简介：当前,我国艺术设计产业的低水平就业已呈现趋于饱和的态势,这种饱和假象实际上是由高校扩招、艺术设计专业生源数量与就业率不平衡导致的,而行业中对于高端人才的需求始终没有得到满足。高校艺术设计专业学生就业压力的增大,以及社会主体审美与客体功能需求的功能性转变,促使我们在学习国内外成功经验的同时,结合我国国情特点,进行具有本专业特色的教学改革。艺术设计专业学生培养教学实践中引入“工作站”教学模式,在教学中将专业知识付诸实践,促进当代设计生产方式与课堂教学的有机结合,是对旧有教育模式和教学方法的优化转型,可有效克服专业教学与社会需求脱节的状况,提高艺术设计学人才培养的质量与水平。

简介：2009年9月28日至10月2日，在联合国教科文组织保护非物质文化遗产政府间委员会第四次会议上．中国的书法、篆刻等22个项目入选“人类非物质文化遗产代表作名录”。那么，作为拥有这些宝贵文化遗产的我们，将如何承载起这个文化复兴的历史使命呢？

简介：本文主要论述信息化环境下，美术设计与制作专业人才培养模式的实践与探索。全文既有对当今信息环境下职业教育现状的分析，也有根据理论的指导对人才培养模式创新实践的总结概括。提出新的人才培养模式构建的想法和分析，既能从理论化的角度进行提炼，又以丰富的实例为基础，较好地庠现了理论与实践的结合。

简介：2015年9月7日上午9：30，国家艺术基金2014年人才培养资助项目——篆刻艺术青年人才培养培训班开班仪式在中国艺术研究院举行。中国艺术研究院常务副院长田黎明，副院长牛根富、谭平，中国书法家协会副主席、全国政协常委苏士澍，中国艺术研究院中国篆刻艺术院院长骆芃芃，国家艺术基金管理中心监督部主任刘立明以及国家艺术基金遴选的项目监督专家——文化部文化艺术人才中心主任王庆、中国美术馆副馆长张子康、国家博物馆研究员岳峰等出席了开班仪式。

简介：当前,高校就培养＂主动适应艺术生产力发展＂的人才观念迟延,绘画公共应用方向群人才培养与社会需求衔接不足。高校应反思人才培养方案,积极调整改进教学手段方式的单调性、指向性和作用性不足等问题,并研究如何切实提高大学生服务社会的创新能力。

简介：四川美术学院"学术活动周"是由美术学系承办的一项重要学术活动。"学术活动周"以举办高水平高质量高层次的学术讲座为宗旨。服务于教学、科研和人才培养,在全校营造浓郁学术氛围、搭建学术平台、促进学术研究、倡导学术争鸣。该活动采取学术策展人的形式来举办,第一届的学术策展人邀请了王林老师来主持,做了"全球化语境与西南当代艺术";今年,第二届的学术策展人我们邀请沈语冰老师来主持,做"美术史的方法"。此次学术活动

简介：湖北美术学院以1＋3视觉艺术人才培养模式作为教学改革的突破使得以往的教学实践有了新的成绩。就书法教学而言，把握“书法即图式”的教学原理，是贯通整个视觉教学实践的关键，是完成书法人才培养方案的关键。而这一关键就在于1与3的教学实践和“书法即图式”原理的衔接。

简介：　　广告的魅力在于创意,创意源于生活.广告以其唯美的形象、新奇的创意、强大的视觉冲击力出现在生活当中,成为人们日常生活不可或缺的内容,并引导着人们的生活方式和消费方式,逐渐发展为现代社会的一种文化现象.……

简介：本文以工具理性与价值理性的关系辨析我国高校艺术创新型人才培养的价值取向,阐明我国高校艺术教育人才培养的价值定向和价值选择,进而提出高校艺术人才培养应坚持工具理性和价值理性统一的教育哲学理念,以期为当前艺术创新型人才培养的价值取向厘清思路、辨明方向,更好发挥艺术教育的应有之义。

简介：21世纪,我们必须在创新中生存,在创新中发展。艺术院校的创新教育与大学生创新能力培养是一个系统工程。创新教育必须从基础教育抓起,必须从家庭教育开始,在高等教育大众化的今天,我们必须分层分类错位培养,构建人才培养的立交桥。创新思维要通过科学的方法来实现,我们应该给有志于创新、有能力创新的人以施展的舞台,并通过机制体制的改革,来促进创新教育和创新能力的发展和提升。

简介：近年来，快速发展的中国经济已经全面融入到世界经济之中，中国的工业设计教育事业也开始显露出它的重要性。今天的设计教育水平就是未来设计产业的发展水平，并且可能对未来我国的制造产品进军国际市场有着深刻影响。

简介：创业精神是大学文化氛围构建的支柱,也是当前高等教育转型可持续发展的动力。本文以创业精神内涵为出发点,对创业精神与艺术设计教育关联性进行分析,探讨了创业精神在园林设计专业人才培养中的应用,这为艺术类院校的园林设计专业教育提供了借鉴。

简介：作为落实艺术教育可持续教育力主体的艺术院校继续教育面临发展转型．从其现状和“特色为先”原则以及资源性、优势性、实践性、开放性等影响发展因子来看，探索和实践“优势平台实践研修”、“订单式校企合作”、“开放式模块化”等人才培养模式将为高等艺术教育发展提供新的视野和契机。

简介：本刊讯2017年3月27日上午，国家艺术基金2016艺术人才培养资助项目：翰墨薪传——苏州“牵手西部”书法人才研修班学员成果展亮相姑苏区市民文化活动中心。本次展览由苏州市文学艺术界联合会、苏州市书法家协会、

简介：培养具有自主创业精神的“创新型”人才是当今大专院校教学改革面临的主要工作，也是解决大学毕业生就业难行之有效的方法之一。本文通过包装设计课程的教学改革实践，积极探寻人才培养的新思路和新方法，为我国当前艺术设计教学的改革提供参考。

简介：将地域性美术资源渗透到地方高校美术专业人才培养中有着重要的作用，具体表现在：一是文化渗透——促使培养的毕业生能更好地适应地方经济社会发展的需要，二是专业渗透——促使美术专业人才的特色化。

简介：在中国高等艺术设计教育迅猛发展态势中，视觉传达设计既受到了社会普遍欢迎，也引起了人们对视觉传达设计教育质量的担忧和各种争论。几十年不变的艺术招生考试模式和急剧扩大的招生数量导致学生层次和质量过低，加上受传统工艺美术教育模式思想的束缚，视觉传达设计普遍存在教学内容陈旧、教学方法死板等问题，这些都引起了我们的深思。

简介：书法在过去是一种文人修养与文化技能,正是在陆维钊、沙孟海、诸乐三先生那一代,书法成为一门艺术专业,这是几千年书法史从未有过的境遇.当然,陆维钊、沙孟海先生他们的努力,也正遇上书法逐渐进入"展厅时代",协会组织化程度渐高的大环境的配合,因此他们的努力所呈现出的价值,在当时具有非常凸显的意义.我们作为后继的一代,也在不断寻找我们这个时代的新命题,期望能通过发扬老一辈名家大师的创新精神与历史责任感,"与时俱进",对我们这个时代的书法形态、书法生态做出有益的推进.在这其中,不断倡导新的书法创作理念、寻求新的目标,是当务之急;而寻求对书法人才的科班式训练与培养,从而提出学科架构与学科意识,则是另一个十分重要的基础性工作.它不需要浮躁功利、华而不实的"炒作",却需要脚踏实地、日复一日的沉潜与坚韧,换言之,它需要一个书法家的历史担当与时代责任.由此,我想起了一句耳熟能详的古语"士不可以不弘毅,任重而道远"."弘毅",应该是我们这一代人引以为立身之本的终极目标:"弘"者大也.

简介：以培养适应服装企业岗位需要、具备服装专业技术专长的高技能人才是服装设计专业高职教育的培养目标。因此如何培养服装高技能人才是形成高职办学特色、取得竞争优势的关键。本文分析了高职服装教育人才培养的现状，并就如何培养高技能人才提出了一些看法和建议。

简介：中国宋代画院与意大利16世纪迪塞诺绘画学院都是世界上最早出现的专门美术教育机构。我们通过二者在招考制度和课程设置上等人才培养方面的比较,并结合当下我国美术院校培养现状,反思经验和教训。从人文精神的内涵角度总结出美术人才培养的具体指导思想：强调以人为本,以真善美的追求和全面发展为目的,必须人文知识和专业知识双管齐下,凸显美术教育过程中文化素养的重要性。