简介：<正>在苏联高等艺术学校里,学生是用毕业作品来结束自己的学业。毕业作品必須完全符合该校培养任务的要求。这項孯当仨毨喂痰叵翟隈R克思列宁主义立场上,同时給未来的实踐活动准备深刻的理論知识。毕业作品应該是学生在大学里全部学业的总结,同时在作品里也应該看到相当程度的独立性以及在未来工作中运用理論知識的才能。而在培养艺术的宨T人材上,有着一系列的孯堤氐?这些特点也对毕业作品有影响。毕业創作以及未来创作工作的准备应該在最初学习阶段就开始。而构图课在完成这项任务里占有特殊地位。苏联艺术家的創作活动是以社会主义現实主义方法为基础的。高等艺术院校有责任帮助未来的艺术家掌握这一創作方法。社会主义現实主义要求艺

简介：“科技与艺术”和“瞬间”展览于2007年12月26日至30日在西安美术学院西部美术馆展出。“科技与艺术”是张保琪教授继2007年元月“个体与群体”展览之后策划的又一创作课题。“瞬间”是版画系杨起教授继“传达文件”、“与民间艺术对话”、“春天到了”之后策划的又一个创作课题。

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简介：这里展出的是广州美术学院油画系大部分研究生的近期作品，也就是说是他们就读期间通过勤奋努力，反复推敲和尝试并带有研究性质的一批作品。

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简介：水彩课过去在美术师范系、科教学中,始终都是色彩基础训练的主要课程,大约从"文革"开始,水彩课的地位就被水粉取代了。但经过二十余年的教学实践检验,人们对这一变动,似乎早就持怀疑和否定态度了,继之也就提出了在美术院校中——尤其是在美术师范系、科教学中,恢复水彩课原有地位的建议。其实,不少院校,已经先后自发地把水粉改回到水彩了。由水

简介：油画系油画教学置身于当代文化的转型时期,无疑呈现出新的可能性与多样性.同时,我们也正在见证这样的事实:长期以来,学院的油画教学的确处于一个两难境地.一方面,长久以来大一统式的传统教学模式早已不能满足当下创作的需要,即使在具体的教学环节中,教员都在不自觉地对其进行调整,但始终缺乏明晰的导向性纲领.与此同时,来自社会乃至世界的思潮、流行观念乃至艺术样式的冲击,又对学生的学习和艺术实践影响至深,这种来自流行观念和思潮的影响,即背离学院传统教学的初衷,也似乎与当下的艺术价值相去甚远,不仅使教与学的双方存在逆向倾向,而且在对学生正确的艺术观念的培养上,往往产生消极的影响.

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简介：《方法论》是油画系第二工作室2013级学生在四年级上半年进行的一次关于创作课程的汇报性展览。在群展的过程中，同时推出了两名学生的个展，而其他同学在临近毕业的后续学习中，也陆续实现了各自的个展计划，最后共计九个个展。

简介：一绘画系是于一九七二年开始恢复教学的。在此之前是"文化大革命"中最黑暗的那几年,历经若干年建立起的我院绘画系的教学基础随着国家文化和教育事业的被摧残几乎损失殆尽。既使是这时,运动后期的政治影响、教学经费的严重不足、校舍和教学设备的陈旧、师资队伍的人员短缺,也使教学的开展举步维艰。一九七七年情况有了好转,各专业开始制订新的教学大纲,确定普通本科学制为四年,专科班学制

简介：西安建筑科技大学所属建筑学院环境艺术系的18位学生被派往陕西富平陶艺研究中心进行陶塑训练,在很短时间内创作出陶塑作品一百多件。从这些陶塑看,它们展示了自由的心灵,体现了独立的人格。培养学生的造型能力对于环境艺术专业至关重要。“人是文化动物”——通过造型训练就是为了创造艺术符号,掌握艺术语言。艺术符号或语言必须通过视觉刺激深入到观赏者的内心世界。

简介：毕业创作是考核本科4年课程所学程度的集中体现，其中3年时间的课程设置的目的，是为了毕业创作做基础准备。从总体上看，三年的课程应是视觉积累逐级递进的过程，但是，能够达到要求的有多少，或者说是学生真正的知识累积与创作能力的提升，是否与所设置课程同步吻合。

简介：2016年5月，鲁迅美术学院染织服装艺术设计系毕业生首场服装秀在北京751罐内拉开序幕。这是鲁迅美术学院首次在北京国际大学生时装周举行的服装秀，也是染服系的毕业设计首次进行跨专业合作的创新尝试。这次的毕业设计是以自愿报名的形式从服装专业遴选出10名学生，染织、纤维专业遴选出10名学生共20人，由两人自愿结合组成10个小组的设计团队，让每组的学生发挥各自特长。

简介：2017年西安美术学院毕业季“时空留痕——开放的西美”共有13个教学单位参展，囊括了绘画、雕塑、中国画、摄影、艺术设计学、工艺美术、数字媒体艺术、服装与服饰设计等16个专业。其中版画系共有毕业生100多人，其中研究生11人、本科生98人，博士1人。毕业季不仅呈现了学生在大学期间的学习所得，更展现了各教学单位的教学理念与成果。西安美术学院版画系系主任杨锋就学院教育、版画艺术、青年艺术等话题与《当代美术家》展开了讨论。

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简介：当代书法评判，我以为可从学术层面评判作品优劣，这样就抛开了其他非学术标准。具体说来，可从四点人手。内容的原创性一件书法作品，如果在书写中自觉或不自觉地呈现了情感、思想、意趣、学养以及书法技巧的综合之境，这种呈现就达到了一种艺术的、哲学的、人文的高度。观书史上，王羲之的《兰亭序》，颜真卿的《祭侄稿》，苏东坡的《黄州寒食诗》等经典名帖，书写内容首先都是不可复制与原创，都自抒胸臆，切合自身境遇，有感而发，无意于书法而书法自佳的手稿。

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简介：天津美术学院2017“在花园”毕业季于5月22日全而启动，今年毕业季延续以展览开放月、优秀作品展和毕业典礼三个阶段为一体的“毕业季”展示方式。不同专业方向的毕业作品在教室和共享区域共同展示，呈现出多元化、包容性和具有冲击力的艺术共振。本届毕业展，天津美术学院版画系共45人参展，呈现了多种媒介和形式的版画创作可能。

简介：去年,在互联网书法论坛上得知穆棣先生正在举办个人学术与书法展览,其书学论文汇为《名帖考》,目录中,见有《虞龢及其〈论书表〉考》(下面简称《虞考》)一文,惜乎网上未贴全文,不得一读。巧的是没过几天便得到了刊载《虞考》的二〇〇四年第十期上海《书法》杂志,因得细读。而细读之下,觉得对于这个问题尚有可说者。

简介：本文在文献考证的基础上，以《海岳名言》为古代书法评论的一个独特样本。重点解析“一笔书”“字之八面”“自然”与“古雅”等审美概念，探究米芾的书法审美标准构架及其时代意义，阐述书法审美标准与书法本体论、书法审美理论的逼辑关系。