简介：在城市的转角处，电线错综复杂地悬吊在二楼窗外，犹如发丝纷飞在空中，这幅属于台北都市特有的景象，开启了本案设计的发想。

简介：上海本地产的竹子,竹编师傅们称为＂本竹＂。以前,上海郊县的村前屋后都要种上几排这样的竹子,可以挡风。等它们长了三四年之后,在白露时节砍下来,浸放在附近的小河塘里,农闲时再拿来劈成竹篾,制成日用品。如今,这种本竹也随着竹编师傅的减少而渐渐在这片土地上消失了。在环贸广场无印良品店铺内举办的＂上海竹编展＂,展品是由上海本地11位竹编师傅手制的，年龄最大的是在虹口区海伦路开蕉笼店（即将搬迁）的魏师傅（93岁）,年纪最小的是在青浦区朱家角镇开竹器店的朱师傅（65岁）。

简介：新疆克拉玛依,以盛产石油和名贵稀有的金丝玉吸引了世界各地的投资商和收藏者。首届以＂聚贤石油城,论道金丝玉＂为主题的《金丝玉产业发展论坛》和琳琅满目的金丝玉精品展,让冰天雪地的石油城克拉玛依演绎了一场可以用＂沸腾＂一词形容的艺术视觉大餐!让我们先来看看什么是＂金丝玉＂吧：金丝玉历经亿年地火锤炼、万年风沙磨砺,沉睡在大沙漠的表层。

简介：跨界设计这一概念在近年来的设计圈中被提起的次数越来越频繁。范围也及其广泛,涉及于平面、广告、产品、室内、建筑、服装等各个行业中。而珠宝行业中跨界现象典型范例便是2006年珠宝行业金字塔顶端的Tiffany与建筑大师Franko,Gehry的完美搭配。作为珠宝界声势浩大的一次跨界盛典,它不仅反映也带动了世界范围内珠宝设计趋势的细微变化,越来越多的品牌选择与建筑领域的设计师合作,越来越多的建筑元素被运用到首饰设计中。然而在这场繁华盛典的背后,其存在的可能性是值得我们反思的。

简介：中国的筷箸,除了有餐具自身独特的功能外,还有另一种价值,那就是筷箸艺术美。在历史的长河中,历代工匠智慧和创造性劳动,使筷箸不断发展,让原来仅有实用性的小玩意,产生一种工艺美的魅力,从而赋予它新的生命。爱美是人的天性,早在原始社会,我们祖先就知道用红、黑、白三色在陶器上绘饰花纹,现在称为彩陶。

简介：今日紫砂壶艺的状况,大都延续了传统壶艺的造型及成型方法,鲜有突破传统壶艺的制作方法及壶艺形态。如何让这一优秀的传统文化延续并有所发展,中国美术学院吴光荣从多个角度对泥片成型方法做了大量的尝试。产自于江苏宜兴丁山的紫砂陶土,极有特点。其共生优质的陶土中,有多种泥料：紫泥、朱泥、本山绿泥等。其色彩丰富、可塑性好,为其他地方出产的陶土所无法相比,可能也是国内的唯一或是世界的唯一。

简介：在感性消费时代,大众的消费具有很强的情感色彩和感性意味,商家常常通过不断挖掘大众的情感需求来刺激消费欲。这极易把人们的消费行为引向另一个极端,即情感情绪等需求的无限放大。从某种程度上说,感性消费导致了需求过度和设计过度,这使得设计的本质、目的、原则及设计伦理逐渐异化,具体体现在人隶属于器物而逐步＂物化＂、产品被定义为＂符号的设计＂、＂以人为本＂的放大以及人与自然生态的矛盾冲突等。本文就此论题做了一些思考,旨在倡导设计重新回归其社会价值体系。

简介：我国民间美术创作的思维方法,保留和运用了原始思维的认识方法,在表现自然、社会、生活方面拥有很多独特的概念和理解形式。中国民间美术的宝贵财富是民族文化几千年来积淀的结晶,民间美术在造型思维与造型形态上与原始艺术都有着一脉相承的渊源,保持着相对的传承性。

简介：一,民国家具的特点和价值民国家具是1912—1948年间制作的家具,至今已有60年至100年的历史了。清代中晚期,中西方文化大融合,西方文化以强大的势力进入中国沿海城市,传统的中式红木家具开始融入＂欧式风＂,打破了传统红木家具的风格,形成极富特色的＂民国风＂,即民国家具。民国家具特点：1、从分布面积来看,相比清代那种满地雕花的清代风格有所减弱。

简介：刺绣是用彩色丝、绒、棉线，在绸、缎、麻葛等底布上借助针的运行穿刺，从而构成花纹、图像或文字的一种工艺。中国的刺绣艺术以其美观、典雅、华润的艺术特色和丰富精湛的技艺著称于世，并已流行了数千年。其中苏绣历史悠久，柔丽秀美，设色和顺，绣风典雅清丽而著称，发展经历着由“家庭绣”到“闺阁绣”，再到“宫廷绣”的过程，具有极强的生命力和创造力。

简介：象牙雕刻工艺在我国已有几千年的发展历史,在中国工艺美术品中具有很重要的地位。牙雕制品自诞生以来就带着鲜明的时代特征,蕴含着深厚的文化底蕴,展现中华民族的勤劳和智慧,体现出各个时期的社会风貌和审美情趣。然而,作为非物质文化遗产保护项目的象牙雕刻艺术,如今面临着物种保护,牙料稀缺,人才流失,绝技难继,传承乏人的局面。

简介：法国AtelierYokYok工作室最近连同Sarnmode一起,为2015匈牙利布达佩斯音乐节设计了一座名为＂Treedom＂的临时＂几何形森林＂。该项目在音乐节开幕前九天组装完成,在活动结束后两天完成了拆卸工作。这座装置由37根木杆、超过2000块木板组成,高度超过10米。

简介：自然石有其特殊的美,美在形式,美在精髓,故可谓自然石画。从上世纪九十年代,一次偶然的机会发现在石头中居然有画,而且很生动也十分美,从此我与石画结下了不解之缘。自然石画从美学各要素上剖析,主题鲜明,意境饱满甘甜与苦涩并存,构图合理完整且大气,透视与层次分明清晰,景深感强烈,黑白色调协调,颜色的冷暖对比与设置紧跟画面的需求走。表现风格有十九世纪印象派的画风,也有我国明清绘画的细腻等等。

简介：紫檀雕刻作为蕴含浓厚中国元素的我国传统艺术为国内外所关注,2011年,木雕（紫檀雕刻）成功申报国家级非物质文化遗产项目,一年之后,出身于紫檀雕刻世家的屠杰成为＂国家级非物质文化遗产项目紫檀雕刻代表性传承人＂,为紫檀雕刻的传承和发展开启了新的征程。一、紫檀雕刻历史渊源紫檀木，质地坚硬致密,色质高雅陈穆,千百年来深受世人尊崇,被视为高贵、美好和吉祥的良征,素有“木中之王“之称。中国是世界上最早使用紫檀木制作器具和艺术品的国家。

简介：摘要：“柴根”雕刻艺术自古就有，也就象书法、绘画、雕塑、摄影等学会一样，同属美术范筹的国家一级学会，是一朵绚丽的中华传统文化奇葩。在此，认识和分析一些关于根艺美术的具体内容，并站在纯艺术的立场和中华传统文化的立场给根艺美术一些新的解读与思考。

简介：在青田石雕艺术中夸张与变形是常见的一种艺术手段。通过对客观事物或现象做出扩大、缩小或变异的表现，夸张与变形的目的是为表达某种强烈的思想感情。在实际设计过程中主要以发挥丰富的想象力为主，对某些方面加以夸大或者缩小并做艺术上的渲染。

简介：在各种审美活动中,儿童的审美心理有着自身的特殊性.研究这些特殊性,掌握它们的规律,对儿童的教育和成长以及动漫的创作和市场的开拓是非常有益的.儿童的审美心理特征随着社会的变化和时代的发展而产生改变,信息时代的儿童审美心理会随着审美对象的变化而产生变化.关注这些变化,研究并应对这些变化,才能创造出更好的艺术作品,使儿童更加健康地成长.

简介：传统工艺美术的时尚没计,将引导当代入改变传统成旧观念。在传统手工艺不断被大工业环境冲击的时代,古老的工艺需要蜕变的契机,希望看到再次与生活贯通的可能。

简介：前日去工地,说起叠山,工头问,方案呢？惭愧,还是两手空空。自上次方案认同又搁浅,天气渐冷,室外将要停工,有点不知这座山该如何再开始,如何用力了。翻阅资料、试着做方案都有了一段时间,有从图像到文字上的少许积累,现在也许是时候做一个小结,温故知新。慢慢的,一个小房子进展到建筑层面之外,到要为自然和心灵服务的时候,我们好像迎来了最有趣、最接近心脏的部分。

简介：青田石雕作为中华石雕艺术中的一员，不仅历史悠久，文化丰厚，而且拥有独树一帜的雕刻工艺和技法，有着其他石种无法逾越的魅力。巧雕艺术便是其中最富传奇和灿烂的一支。对青田石雕而言，巧色就是其灵魂。石雕作品只有将俏色利用的巧妙，利用的俏，利用的绝，才能算珍品。