简介：我近期的创作主要是围绕摄影自身的问题在做一些思考,还原一些影像的最基本特质。而这些很重要的细节可能只是"无关紧要的背景",我试图把它们单独提出来作为一个问题来讨论。关于参展作品《地下铁》我从2010年开始拍摄这些地铁和电梯,当时我正在上海。地铁在这个城市的地下,像下水道一样,让人们的出行更加快捷。我时常要在里面走一条固定的路线,从A处到B处,简单又直接,它也不会给你太多的路线选择,即使你想换条路线感受一下,最后的"无

简介：通过对艺术创作中常用的木材进行分析，研究木材本身的属性，考虑结合木材种的类、干湿度差异、成才率等各种因素，如何找到合适的创作表达。探讨木材作为艺术创作材料的多样性，充分了解木材是利用好其作为创作材料的基础。

简介：篆刻是中国传统艺术中的瑰宝。篆刻艺术作为中国的传统专学，源远流长。早在殷周时代就有印章出现．从文献记敲于出土文物来看，春秋战国已普遍使用，至秦汉时更为繁荣．迄今已有三千多年的历史。它既为社会实用信物．亦是艺苑真异名品。

简介：　　清代大画家郑板桥写过这样一段话:"江馆清秋,晨起看竹.烟光、日影,露气,皆浮动于疏枝密叶之间,胸中勃勃,遂有画意.其实胸中之竹,并不是眼中之竹也.因而磨墨展纸,落笔倏作变相,手中之竹又不是胸中之竹也."()……

简介：　　在潘玉良的艺术人生中静物作品是体现其艺术价值中的重要组成部分,其中包括油画、彩墨静物等.探索蕴含中同艺术韵味油嘶的同时,潘玉良在1942年后,怀着极大的热情,开始在中国画中运用西洋绘画技法的探索,画了大量的彩墨静物画.她在这些中国画特征的彩墨静物画中,充分地运用西洋画中的色彩表现技法及体积刻画、背景烘染、质感描绘等手段,形成了自己中西结合的彩墨绘画风格.……

简介：绘画创作离不开写生的过程，写生使艺术家加深并丰富对生活的感受力的创造力。绘画是礼堂艺术，通过大量的写生训练，拓展了我们的礼堂天地，使我们对大自然的色彩有着更丰富的感觉能力，提高了礼堂造型与色彩思维的主动性，鲜明生动的形象特征与丰富的色彩变化，对眼睛的直接刺激所产生的心理上的感应，影响着我们的情感变化，这是任何媒体图样所无法代替的。

简介：20世纪60年代,工作室玻璃运动从美国开始,在世界范围内迅速蔓延,成就了现代玻璃艺术的开端。艺术家制作玻璃的技术条件得到改变,＂独立工作＂成为现实,玻璃作为一个＂创作媒介＂而不是＂生产原料＂在艺术家手中获得了新生,艺术家取得了绝对的主导权。与此同时,现代玻璃艺术教学也逐渐地形成系统与规范,作为一门独立的艺术学科,在西方国家发展并普及开来。

简介：线是中国传统绘画的一种表现技法,也是研习中国画最重要的基础课程。无论是写意还是工笔,其线形和线性表现的审美准则都是一致的,即力度、均衡、变化、流动感与笔墨感。优秀的线性作品有其独立的艺术价值。成功的艺术创作中对线的组合与表现往往体现了一个艺术家的风格,并且通过这种个人的语言形式,表达出作者的艺术思想及其创作灵感．同时亦将这种形式贯穿作品的始终。

简介：文化研究作为一种研究的方法、路径和立场已经渗透到了人文社会学科的各个领域。在艺术界,不少艺术家也开始尝试以文化研究作为艺术创作的工作模式。本文将通过分析公共艺术与地方文脉、场所精神、集体记忆等的关系,试分析将文化研究引入公共艺术创作流程的必要与可能。

简介：中国画坛在上个世纪80年代，美术新潮涌动，各种流派粉墨登场，以西方现代派为参照系，同西方接轨，追求行为艺术，更有寄希望于发明新的制作技巧企图一举成名。众说纷纭、莫衷一是。然而艺术创作是真诚的，有其鲜明的特点。

简介：孔凡平1956年出生。中学毕业后在农场做过知青,后在歌舞团从事舞台美术设计与绘景工作,当过展览馆美工。1978年考入鲁迅美术学院油画系,毕业后留校任教。1985—1987年,被国家教育部、文化部公派赴阿尔及利亚高等美术学院学习阿拉伯细密画艺术。1987年由中国驻阿尔及利亚大使馆和阿尔及利亚政府文化部共同在首都阿尔及尔举办"孔凡平绘画作品展",其中油画《萨德利总统肖像》被阿尔及利亚文化部收藏。曾在法国、意大利、埃及、希腊等

简介：吴长江的素描、版画和水彩画艺术创作．是当代中国写实绘画的典型代表。他的艺术创作专注于中国西部青藏高原主题．一直坚持写实主义．以素描为造型基础．直面人的本真生命。

简介：＂素描＂对于每一个画家来说都非常熟悉,但长时间以来,人们对许多与素描密切相关概念的理解和认识都是模糊不清的。出现这些问题是由于绘画者忽略了＂思维性＂在素描创作过程中所起到的重要作用,所谓＂思维性＂是指我们围绕着素描概念所做的系统的、理性的思考。我们要清楚,什么是＂再现性素描＂和＂表现性素描＂。要清楚什么是＂素描的形象性思维＂和＂素描的抽象性思维＂。以及什么是＂素描的基础性＂,和＂素描的创作性＂。

简介：仿生，在世界工业设计界曾风靡一时，服饰设计也受到仿生学的影响；但时至今日，其理论研究仍是薄弱环节。笔者认为，用我国传统的“师法自然”、“外师造化，中得心源”等艺术创作理论对于解读、研究和推动包括服饰设计在内的仿生设计，不无禆益。

简介：天津美院艺术创作研究中心成立大会，日前在美院办公楼召开。中心的成立体现了我院党委重视人才和“以人为本”的领导方针。中心的成立为推动我院艺术创作活动和教学研究又增添了一个新的空间。

简介："为民而画"这个永恒的立足点,目前好像不被画家们所关注,也不是画家们为之奋斗的目标。当前比较时髦的是一些画家自我标榜"艺术表现自我",无限张扬"自我感觉"、"自我个性",欣赏所谓"纯艺术"、"先锋派"的作品,把那

简介：……凤姐儿笑道：＂这也不难。你把才下来的茄子把皮刨了,只要净肉,切成碎钉子,用鸡油炸了,再用鸡脯子肉并香菌,新笋,蘑菇,五香腐干,各色干果子,俱切成钉子,用鸡汤煨干,将香油一收,外加糟油一拌,盛在瓷罐子里封严,要吃时拿出来,用炒的鸡瓜一拌就是。＂刘姥姥听了,摇头吐舌说道：＂我的佛祖!倒得十来只鸡来配他,怪道这个味儿!＂

简介：中国的美术系统与西方传统美术系统有别，其中最典型的当是书法艺术。书法艺术是中华子民流淌了千百年文明故事的文化血液。作为现代国民的中国人，懂得书法艺术文化是一种必须的族群艺术文化修养，这既是一个历史、现实、未来和个人的基本命题，也是一个历史、现实、客观、未来的任务目标.

简介：叶浅予先生是我国著名的漫画家、中国画家、美术教育家，以漫画与舞蹈人物画著称于画坛，他勤奋努力坚持创作，他的艺术成就是多方面的，特别是在上世纪40年代初期，以舞蹈人物画在中国画领域取得了极高的艺术成就。从漫画转向中国画创作，速写伴随其风风雨雨，他足迹所至之处，搜集了大量的人物形象，记录了当时的社会生活状态，从而研究出“目识、心记、意测”这一重要的艺术创作造型规律。他特别重视从传统中汲取营养，所表现的现代舞蹈人物和传统中国画笔墨有机结合，形成了独特的艺术风貌。纵观其漫画创作转向中国画创作过程，从中我们可以看出他艺术手法的突破和对艺术“真、善、美”的领悟。

简介：观看绘画会有这样的境遇：对于＂看不懂的画＂,我们只能以现有的常识去理解,抽象画可能与花布没有多大区别;对于＂看得懂的画＂,会有很多自己认为＂很明显的关系＂别人却视而不见。艺术创作者也会类似的感觉：没有进入状态时,画布就像一幅看不懂的地图——不知道坐标在哪,不知道如何切入;进入状态时,会觉得＂成竹在胸＂,需要画的图形已经在头脑地图上,只需用熟悉的步骤在画布上制作就可以完成。