简介：<正>一、为了适应海内外研究中国古典小说的需要,满足广大读者从各方面认识古典小说的要求,特编纂本辞典。二、本辞典共收辞目(待计数)条,分为四编:(一)总论编;(二)文言小说编;(三)话本小说编;(四)章回小说编。三、总论编为对中国古典小说的总体研究,包括小说评论、版本、丛书,期刊、研究著作和其他。

简介：铸冶师我,是铸冶师。一日,正在铸剑,冶炉之中,紫色绚丽的火焰,突然冲天而上。异状惊我,于是跪伏炉下祈祷。此时,有朱雀一只,飞停炉上,不停呼唤:'恩公,恩公,冶与天通。七月七日,迎汝以赤龙。'七月七日来到,果然,有红色蛟龙飞临,候我骑上,继而升天。真人真,《说文》云:仙人变形而登天也。我追慕这样的真人——他似乎有形,又好像无形;似乎充实,又好像空虚。他能够遨游于天地之间,徘徊在尘世之外,逍遥自在于

简介：1987年6月,德尔菲古希腊戏剧讨论会的主要论题是面具问题。希腊和印度等国的学者纷纷发表意见并介绍本国情况,大会讨论得很热闹。这时,主席提出:“请中国学者发表意见。”当时,参加会议的中国学者是中央戏剧学院的罗锦麟和刘元声两位副教授。刘元声接过话筒说:“中国古代戏剧也使用面具,而且中国现代戏剧也偶尔采用面具。比如《一个死者对生者的访问》。”此言一出,会场上议论纷纷。一位美国学者跑到刘元声面前,她说:“你是否说错了,我知道中国只有脸谱,没有面具。请用汉字写下来。”当她看到“假面”字样后,再没说什么。这位学者的看法,具有一定的代表性。

简介：中国古典美术与世界其他文化艺术的融合与自身的天性的持续强化,中国古典美术不是什么自我封闭的文化产物,在如今全球化的影响无所不在的语境中来讨论中国古典美术的当代意义

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简介：　　一、时间隐喻和认知　　人类语言中充满隐喻.英国修辞学家理查兹(I.A.Richards)曾经说过,"我们日常会话中几乎每三句话中就可能出现一个隐喻"(Richards,1936:98).……

简介：鸟类文化是中国古典诗歌创作中的一个重要意象及独特载体，鸟儿以其承载的丰富文化内涵与古诗词曲融为一体。本文将对中国古典诗词中鸟类意象的英译进行浅要分析和对比，着重对比分析中国古典诗词中杜鹃、雁及鸳鸯意象的英译。

简介：我国古典词学批评中的雅俗论经历了四个阶段，即：宋代为形成期，元明为承传期，清代前中期为拓展期，晚清及近代为深化期。古典词学雅俗批评的发展历程，鲜明地呈现出历时承传性、梯度拓展性和反思导引性的特征。

简介：<正>一法国二十世纪当代文学艺术,尤其是现代主义及后现代主义文学艺术,其形态及实质较之十九世纪末叶以前,均发生质的变化。这一质变究其原委,乃是由于文学艺术家在思维方式、话语方式的层面上和在文学艺术的观念的层面上所经历的深刻变化。诚然,尚存在许多与之有关的社会——历史——文化的外部条件的作用与影响,亦不容忽略。

简介：郭沫若《浮士德》译本有大量中国古典诗体的诗句。在忠实原文的基础上，通过对原诗剧的外在韵律的疏离，赋予与原文相异。却符合中国诗学传统的节奏和韵律，使译文在中文的语境中产生了新的乐感律动，从而赋予了译文新的审美价值。《浮士德》译文在形式和韵律上对外在律的注重与同期郭沫若诗歌创作时对内在律的强调所形成的背反，根源于“五四”时期其艺术创作的自身精神特征。

简介：也就是中国艺术和中国美学所谓,中国艺术和中国美学之所以,可以说它们是在向中国艺术和中国美学靠拢

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简介：中国古典史剧作为古代戏剧艺术的内容之一,有其自身的元性艺术形态。这种戏剧艺术的元性形态,不仅表现在其发生、发展、创作、批评等诸多方面,而且在不同创作主体如文人、艺人的身上也有着不同的展示,它有别于今之现代话剧历史剧和现代新编戏曲历史剧。对中国古典史剧的元性艺术的准确认识,将有利于人们正确地把握和理解中国古典史剧的现代化方向和对传统戏剧的改编原则。

简介：一、中国古典文学与音乐的原始联系中国古典文学的启蒙与音乐有着千丝万缕的联系,从产生源头来看,中国古典音乐形式主要是在劳动过程中为了表达心情和缓解疲劳而产生的,同时人们也会在劳动中传递情感,表达内心的感受。所以说产生源头就

简介：春来之前却是渔人最忙的时节，因为一年的禁渔期从春天就开始了，到仲秋才陆续结束，为渔人留下的能够捕捞的日子，大都是天气寒冷的时光。这倒也合乎人类的生活规律，或人类的生活已经与自然的节律合拍了：水族在春天繁殖、夏天成长、秋天成熟，冬天成为人类节庆、休闲、增肥添膘的好食材。

简介：摘要：在中国的传统艺术中，戏曲舞蹈和中国古典舞都是传统艺术的瑰宝。先秦至唐代是戏曲艺术的萌芽时期，在这一时期里，组成戏曲的各种艺术因素在各自领域发展的同时，又相互融合，逐渐发展成为综合性的戏曲艺术。而戏曲舞蹈作为中国传统舞蹈艺术的一部分，对中国古典舞有着深远的启蒙作用。所以，中国古典舞并非只是简单地恢复戏曲舞蹈，而是在传承和发扬的基础上进行创造和创新。

简介：摘要：在中国的传统艺术中，戏曲舞蹈和中国古典舞都是传统艺术的瑰宝。先秦至唐代是戏曲艺术的萌芽时期，在这一时期里，组成戏曲的各种艺术因素在各自领域发展的同时，又相互融合，逐渐发展成为综合性的戏曲艺术。而戏曲舞蹈作为中国传统舞蹈艺术的一部分，对中国古典舞有着深远的启蒙作用。所以，中国古典舞并非只是简单地恢复戏曲舞蹈，而是在传承和发扬的基础上进行创造和创新。

简介：一在每一种文化的入口处,总是有一种美不胜收,高不可攀的艺术典范横空出世,比如古希腊的悲剧和雕塑,比如古中国的《诗经》和《楚辞》。如果前者是西方文明源头、欧洲人的精神故乡,那么后者则是深藏华夏文化艺术之灵根和情种的高山、大泽。