个现代艺术运动都与一个伟大的名字联系看,这个名字就是塞尚(PaulCezanne1839-1906)。塞尚被称之为“现代绘画之父”,他对现代绘画,甚至对现代雕塑都发生了广泛而深远的影响,塞尚的丰功伟绩表现在他对绘画结构的孜孜不倦的探索上。

简介：“江南如画与中国精神”展览，不仅展示了中国当代油画的风貌，而且为我们反思重要的理论问题提供了机会。欧洲艺术从15世纪至19世纪强调模仿或再现自然，中国自古以来即提倡“师造化”，当然西方的“自然”和中国的“造化”本身包含着超越现实景物的理念或“心”。范宽说，“师造化不若师吾心”，拉菲尔说他依据心中的理念取舍自然之美，

简介：　　研究中国传统的绘画艺术,往往要研究其发生、发展的过程.当我们迷恋于某个时期、某个地域以及某个画家、某件作品艺术成就的时候,吸引我们目光的不仅仅是画面的题材内容与表现形式以及精湛的表现技巧,而让我们回味无穷的则是作品的'意象'表现和精神内涵.……

简介：现在“画画”的聊美术史，很少能聊到俄罗斯了!一般说国外就是欧美，顺便用猎奇的眼光说说非洲。如果聊中国美术史基本是讲皇帝的画院和文人画，顺便用“博大”的胸怀说说民间。这其实是“强势文化”留下的遗风。

简介：<正>受伤的驯鹿在这戏剧性的形象里,作者强调了驯鹿肌肉结构的重量感,可见是受了雕刻作品的影响。