简介：

简介：在宁夏艺术家中,曾杏绯是西部画家群中的杰出代表。近年来,曾杏绯绘画的艺术价值逐渐被人们所认识,挖掘、研究曾杏绯的艺术创作心路,关注她的作品表达方式,仍具有现实意义。文章从曾杏绯的绘画艺术思想轨迹的四个阶段,分析了曾杏绯绘画风格及其渊源。

简介：通过对女性艺术这一命名的探讨,将当代女性的绘画风格分为两类,一类直接通过画面形象来聚焦女性在男权社会中的历史与现实处境,一类则是本身并无意于强调女性主义观点的女性画家的作品,从而探讨出当代女性绘画的基本风格和语汇,以及作为女性绘画所共有的风格特征.

简介：凡·高与黄宾虹的绘画在情感的表达、笔触的运用等方面具有很多相似之处，但也有不同的地方。凡·高的画面中充溢着自我牺牲的热情和强烈的悲剧色彩，而黄宾虹的绘画却平淡安适、超凡脱俗，开创了“浑厚华滋”的国画山水画的新境界。

简介：现代快速的生活节奏常常使人心气浮躁，许多学习绘画的人也变得急近功利，特别渴望尽快形成自己的绘画风格，却不知绘画风格的形成不是简单轻松的过程，而是一个循序渐进的过程。在出现大师的时代，每位成功的画家都是艺术传统的一部分，犹如坚实链条中的一环，他们都为传统增添了自己毕生的实践和努力。他们最初往往通过在绘画作坊的学徒生涯，熟悉了各种材料的结构和功能，进而掌握了绘画的各种技巧，充分掌握了必要的绘画材料与技法，才奠定了卟人绘画风格的基础，才能保证其作品的永久魅力以及艺术价值。绘画风格的形成是与绘画材料和技法的创新进步密不可分的。

简介：北宋郭若虚《图画见闻志》卷一中《论曹吴体法》《论黄徐体异》《论三家山水》三章按绘画门类可分为人物门、花鸟门、山水门,郭若虚将同一门类中有特色的画家进行分类比较,并概括出每个画家的具体风格,为探讨师资传授源流提供参考。与《历代名画记》《后画录》等唐代画史中对画家的评论和记载相比较,郭若虚按绘画风格分类评论画家是对画史写作的巨大创新,也是画史观念的进步。

简介：画史称王与王时敏、王鉴、王原祁为清初＂四王＂,又与恽寿平、吴历合称为＂清六家＂,享有＂五百年来从未之见＂[1]的＂画圣＂美誉。但自新文化运动以来,在＂革王画的命＂口号下,讨伐之声振聋发聩,＂王画＂被打入了地狱,论之色变。然而,

简介：八大山人作为17世纪中国著名的艺术家之一,其作品近年来越来越受社会人士的广泛关注。在八大山人的作品中,花鸟画造诣最高,也最具有特色。他有着不俗套与顽强的艺术精神,这独特的绘画风格表达着八大山人鲜明的情感和对人生命意义的思考。一、八大山人的绘画风格八大山人将前人的绘画精髓运用到自己的画作中,同时也在不断地改变和创新。他的墨法浓淡相宜,墨韵多变,给人很好的视觉效果。

简介：电影诞生至今,不过百年的历史,但由于审美观念的剧变和科技的迅猛发展,从创作风格上已有传统电影和现代电影之分。作为一门当代颇有影响力的综合艺术,电影的发展是与各时期的各种文艺思潮社会现象和大众心理密切相关的。颇有意味的是,从艺术发展的轨迹来看,电影与绘画不仅相互影响和渗透,而且在从传统走向现代的嬗变中,有着相似的探索过程。本文试以西方绘画风格的变革为参照,从绘画、电影所共有的空间视点、时间、光线色彩等元素的角度来辨析现代西方电影的画面构成,努力从一个侧面来观照现代电影艺术的特

简介：艺术的早期形式都和宗教的关系密不可分,当然俄罗斯也不例外。基辅大公在向拜占庭帝国接受其希腊正教成为国教的同时,拜占庭的绘画伴随着宗教来到俄罗斯。拜占庭美术比较其它欧洲各国的美术,有

简介：“五四”新文化运动对中国画坛产生了重大的影响，向西方绘画艺术学习成为当时中国绘画创作的主潮。但是如何处理中国传统的与西方现代的绘画艺术的关系，绘画大师们则为此进行着各自不同的艺术探索。在众多绘画大师中，以张大千、徐悲鸿、林风眠等人影响为最大，并形成了20世纪中西融合的三种方式，即张大千以维护传统国画的立场，用“泼墨泼彩”的抽象方式与西方的抽象派绘画相融合；徐悲鸿以批判继承传统的立场，用透视、明暗等绘画技巧来革新国画，使之与西方写实主义绘画相融合；林风眠是以否定中国传统绘画的立场，通过强调线条、色彩等形式来重塑国画，使之与西方的表现主义绘画相融合。三位绘画大师在艺术探索中均取得了不小的艺术成就，但也各自存在局限性。凸显其成就，分析其不足，对我国当代国画创作，无不有较大的启迪意义。

简介：“静”为画之最为重要的特征之一，本文从“静”“静的美学意义”“黄格胜的笔墨语言”“漓江山水的风骨”四个方面对黄格胜先生的画作进行探讨，指出其山水画，不论是其山水大幅还是小品随笔都能给人以一种静穆的美感。此外，除了静之外，朴、拙、厚、实也是他的山水画艺术特征。

简介：吴道子,生卒不详,阳翟(即河南禹州)人,唐代最伟大的人物画家,也是继顾恺之之后,中国绘画史上最杰出的人物画家。我们知道,在唐代画坛吴道子和周防如同日月高悬,光耀四方。但吴道子的影响要远远大于周昉,他的绘画水平也大大高于同辈画家及其后继者。他所创作的人物画在语言风格上包含了与周昉完全不同的审美意义,开辟了唐代绘画艺术的新境界。

简介：中国美学的核心是道。道在中国哲学中,是最高的宇宙本体;在绘画中,它又是最高的审美意象。由此而产生的"传神论"、"六法论"成为中国绘画千余年来的最高法则,形成一整套近于完备的创作和评价体系,也成就了中国绘画的独特面貌。而当代中国风景油画美

简介：

简介：元代山水画画风的演变，从它的艺术本质上来说是画家对山水精神的追求转向对山水意境的表现。元代以前的山水画，画家极尽全力描绘客观的自然界的山水，达到一种求真求像的境界，更重的是他们特别重视在理性法则上的研究，从而体现出一种对天地造化的崇拜。元代的山水画家从天生意趣开始，以山水形式来表达和抒发自己的主观情感，使这一时代的山水画不仅重视天然的意志性趣，更重的是画家用自己手中的笔墨描绘出自己心里与时代相彰的境界。

简介：纵观整个肖像画史,曾鲸及其＂波臣派＂是画坛上唯一仅有的一支肖像画派,占有举足轻重的影响力,它的独特之处是什么呢？文章将从曾鲸肖像画作品的画面特点、像主身份的表达方式以及创作出发点这三大模块去探寻曾鲸肖像画风格转变的因素。

简介：'变形主义'的画风产生于晚明,其影响的时间跨度涵盖了整个清代,代表性的画家以晚明初清的陈洪绶为始,以清末'海上三任'为终,在发展的过程中'变形主义'画风呈现出明显的阶段性特征。

简介：龚贤在清初山水画两大潮流之外独辟蹊径,最终确立了独特的＂黑龚＂画风。这种画风在当时＂以淡为宗＂的山水画坛具有反潮流精神。龚贤独特画风形成的原因是：注重艺术的精神性;＂师造化＂与＂师古人＂并重;明末清初金陵艺坛＂尚奇＂之风的影响。

简介：对于现在中国风景油画的基本状况,若我们只看展览会和出版物的状况,应当说空乏乃至平庸之作还是太多,情况并不理想,但这可能是发展中的金字塔下沿.任何民族优秀的艺术杰作都是少数.我们应当庆幸我们还是有一批杰出的艺术家在真诚工作,我们的风景油画还在"发展中".