简介：<正>第一个“中”,是指音程的性质,它的命名同大、小、纯、增、减等音程一样,以其包含音程值的多寡而定。比如,用平均音程值计,二度两音间的音程值若是一个全音(标数为1),叫大二度;倘若是半个音(标数是1/2),则称小二度。似此,假如二度间两音的音程值既不是一个全音,也不是1/2音,而是3/4音或大致3/4

简介：1．1950年秋，在湖南长沙军区衡阳分区文工队发新服时留影。2．1951年i1月，开始学习小提琴，用自己近两年的津贴购买了小提琴。

简介：说起京剧的歌唱之美，以在下的审美经验和思忖，屈指粗粗算来，大概可以体现为以下几方面：头一样是唱腔音律之美，二一个是歌唱者音色音质之美，三是演唱方法和技巧之美，最后不可少的是唱腔中情感对人的感染之美等等。

简介：中国自古就有律学研究的传统，也留下了丰富的律学典籍，但对于大量存在于中国民间音乐中的中立音现象，却没有专门研究中立音的著述留世。这种中立音程的律学属性超出了已知律制范围，既有的律学理论不能解释它的物理属性和产生动力。20世纪以来，人们开始关注这一话题。

简介：国立福建音专的前身是1937年办的福建省音乐师资训练班、1940年办的福建省音乐专科学校，1942年升为国立福建音乐专科学校，1950年全国院校调整时合并到中央音乐学院华东分院，即今天的上海音乐学院，走过了13年的历程，培养出许多的人才。1987年6月3日至5日福建省艺术研究所在福州召开“国立福建音专校史讨论会”，

简介：和弦外音是指多声部音乐中不属于和弦结构的音,它连同和弦音一起筑成了复杂的和声家族中非常重要的一组矛盾运动。和弦外音一般为某一和弦音上方二度或下方二度的音。在音乐分析里面，和弦外音分为以下五种：延留音、先现音、经过音、邻音和倚音。外音与和弦同样都是有调性音乐作品和声构成的基本材料，在作品中发挥着非常重要的表现作用。本论文选题的目的在于通过对作品中外音应用的分析与研究，更深入而全面地了解作曲家的创作特点，并从中管窥到该时间段在外音应用与表现方面的一些共同之处，最终达到既知特殊又能知一般的二重效果。

简介：版主公告:经过数月的辛勤耕作,我们的论坛"音缘咖啡屡"终于呱呱坠地了。首先,咳咳(喝口水),感谢领导,感谢妈蚂,恩,没有你们无私的帮助与支持就没有我的现在。其次,(再喝口水),这个,这个,啊。感谢大家,对,感谢大家。总之,我一定好好工作,狠抓实处,认真贯彻我们一贯爱星,护星,拥星酌三大原则,恩,就是着样,希望大家多多支持,并提

简介：一钟两音不仅是先秦青铜乐器制造上的重大发明，也是设计、建构整个曾侯乙编钟音系统、包括其钟体十二音结构的逻辑起点和基石。在其受制于大小三度音程关系的限定条件下，周代乐人通过正侧鼓音的十二音名配置和一钟两音的特定组合模式，把以音名呈现的、以单个三音组为十二音结构单元、由宫、徵、商、羽四个原位三音组形成的理论十二音，转换设计成一种以一钟两音为构音单位的钟体十二音结构。在曾侯乙编钟的主体——中下层甬钟和上层绚纹钮钟上，它是以三钟六音的“一横两纵”或“三横纵叠”组合模式构成的一对三音组为结构单元，由两对三音组结构单元相加而成的六钟十二音结构形态。由此，也产生了相应的三音组连接规律和音高排列样式。通过一钟两音的研究视角发现，一些几成定论的曾侯乙编钟乐律学前期成果需要重新验证。

简介：阿诺德·勋伯格1874年9月13日生于维也纳。这位集作曲家,理论家和音乐教育家为一身的奥地利人,带给人们很多的惊奇：其一;他一生只在一位导师的指导下正规学习过音乐理论,而他大部分的作曲理论是靠他自学得来的。其二;这位20世纪新音乐浪潮中的＂第一伟人＂打破了千百年的调性统治;建立了＂十二音体系＂的新秩序,创造了体系化的音高组织方式。然而在他以往写作的《和声学》;《作曲入门楷模》《和声的结构功能》;《风格与观念》;《对位初步练习》;《作曲基本理论》等理论著作中,完全是对传统作曲技法的论述。甚至观点还十分保守和严格。其三;勋伯格在《和声学》中采用不同以往的教材模式,他没有给学生留下大量的习题,而是以＂指导规则＂的方式给学生留下了大量的谱例和例题,以便学生从理论到实例通晓他的理论和观点。基于他这些特别之处,笔者认为勋伯格既是一位勤奋的学者,又是一位催人奋进的师长。

简介：上海音乐学院青年教师何南南最近在西安音乐学院举办了钢琴独奏音乐会获得成功。音乐会上,何南南演奏了贝多芬奏鸣曲OP10NO2、肖邦的船歌OP60以及拉赫玛尼诺夫的前奏曲OP23NO1——10。无论从哪个角度来说,贝多芬、肖邦以及拉赫玛尼诺夫这三位伟大作曲家的差异都是巨大的:

简介：以南传佛教课诵仪式音声为研究对象和切入点，根据笔者2012-2017年间在中缅边境西双版纳勐海县打洛镇的持续调查，从课诵仪式套曲及诵经音声的风格变迁中发现问题，确立跨界研究需要探讨的具体知识情境。进而结合南传佛教整体文化观和整体史观，建立历时一共时的纵深线索，进行比较分析，追溯解读变迁成因，书写中、缅两个边境市（县）跨界音乐文化个案微观研究的历史音乐民族志。该研究一方面通过诵经音声与信仰语境、仪式行为的同构，强调音乐产品的实证性；另一方面可以作为更广泛的中国南传佛教课诵音声传统与变迁问题的缩影。由此，希望能够对南传佛教跨界音乐文化的相关研究起到一定的补充作用，并为当代音乐文化传统与变迁的研究提供可资比较的视野。

简介：笔者采用逆向思维，以特定的中国五声性调式作为切入点，以音级集合及其配套下的十二音之构成为中心，进一步探讨高为杰先生所提出的音集配套原则，基于中国五声性调式的十二音组合，即在音集配套规律的基础上，进一步对应相应的中国五声性调式音阶，并归纳提炼出八种中国五声性调式之十二音组合的理论模型。

简介：通过对泉州民俗“嗦啰连”的历史概况及现状，“嗦啰连”的民俗活动形态及其舞蹈作品的艺术形态的研究，探索其中蕴合的民俗民化内涵。

简介：南“张”北“溥”吴晓丁“南张北溥”是２０世纪二三十年代流传一时的提法。过去中国画坛常有南“某”北“某”的类似叫法。这里的“南张北溥”指的是张大千和溥心畲。天津人民美术出版社和台湾锦绣出版有限公司合作出版的《中国现代名家画集》系列中，把张大千、溥心畲编...

简介：<正>以往虽有学者对南戏的名称进行过考证阐释,但尚感不够系统深入,至今仍有一些问题不甚明确或有不同见解,需要作进一步的考察研究。一"南戏"名称始于元元以前未见有"南戏"名称的记载。根据现有资料,最早记载

简介：关于古琴的定弦法，最早的文献记载是汉代桓谭的《新论》，称琴“第一弦为宫”。元·陈敏子在《琴律发微·旧谱诸调名》中提到宋末徐理“以三弦为宫”：“旧曾独以此弦为正弦调……徐氏改正为仲吕宫弦”。这是明确“以三弦为宫”的最早记载。如今琴家琴人以三弦为宫而不以一弦为宫，古往今来，争论不一。

简介：杰出画家宋音池艺术简历宋音池，男，1962年8月出生，字洮淼，兆斌。定居广州。1986年安徽阜师院艺术系毕业，获文学学士学位，硕士。从事油画、水彩、国画创作。

简介：<正>为弘扬中国民族文化、促进中外文化交流,在英中文化协会的赞助下,我院古乐团于1990年10月20日在本院大礼堂举行了《唐宋遗音》专题音乐会。英国剑桥大学毕铿教授、澳大利亚昆士兰大学尼克森教授亲临我院担任本次音乐会的艺术指导。音乐会上共演出了7档共21个节目。全部乐曲均由毕铿教授独自或与人合作译谱,并进行整理、配器(其中,《皇

简介：前言十二音体系作为一种作曲技法,无疑是对音乐创作技法的一种发展。它不仅是对于传统手法的一种革新,更重要的是它大大丰富了音乐表现手段,克服了古典传统中一些刻板甚至僵化了的因素。大小调体系几百年间一直占统治地位,这期间产生了无数的伟大作品和作曲家,从巴洛克音乐时代进入古典音乐时代又进入浪漫派、印象派等等,音乐在不断地发展,到了十九世纪后半,一些作曲家已经冲破了七声音阶的局限(如瓦格纳、德彪西、拉威尔

简介：初见潘美竹,觉得她是个漂亮、略微有点害羞的小女孩儿。和她聊了一会儿天,就发现她是一个难得的单纯、快乐的孩子,还有一点可爱的小调皮。来看看我们的对话,我想,大家一定会喜欢她!