简介：克孜尔石窟——中国最早的佛教造像时隔两个多世纪后,中亚的龟兹古国开始了克孜尔石窟的修建,克孜尔石窟,是迄今为止我国境内开凿最早的佛教石窟,这里呈现着最早的佛教造像,包括了大量壁画与少量雕像。克孜尔石窟,位于现今新疆拜城县,这里曾属于古代龟兹国。这里的建筑、雕塑、绘画,在佛教艺术史上,都占有极其重要的地位。

简介：真心求道的墓魄太子过去世中，身为国王的太子，墓魄生来便对世间声色毫无兴趣，眼不睹色，耳不闻声，13岁仍不开口讲话。一位盲聋喑哑的太子，如何能继承王位，父母不禁为此而忧虑，

简介：字头“亠”、“亠”：鞠，这两个字头由于在篆书中的形相近，比如“哀”、“全”，其篆书分别写作“哀”、“全”，故而其草法符号均为“亠”或“亠”，其形成应是在长期的快写中慢慢固定下来的。在这里，我们不得不重申本系列的草法研究并非单纯的草书符号归纳，而是基于文字学理论上的字形拆分，以草书偏旁与草书字根为草书体的构成元素，以汉、晋、唐时代的草书经典作品为参考标准。

简介：夹草书字根：，从这个字的小篆字形“晋代”来看，从“大”从“人”，仔细分析其草法，其使转以“夫”的草法表示“大”，左右“人”则以两点表示。所以，不管从文字学含义还是草书字形上来分析，此草法应为合理的草书字根，尽管其具体演变过程还缺乏字例来一一验证。我们以“侠”字为考察对象，无论在欧阳询还是怀素的作品中，其右边“夹”字草法均如出一辙。在陆游《北齐校书图跋》中，“挟”字的草法亦是遵此规律（见附图1）。所以，结合草书偏旁，我们有理由据此写出下列字的草书，如侠、浃、峡、狭、硖、陕等。

简介：本期我刊约请了清华大学美术学院工业设计系与我院工业设计系作为教学研究互动的对象。清华大学美术学院工业设计系，目前设有产品设计、展示设计、交通工具造型设计三个专业方向，始终坚持课题推动制的实践性研究型教学，特别注重在”情境化”的环境中，以创新实践的方式培养学生主动探索和实际设计操作的能力。我院工业设计系设有产品设计、工业设计、戏剧影视美术设计（筹备中）三个专业方向，侧重以多元化市场需求为人才培养导向，将教学与科研相结合，还建立了相对应的教学实习基地，创造平台与企业合作。双方教学各有侧重，但在教学思路上追求市场实践与课程教学的互动，以求培养出富有专业创新设计能力和市场应用经验的复合型高级专门人才的目标是一致的。

简介：氵：氵,一般来说,在实际书写创作中,三点水这个偏旁的使用往往是比较容易忽视的,或者说使用时往往是大而化之的。其实,审视唐代以前的经典作品,就会发现其使用自有标准,其草法非常标准,亦很稳定。第一点独立,二、三点相连的写法在晋唐作品中贯以始终,我们从王羲之《十七帖》中的＂汶＂、《孔侍中帖》中的＂须＂,

简介：二十世纪上半期，“西学东渐”，大量美术青年将目光投向西洋绘画，希望以其之长补中国美术之不足；也有一部分艺术家坚持中国画的笔墨精神，研习古人画法同时借鉴西洋画法，以师古开今的创新精神丰富了中国画的内涵．本文通过对田伯平史料的整理，旨在以个案视角探讨民国时期地方画家继承传统、创新中国画的艺术创作之路。

简介：在晚明书风背景下,小楷的面貌可谓个性洒脱,内容丰富,形制多样.小楷书家各领风骚的局面形成,董其昌之淡,徐渭之媚,张瑞图之奇,黄道周之遒,倪元璐之逸,王铎之灵等无不令人称赞.这一时期的小楷书家注重古为己用,将师古作为不二法门,富有思考地展现了小楷的创造性面目,真正意义上摆脱了元人赵孟頫和明初台阁体的影响,其作品较明代中期更为洒脱,从而使晚明小楷成为书法史上小楷的重大变革.

简介：本文从基本教学入手,探讨绘画基础造型教学中出现的问题及解决方法,提出愉快教学、个性开放、两极训练法、改善实物和模特的展示以及有关绘画创作的观察方法等方面的教学建议。

简介：一、“五感”及“通感”的认识“五感”指视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉。一般意义上，“五感”是由人体相应的五种生理器官——眼、耳、鼻、舌、身对外界产生的生理感觉。在设计领域研究的“五感”是指人通过感官的感知，在大脑中进行信息的综合加工，从而形成更高层次的理性建构。例如当我们走在林荫小道上，我们能够感知鹅暖石的脚感、温度，微风吹动树叶沙沙作响，还能闻到阵阵花香，听到潺潺水声。看到孩子们在喷泉边嬉戏，下棋的人们悠闲的身影……这些感觉融合在一起是一种气氛，让你心情愉悦，感觉环境的美好生动。这就是生活中随处可享有的五感体验。

简介：本文是对龚贤在1660年代与徽商交往情况的散考。并且，经由龚贤与十七世纪五十、六十年代扬州遗民文化圈中的徽商之间交游状况的考察，对此期商品经济影响下的扬州艺术市场对遗民艺术的影响问题，作进一步的探讨。龚贤作为其中的一种艺术现象，这段时期也是他一生思想和艺术的过渡阶段，这不仅是对清初画坛现状的一种反映，同时也是对此期遗民思想和艺术所面对的处境的一种回应。

简介：随着社会信息的整体影像化、多媒体化增强,人们依靠数字技术获取信息的方式愈来愈普遍,品牌形象的树立仅仅依靠最初平面、静态模式显得不够丰满、有力。如何实现更加广阔、真实、生动、丰富的立体化、动态化、数字化方式,成为当今乃至未来品牌设计的重要方向。在此背景下,标识也从最初的平面走向立体,从静态走向动态,从形式的单一走向多元,从而适应当今社会多样化、个性化的信息需求类型与表达方式。本文旨在通过对当今标志在不同媒介中的动态化应用以及特点分析,初步梳理出动态标志发展的现状与媒介传播特点,从而为今后的标志动态化乃至品牌动态化设计实践提供初期的研究思路与依据。

简介：赵孟頫是我国古代著名的书画家,就艺术而言,他的成就不仅享誉元代,更可跨越时空,对后世及我国周边地区产生过广泛而深远的影响.然而,由于有不少议论是诟病他以前朝宗室的身份转而为元朝统治者服务的政治态度,这往往障碍人们对他的了解以及全面研究的深入.今以管窥之见,在此对赵孟頫作品中尚未被人们广泛注意的几个小问题提出个人看法.

简介：塑封机又叫过胶机,它主要由驱动、系统、加热控温系统、操作控制板、前后胶辊等部件构成,是塑封照片或文件资料的专用设备。通过研究发现塑封机在家用领域存在市场空缺,本文试图研究家用塑封机的使用环境、同类产品的风格、人机、材料、色彩这一系列影响塑封机设计的因素,并针对这些因素提出合理的解决方案。

简介：中国近现代美术史上继往开来的绘画大师傅抱石的书法造诣极高；然而，其书名为画名所掩，不为一般人所熟知。从世存少量的傅抱石书法作品来看，其篆、隶、楷、行、草，无一不精。虽然当代关于傅抱石绘画成就的研究成果斐然，但界内对于傅抱石艺术的全面认识还显不足，尤其对于博抱石书法的认知较为不足，学术上也没有展开进一步的探讨，深层次的理论研究几乎是空白；有的也只是轻描谈写甚至一笔带过。

简介：西洋绘画传入中国的历史最早要追溯到明嘉靖年间。当时的西方传教士把宗教艺术品当作一种弘道的工具和馈赠中国皇帝的礼物带入中国。这一时期传入中国的西方艺术样式有油画、铜版画、雕刻、壁画等，内容则主要以宗教和世俗题材为主。宗教画和雕刻主要以圣像为主，兼有大量的圣经教义和故事的插图书，世俗画主要是反映当时世界最新资料的舆图。

简介：书法艺术有着悠久的历史，从现存的资料看书法的历史不会晚于殷商的甲骨文．至今最少也有3000多年的历史。近代科学研究体系建立以后，对于书法史的研究一直在不断地进行。

简介：剪纸是中国古老的民间艺术之一．它源于民间的美术活动，体现了人类艺术最基本的审美观念和精神品质．具有鲜明的艺术特色和生活情趣。剪纸艺术活动对儿童成长的作用是独特和多方面的，让儿童参与剪纸活动．对于发展创造性思维、锻炼手眼协调能力等方面都有很大的作用。此外，儿童剪纸所体现的童真童趣又为传统剪纸注入了新的活力，给我们带来新的角度和启示。本文将通过对5^-10岁儿童不同年龄阶段的教学重点对创造性剪纸的培养方法做一些初步探讨。

简介：东晋二王以来，隋唐智永、虞世南、褚遂良，元代赵孟颊、杨维桢，明代徐渭、倪元璐，清朝赵之谦等浙江书法大师以其各自独特的书风面目演绎了中国书史的绝唱。近现代至当代，又出现了吴昌硕、沈曾植、沈尹默、陆维钊、诸乐三、沙孟海、刘江、章祖安等书坛巨擘，方介堪、沙孟海、张鲁盒、韩登安等篆刻大师。在他们的影响之下，近三十年以来，浙江书法形成了以注重学养品格、秉承继承创新的独特书风，铸就了浙江书法在全国书坛的领先地位。

简介：中国的传统工艺有着悠久的历史，其制作技艺和工艺美学等诸多方面有极高的成就。在长期的封建社会中它不及传统绘画那样拥有基于创作实践的理论文献，商品社会中传统工艺受到极大的冲击，众多门类濒临失传。虚拟现实技术能将各种存在或不存在的事物根据图片、文献进行数字复原，效果逼真，使已失传的工艺进行复原保护有了可能。在今天的网络状况、虚拟现实技术和数码技术的支持下建立传统工艺数字虚拟博物馆是收藏、保护、研究和展示传统工艺的新方法、新平台。