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简介：就在不久前的大年三十，潘玮柏、阿朵、沙宝亮、谭维维、何洁、乔任梁牵手”咪咕明星学院的十强学员，将自己的新歌作为新年礼物送给“咪咕明星学院”，并将自己与新人们的精彩合作合成一堂好看又热辣的新春大课，为观众们倾情奉上。

简介：<正>“我喜欢弹琴。当我对某一琴曲发生兴趣时,又爱把打谱当作旅行、勘探。”(引自《七弦琴曲<酒狂>打谱经过》——笔者注)几十年来,姚丙炎就是在这令他兴奋不已、其乐无穷的漫游中,孜孜不倦地勘探,为世人留下了一曲曲获得新生的古曲和一篇篇潜心研究的心得。姚丙炎年青时兴趣很广,每当他对某本书、某项活动发生兴趣时,他总是深深地迷了进去,乃至全部时间都会花在上面。自从迷上了古琴后,再也没有从这个着迷中走出来。一般学琴是先听老师弹,再与老师对弹。起初向他弟弟和汪剑候先生学琴时都是这种

简介：玛达咪山歌是康巴藏族民歌的奇葩,是流传在一个自称“纳木日”的藏族族群中的山歌,本文通过田野调查法、访谈法等民族音乐调查方法实地调研考察分析,归纳总结了玛达咪山歌的文化特征、艺术特征和传承保护特征。

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简介：古筝协奏曲《枫桥夜泊》是当代著名作曲家王建民根据唐代诗人张继同名诗篇所作。使现代音乐与古典诗词水乳交融，独特的演奏技巧与音乐旋律将诗人内心的愁绪刻画的入木三分，曲中融合了昆曲、江南丝竹、苏州民歌等曲式的独有的音调特色，情不自禁让笔者随着旋律的起伏追溯到小桥流水的苏州。感受作曲人对‘江枫渔火对愁眠’的追忆。本文从古筝协奏曲《枫桥夜泊》的创作背景着手，深入剖析乐曲演奏的音乐内涵及作品的人文精神内涵。

简介：<正>半个多世纪前,日本著名音乐家田边尚雄曾经写过一本名为《音乐与生活》的书,其中谈到:民族乐器的改革问题,大意是民族性乐器一般都带有该民族的色彩和特色,不过有不少这类乐器,从音响学的角度来说,往往有一些不足之处,如音量太小、共鸣欠丰、音域窄小、转调不便等等,就发展来说,它们需要加以改进。可是,当人们把这些不足之处加以弥补之后,却又出现了另一个问题,那就是它们原有的色彩和特点,在不同的程度上减弱甚至消失了。实践表明,这种情况确实是存在的。这也是为什么在民族性乐器的改革上,难度大、问题多,不容易取得令人满意的效果,或者即使是取得了一些进展,仍然难以推广的一

简介：<正>可爱淘,想必大家对这个名字部不陌生吧!她的《那小子真帅》和《狼的诱惑》曾经主宰着我们的审美观,她塑造的那些人物是我们"花痴"岁月中绝对的主角,从"智银圣"到"海源"一度让我认为只有那种边打架边为女孩子穿鞋子的男生才是最迷人的。现在,这位韩国网络作家的第3部作品已经新鲜出炉了,那就是《哆来咪发唆》!(这部片子在国内翻译为《七音符》)

简介：戏画属于民俗绘画。以戏曲为题材的绘画,可提供戏曲的形象信息,同时可供爱好者欣赏。戏曲重人物装扮、轻舞台装置,古典人物画重人轻景,二者的写实倾向与写意倾向各呈异趣。明清时期,随着戏曲的普及,戏曲的人物造型在民间工艺美术领域多有表现。与此同时,出现了师徒相授、父子相承的专业作坊。民国前后,

简介：《枫桥夜泊》是王建民根据唐代同名诗所作,是一首融合昆曲、苏南民歌、丝竹等传统音乐素材而成的古筝协奏曲。尽管诗歌与筝曲运用了不同的艺术语言,它们却产生了相同的艺术意境。并将其中的孤寂和忧愁表现的淋漓尽致。

简介：徐振民先生的管弦乐代表作品——音诗《枫桥夜泊》已是＂二十世纪华人音乐经典＂中的经典作品之一,并在世界各地被数十次地上演。其作品中所体现出来的典雅细腻的气质、新颖独特的风格以及极具中国传统文化神韵的文学内涵,受到世界的瞩目,并备受观众的赞赏。

简介：20世纪以来现代音乐创作逐渐呈现风格多样化的趋势，受西方现代作曲技术的影响，中国作曲家们也不断尝试用新的音乐语汇创作更具本土风格的作品。在如此形势下，徐振民坚持以自己真实内心感受的“新浪漫主义与新现实主义”人文理念进行创作，他将西方现代作曲技法与中国传统调性音乐二者很好地结合在一起，在继承延续传统的基础上开拓创新，同时又不完全依附现代作曲技法及手段来创作。因此，从他的作品中可以观察到一种独特的中国特色与魅力，形成了鲜明的“徐振民式”音乐风格，具有较高的技术性及艺术性。本文以徐振民交响音诗《枫桥夜泊》为研究对象，对作品呈现出的“散点结构”进行深入分析研究，以试图进一步剖析作品的创作特色及创作风格。

简介：文章梳理了巴托克在对民间音乐,特别是民歌的采撷和收集整理研究中所获得的重要认知及产生的音乐观念,探求了作曲家将民间音乐素材进行理性处理并将其转化为音乐创作的形式逻辑设计和风格特色构建的步骤过程;从具有数理逻辑关系的对称轴心体系与黄金比例技法两个方面,通过对作曲家《两架钢琴与打击乐奏鸣曲》之第一乐章的材料及结构分析,来探寻并试图揭示巴托克音乐观念与其音乐形式化程序的关联。

简介：肖邦作为身处浪漫主义时期的作曲家,在19世纪欧洲音乐史上占据着非常重要的地位。浪漫主义时代是一个彰显个性、情感膨胀的时期,肖邦作为浪漫主义音乐的典型代表,对音乐做出了巨大的贡献。在音乐结构领域,肖邦是一位大胆的革新者,他在保持古典音乐传统结构的基础上,创造了新的、非常独特的结构形式——混合曲式,即将两种或两种以上的曲式原则结合在一起,形成了自己的结构特色。肖邦运用叙事曲的体裁创作的四首钢琴叙事曲正是采用了这种混合曲式结构。

简介：介绍作者以及从古老的波兰舞到音乐会波兰舞曲的发展,并对乐曲的内容、意境、风格、创作手法、演奏技巧和演奏手法进行分析。

简介：过去的一年对于古典音乐界来说是布满财政困难的一年,但阴影之下不乏靓点,留在照相机中有阴晦的风雨,也有明媚的阳光,试看以下各个镜头。欧洲联合奖和欧元区危机累累、欧洲联盟风光不再相映成趣的是,丹尼尔·巴伦博伊姆就任意大利斯卡拉歌剧院的音乐总监。

简介：20世纪60年代中期组建的现代京剧中西混合伴奏乐队,是中国戏曲及其戏曲音乐发展的一个创举,是一次真正中国音乐自身层面上的革命。它以其严谨的现代乐队组织理念,即西洋乐器要成组、成建制,不能采取零敲碎打方式运用;民族乐器主要突出其民族化的、独特的音色。因此,在唱腔中＂四大件＂常浮现于音乐的面上,西洋乐器支撑打底,但也时时有所独特的展现。尤其是在过门、大过门以及前奏曲等器乐部分,可以充分发挥也应该发挥西洋乐器成组的威力和表现力。这种乐队不仅符合戏曲音乐表现规律,大大增强了京剧乐队的表现功能,而且,具有现代音乐的意识与精神,成为现代京剧改革成功的标志之一,也是中国音乐与乐队发展的典范。