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  • 简介:音乐学习中,想象是不可或缺的一种能力,是欣赏者和演绎者都必须具备的能力。本文通过举例探讨如何在钢琴学习中发挥音乐想象,并进一步阐述了想象在音乐学习中的作用,提醒大家重视培养想象,从而通过丰富的想象对作品进行良好的诠释和再度创作。

  • 标签: 想象 能力 音乐想象力 标题音乐
  • 简介:这是一台不常见的戏,很少有剧家将过去、现在与未来一锅煮;这是一台褒贬不一的戏,有人喜欢.有人嗔目:这是一台充满想象的戏.奇特的剧情与绚丽的多媒体呈现了无限的想象空间。

  • 标签: 《和睦家庭》 喜剧 话剧 多媒体技术 想象力
  • 简介:戏剧演员常说自己是凭着直觉创造角色的。那么,什么是演员的直觉呢?演员又是如何获得这种神秘而令人神往的“直觉”呢?“直觉”是否只能是属于前辈表演大师们的专利呢?

  • 标签: “直觉” 戏曲演员 想象 戏剧演员
  • 简介:在韩国古装电影的叙述中,前现代时期的中国始终扮演着具有压制性的他者角色。这一惯例既是韩国电影用以塑造集体记忆和建构国族认同的方法,也是产业资本规划区域市场的结果,对照中日两国的市场之于韩国电影出口的不同影响便可发现,两者在文本中的不同遭遇与此密切相关。

  • 标签: 韩国电影 古装片 国族意识 资本机制
  • 简介:音乐审美是一种特殊的精神活动,从审美感知开始,进入审美体验,最后达到审美启悟。而在这三个阶段,审美体验是最重要的一个环节,是欣赏者在审美感知的基础上对艺术作品进行在创造的过程。在这一阶段,欣赏者充分调动想象和联想,激发起丰富的情感,将自身与音乐融为一体,物我交融,获得精神上的审美愉悦。

  • 标签: 审美体验情感想象
  • 简介:2014年,一出名为《中国梦》的话剧引发媒体关注,不少人会以为这是新创作的应景话剧:了解话剧史的人却知道,27年前,这部剧和黄佐临的写意戏剧观联系在一起,成为中国话剧一个标志性事件。1987年和费春放共同编剧的孙惠柱,27年后又当了导演,而且是两次——5月由北京朝阳区侨联出品的在朝阳9剧场演出;11月参加全国校园戏剧节并获特别奖的是上海戏剧学院的演出,两拨演员都是上戏的教师和学生。

  • 标签: 中国梦 北京朝阳区 戏剧观 戏剧节 上海戏剧学院 黄佐临
  • 简介:在舞蹈教学和表演实践中,表演想象占有重要地位。表演想象贯穿在舞蹈学生从最初创造直至到登台表演的全过程。表演想象丰富了舞蹈学生的创造意识,舞蹈学生的意识、经验和知识,也影响着想象的发展。

  • 标签: 培养 舞蹈 表演想象
  • 简介:唐承华在画坛辛勤劳动已二十多年,从在国内学院接受全面的写实艺术教育到游学日本专攻版画艺术,又闯荡纽约,迷恋于现代探索性艺术,辗转来中央美术学院任教……通过全面考察中西绘画发展历程,研究艺术创造原理和艺术本质,视野和见识有了长足的进展。他是一位勤奋的艺术劳动者,又是一位善于思考的人。长期的艺术实践,尤其版画创作劳动,使他领悟到手艺的重要性。亲手操作,从选择工具、材料到整个构思、制作过程,承华感受到一种创造的

  • 标签: 劳动唐 唐承华 天地手艺
  • 简介:任何事物都注定在其“发生”的那一刻定格了自身的本质属性,戏曲也同样如此——无论它如何发展,都绕不开其娱神或娱人的娱乐属性以及嗣场式的观看方式带给戏曲的创作本质。光阴流转上千年,许多戏曲作品在社会与政治的左右下渐渐偏离了它本身的属性和原初模样,而京剧《宰相刘罗锅》的重新上演,让我打开了对舞台上所逝去的一切的记忆之门。

  • 标签: 《宰相刘罗锅》 京剧 舞台 断想 想象 戏曲作品
  • 简介:作为一名普通的音乐爱好者,如何通过后天的实践使自己的音乐鉴赏能力得到提高,这是许许多多音乐爱好者所关心的问题。本文针对如何提高音乐鉴赏能力进行论述,强调从聆听大量的音乐作品、理解音乐作品所表现的思想内容、深入体会音乐所表现的特定情感三方面入手,逐步提高音乐鉴赏能力,从而尽情地翱翔在音乐的海洋中。

  • 标签: 音乐 鉴赏 情感
  • 简介:作为2016年中国电影的两部“奇”作,《路边野餐》和《长江图》分别聚焦于不同的地理空间,用宗教、诗歌等元素表达了各自“超时空”的故事。不同的是,《路边野餐》通过对贵州凯里的故事呈现致力于对生死、时空的探索,而《长江图》则从个体视角出发,对日益变迁的长江赋予文化的想象

  • 标签: 个体情怀 民族寓言 诗意时空 诗歌 宗教
  • 简介:1980年代的青春电影一直在努力实现青年价值观与现代化实践的同一化目标。当以抑制消极主义为目的的信仰、知识一体化规划遭遇到市场经济冲击后逐渐失效,知识竞争与审美觉醒作为市场理性的表征充实着青春想象。在1990年代,伴随市场意识形态的巩固,现代化市场话语在与青春话语的互动中分离为两种相互矛盾的面向:“同盟者”与“情敌”,而后者引发的向内转的叙事基调成为近年来青春怀旧电影爆发的重要推动力。

  • 标签: 青春电影 现代化 消极主义 知识迷恋
  • 简介:小剧场戏剧的艺术震撼张健钟中国青年艺术剧院的艺术家们,在小剧场戏剧的十年实践中,把追求"震撼人心"作为自己的主要目标。我们知道,在大剧场演剧环境中,借助于舞台景、群众表演场面和主人公内心形体动作的大幅度刻画,达到演出的艺术震撼力量,理所当然是艺术家...

  • 标签: 小剧场戏剧 导演 剧场艺术 心理现实主义 空间特征 观众
  • 简介:本文将媒介中的都市看作是为不可解决的都市矛盾而发明的、想象性的“解决方案”。通过比较分析魏玛共和时期的三个视觉媒介中的文本,着力聚焦在现代大都市诞生之初的都市乌托邦与反面乌托邦想象,阐述这些想象如何作为某种征兆向我们预示发生在都市建造与都市话语之间、民主行动与媒体神话之间、日常生活实践与资本景观装置之间的一场旷日持久的拉锯战,以及拉锯战所催生的各种关于现代大都会的乌托邦想象如何始终围绕着两个既相互刺激又相互损耗的问题:大都会在固有的矛盾与差异之上如何达到更高的完整性?现代大都会如何为自己找到指向终极统一的结晶形象?

  • 标签: 现代大都市 媒介 乌托邦想象 完整性 结晶形象
  • 简介:22年前,罗伯特.莱佩齐和他的团队TheatreRepere创作了《龙之三部曲》,成为魁北克戏剧史上的重大事件。该剧所描绘的中国纯属剧团幻想的产物。艺术的虚构自有其力量,在这方面,或许《龙之三部曲》是一个绝佳的例证吧。

  • 标签: 罗伯特·莱佩齐 《龙之三部曲》 艺术虚构
  • 简介:一,构思与阐发任何艺术作品的主人公,都是以特殊的方式在重现的时空的有机结合中生活。这是很自然的,因为艺术作品归根结底是模拟生活。总导演乃戏剧艺术式样的创造者;而导演则是演员与观众之间的引线人,是舞台生活及其感受的组织者。

  • 标签: 导演艺术 时空 表现力 艺术作品 艺术式样 主人公
  • 简介:莎士比亚大悲剧的“前奏”──《裘斯.凯撒》孙家(一)承前启后的《裘》剧莎士比亚的大悲剧──《哈姆莱特》和随后的《奥瑟罗》、《李尔王》等等是1600—1601年开始出现的。同诗人早期的悲剧《泰特斯.安德洛尼克斯》和《罗密欧与朱丽叶》相比,它们都是巨大...

  • 标签: 莎士比亚 勃鲁托斯 凯撒 悲剧观念 哈姆莱特 安东尼