简介：我把我的朋友、油画家马志明戏称为“马和尚”。一是因为他浓眉大眼，身体粗壮．剃着油亮的大光头．整个人就像一位威猛的大和尚。二是他对油画艺术的追求犹如佛教徒般的虔诚，在艺术创作的每一个环节均一丝不苟。

简介：我的书法启蒙于七十年代后期。当时，我由上海下乡到北大荒已近八年。每年返沪探亲，我都沉湎于上海浓郁的书法氛围之中，沈尹默、谢稚柳、赵冷月、周慧珺等名字是我心中的神圣与偶象。对于上海书法的向往，是我对书法艺术的痴迷与对故乡的怀恋紧紧地交织在一起的。半生客居塞北的我，书法与故乡两者都是萦绕在我心中的永远的情愫。

简介：在近期油画创作中,我对白菜的文化情有独钟,白菜是人们生活中不可缺少的一种重要蔬菜,味道鲜美可口,营养丰富,素有"菜中之王"的美称,为广大群众所喜爱。著名画家齐白石一生推崇白菜,他把白菜当作一种艺术题材反复描绘,画了大量的白菜蝈蝈、白菜草虫、白菜辣椒等画作,表现出老画家生于农村、不忘过去艰辛,不追求奢华、淡泊明志的高尚胸襟。

简介：1、英国作家萧伯纳是个又高又瘦的人，一天，他参加一个宴会，不少客人向他鼓掌致意。2、有几个资本家讨厌萧伯纳，他们商量着，要在大庭广众之下戏弄萧伯纳。

简介：在列宾美术学院的学习使汤雨松具备了良好的绘画基础，而后学院式的绘画面貌贯穿他的创作过程。无论写生还是创作，富于生活气息的画面都体现出坚实的基础与踏实的态度，或许也正如他所言的“丁匠精神”。

简介：一在当下人们都愿意把自己和国际、世界等词语扯到一起的时候,却有一拨人愿意把自己定位在＂本土＂上,真是难能可贵。我想这种自信源于他们对脚下大地的爱和深刻的理解以及发自内心的质朴,也源于对艺术和生活关系的彻悟。＂本土＂在这里应该理解为以本土为题材的艺术创作活动的发生地（即精神的故土）。＂本土＂没有定义在文化的概念上,而是确定在以情感为坐标上。

简介：“云之南硬笔书艺组合”成立五周年了。

简介：　　关于我国古代艺术作品中对人体的表现这一话题,前些年专门有人在我国艺术史上搜出几例有关人体的作品,以说明我国古人也是开放的,不是处处都保守.问题是,开不开放不是用有没有几件裸体的艺术作品就能说明的.关键是要看这种对人自身的关照是以怎样的一种角度和心态表现出来的.……

简介：与画家朋友谈天,世上常有怪事,会画画儿的越来越没有激情画画儿了,不会画画儿的越来越疯狂地喜欢上画画儿了;会画画儿的因为无激情画画儿而画,活得越来越温软,不会画画儿的因为痴迷画画儿而画,过得有些孤苦。前者是昭然的隐私,后者则是特别的境遇。

简介：瓦西里·康定斯基曾如此评论勋伯格，他“不是为了创作出一幅‘悦目’或‘迷人’的图画，而是努力把他的主观‘情感’单独置于永恒的形式中”。这句话似乎更适于形容康定斯基的绘画，而并非勋伯格的音乐。康定斯基本人也许并不同意用单纯的“抽象”来描述他创作中的新风格，但不可否认，20世纪以来，“抽象”已逐渐成为现代主义艺术和美学的重要范畴。

简介：亨德瓦塞(1928—2000)是奥地利维也纳精干线条的青春派现代艺术家,他的绘画作品的表现手法与儿童艺术在符号运用、色彩表达、空间感知三方面的艺术表达有许多相似之处。亨氏创造性地运用螺旋线来构成画面,表达不同的艺术情感,儿童也会本能地运用手臂画圆圈,用螺旋符号来表达不同的物体。在色彩表达方面,亨氏凭借本能来使用颜色,擅长运用密集、光芒四射的颜色来增加螺旋符号的运动效果,这同儿童萌芽期的色彩感知特征高度一致。在空间感知方面,亨氏的艺术创作也体现了与儿童相似的表达。在亨氏画面多以俯视的视角描绘对象,还运用重叠的手法,这与写实期的儿童对空间感知方式是类似的。亨德瓦塞在饱览万千世界后保持人性的本能直觉,竭力回溯到儿童般的纯真艺术表达,可以说,正因为亨德瓦塞的作品和儿童艺术具有颇多共性,通过对其作品的体认和欣赏,可以培养学生对美术形式语言的感知,形成自我表达的艺术自觉。

简介：王旺的作品通常具有一种显著的情绪性。在以场景与物构成的画面中，非自然的物象似乎同时成为情绪的遮蔽与指向，而在人物为主的画面中，现实主义式的思考以一种较为沉默的方式描绘出来，显示出了个人对现实的关照。

简介：一、教学设计分析人们爱养猫．以前大多是为了捕鼠，猫的动作灵活．反应敏捷．具有传统的捕鼠习性。现在．人们多把猫当作玩赏的对象。猫在家里是宠物、是玩伴，因此小朋友们观察猫的机会就特别多，和猫也有了特殊的感情。

简介：日前与张世范先生及几位同道午间小聚,先生忽问起撰写画册前言之事,顿觉十分歉疚。此事距提起至今已几个月过去了,我却因俗务缠身,未能及时交卷。细究起来,其实还有另外一层原因:学生写先生,真的不是太容易,有些忐忑。师命难违,也就收拾思绪,梳理所想,试着提笔写来。既是为世范先生即将付梓的画册写前言,自当说"画"。然而想起艺术界常说"画如其人"、"画品即人品"的断语,那么谈画的同时也就自然会涉及对画家本人人格的评价。这并不意味着我对关于画品、人品之间绝对联系的完全苟同,社会中的人是那么复杂,如果艺术作品也那么复杂,我们还能有休息的空间吗?艺术创作是一种生活态度,它可以帮助我们在复杂的世俗生活中寻觅到一片相对安静的空间,撇

简介：

简介：<正>一米芾的画如何?米氏云山如何?是好还是坏?現在在中国画史上是一个問题。但是評价米芾和米友仁的画有一个先决的条件,就是要根据他们的原作,然而真正的米画很难看到。正如一位老画家所說:‘以清故宮中收藏古代名画那样的丰富,可有人在那里看见过一幅米元章山水的真迹嗎?”五年之前,我在北京,偶然看到了米画的真迹。在真迹与伪作比較之下,米画立刻大放光彩。因此,可以說,真正的米氏云山和一般的仿米山水完全不同,在中国画史上来說,具有独創的风格,米芾和米友仁都应該归入現实主义画家之列。

简介：

简介：1．中白云笔蘸浓墨侧锋从外向内画近处的翅翼，上大下小，至基部时渐虚，带飞白，用笔要干净利落。小狼毫笔蘸汁绿，笔尖蘸少许赭石画胸、腹部。淡花青点眼。

简介：下图中是我国古代的部分甲骨文字，它即像绘画又像汉字，现请你凭直觉和联想，译出这是现代的哪六个汉字？

简介：在我的艺术理念中"游于艺"是一种境界,只有拥有了一颗"平常心"才可以进入这样一个没有分别的圆融境界,老子有言:"平常心是道"。晋人嵇康云:"目送归鸿,手挥五弦,俯仰自得,游心太玄"。中国艺术家正是用这种"俯仰自得"的心境来欣赏宇宙,而跃入大自然的节奏去"游心太玄"。他们用心灵的俯仰来关注世界,以这种平常心态能达一种心无挂碍的澄明心境,然后与万化冥合与大道相往复。水墨综合材料绘画这种艺术形式给了我一个非常大的表现空间。跟传统的绘画形式比较水墨综合材料绘画具有更大的可塑性。在这里没有过多的程式,没有门户的标准。各种各样的、五花八门的材料可以在这里冲撞、并置、结合。我们可以像小孩子过家家一样在这里"玩耍""游戏"。但同时各种材料的尝试在"游戏"中给我出了不少的难题,很多技法的实施在创作过程中也非常具有挑