简介：摘要：现代艺术设计与民间艺术设计代表了两种不同但相互交融的艺术表达形式。现代艺术设计注重创新、实验、技术和个性化，强调对材料的多样利用，推动了艺术的前沿发展。与之不同，民间艺术设计承载了文化传承的使命，重视传统工艺和社会联系，反映着社区的生活与文化。本文探讨了这两种设计形式的特点、联系与区别，并强调它们的互补与融合，包括跨界合作和文化交流。这种融合丰富了艺术领域，为艺术家提供了更广阔的创作空间，同时也促进了文化传承与发展。

简介：摘要：艺术与设计专业实践教学一直是高等教育的重要组成部分。随着社会的发展和经济的进步，人们对艺术设计及相关领域的需求不断增加，对人才培养提出了更高的要求。基于此，本文对高校艺术与设计专业的实践教学进行了研究，以供借鉴。

简介：摘要：传统图案艺术是我国的宝贵文化财富，蕴含着深厚的人文精神。在艺术设计专业教学中，传统图案艺术教学有助于学生掌握丰富的传统文化知识，提高学生的审美能力和创作能力。通过传统图案艺术教学，使学生了解不同民族的文化特色，丰富自身的人文素养和艺术修养。

简介：摘要：随着数字化时代的到来，艺术的表现形式发生了变化，各种数字化技术被运用到艺术设计中，数字媒体艺术就是在这种背景下诞生的。数字化技术的快速发展使文学思想与科学技术思想相结合，形成了一种新型的数码媒介艺术设计形式。数字媒介艺术的出现，使艺术的内容更加丰富和规范，促进了美术作品的发展。

简介：摘要：随着计算机信息技术的迅速发展，我们的传统手绘艺术系统发生了巨大的变化，并产生了新的电脑艺术设计形态。因此，每一位美术设计者都必须在目前的环境下，对这两种设计手法进行全面的认识，以达到更好的设计效果。首先，本文对传统手绘艺术与电脑设计的利弊进行了论述。然后，从合理调整艺术设计教学课程内容分布、注重艺术设计对传统文化内涵的继承、避免对电脑艺术设计体系产生过度依赖。着重从功能性和实用性等角度，论述了传统手绘艺术设计和电脑艺术设计融合策略。

简介：摘要：二十一世纪，我国已经步入到大数据时代，在高校教学中，引进了诸多先进教学理念与方法，打破了网络世界和现实世界的界线，新冠疫情让线上课程成了新的趋势，这都潜移默化地影响着高校的课程教学。但是众多高校的艺术设计专业对于这种变化并不敏感，依然使用传统的教学策略来应对不断变化的新环境，从而导致艺术设计专业课程教学中的诸多问题涌现有待解决。特别是艺术设计类专业，对市场趋势的依赖性，课程越来越重视提高学生设计实践应用能力，显然传统教学模式已经落后，难以满足出现的新需求新趋势。

简介：摘要：数字媒体艺术设计的特征在于其与数字技术密切相关，并且具有多样化的表现形式和交互性。数字媒体艺术设计对传统艺术设计产生了深远的影响，通过引入新的工具和技术，拓展了艺术设计的创作和表达方式，提供了更广阔的创作空间和观众参与度。然而，数字媒体艺术设计也面临着挑战和变革，需要在保持创新性的同时，保持对传统艺术设计原则和价值的尊重和传承。

简介：摘要：本文将首先对剪纸艺术的历史渊源进行梳理，介绍其在中国传统文化中的地位与意义；接着深入分析剪纸艺术的审美特点与创作技法，并探讨其在当代艺术设计中的创新应用；最后通过案例研究展示剪纸艺术与平面艺术设计相互融合的可能性以及带来的艺术美感与思想启发。

简介：摘 要：随着社会的不断发展和进步，教育不仅要传授专业知识和技能，还要培养学生的思想品德、社会责任感和文化素养；课程思政作为一种教育改革的策略，逐渐在高职院校的各个专业领域中得到应用；艺术与文化密切相关，艺术家和设计师的作品常常承载着社会、文化和价值观念；高职院校的教育目标是培养具备全面素质的应用型人才；现代社会对于艺术设计人才的要求不仅包括专业技能，还需要他们具备社会责任感、创新能力和团队协作能力，教育改革的趋势是注重学科之间的融合和跨学科的教育。基于此，课程思政的融入艺术设计专业是教育领域的一项重要探索，旨在培养具备艺术才能和社会责任感的综合型专业人才，推动艺术教育与社会发展的良性互动。

简介：摘要：高职环境艺术设计教育旨在培养具备家装、公共空间、景观设计等技能的一线设计师，强调就业导向和技能为核心。为了更好地满足市场需求和提高人才竞争力，专业人才培养方案需根据职业岗位所需知识、能力和素质结构来制定，并适时调整课堂教学内容和方式。

简介：摘要：从环境艺术与设计的实际情况出发，回顾朔了环境艺术与设计专业的发展历程与特色，并对其发展方向、形态与内容进行了较为详尽的论述，并对当前中国环境艺术的发展状况、发展方向与主要任务进行了分析。使得我们国家在环境艺术设计上有了一个新的里程碑。

简介：摘要：本文基于环境艺术设计的现状，回朔环境艺术设计专业的发展和特点，详细阐述了环境艺术设计专业的发展趋势发展形式和内容，以及当代中国环境艺术的发展形势，所面临的首要任务。使我国的环境艺术设计迈向新的里程碑。

简介：摘要：我国继续深化职业教育技术改革，其中最重要的一步就是推行1+X认证制度，1+X认证制度的实施，为建立和完善现代职业教育培训体系和国家职业教育培训体系提供了支撑，对优化人才培养质量，推进国际化人才培养对我国高等职业教育发展具有现实意义。然而，在目前高等职业教育艺术设计专业人才培养模式下，“1+X”认证体系的实施还需要解决一些问题。本文分析了1+X认证体系的意义和培养现状，探讨了促进1+X认证体系与艺术设计专业培养模式深度融合的有效措施。

简介：摘要：建筑美学是从审美的角度来研究建筑艺术，是人们面对一个具体建筑物时产生的感 受和情感反响，涉及建筑物的外形、比例、布局、色彩和结构等方面的细致研究，注重抽象性的体验和印象。艺术设计是指将艺术元素应用于绘画、建筑、雕塑等领域的设计形式，注重艺术在具体实 践中的应用，是对美学价值的探索和实践。它强调以一种创造性和艺术性的表现方式，实现设计对象实用价值与美 学价值的统一。由此可见，建筑美学和艺术设计具有密切联系性，建筑美学包含了艺术设计给人们带来的审美体验， 而建筑领域的艺术设计则通过各种艺术元素的应用，创造独特的视觉效果以传递美的感受，进而丰富建筑美学的内容。

简介：  摘要：室内设计离不开陈设艺术设计，现在经济发展得越来越好，人们对室内设计的要求也随之提高。陈设设计主要是通过织物、家具、绿化等元素来营造一个健康、舒适又充满艺术和人性化的室内环境，这样可以使人们的生活品质得到提高。本文将会讨论陈设设计在空间中的应用，以及设计师需要具备更高的专业素养，提升室内空间设计水平。

简介：摘要：环境艺术设计是艺术设计中不可或缺的一部分，可以使人们在精神上的审美需求的得到满足。环境艺术设计与人类社会的发展有紧密的联系，在某种意义上会推进人类文明的进步。以下文章围绕环境艺术设计的目前形势展开分析，畅想了其未来的发展形势，讨论了其在发展中存在的问题，并结合这些问题提出了几点意见，希望可以为国内的环境艺术设计的发展做出贡献。

简介：摘要：泰顺石雕艺术设计创新研究探讨了泰顺石雕的艺术特色和创新设计理论。文章深入分析了传统艺术与现代设计理念的结合，提出了创新策略，包括传统与现代的结合、市场导向的产品开发，以及文化传承与保护。研究还涉及了实施这些策略的具体步骤，强调了艺术家的技艺和创新能力在整个过程中的重要性。

简介：摘要：传统工艺作为中国文化的一个重要载体和表达方式，要想复兴传统工艺，就需要在高校艺术设计专业的本科生教育中对传统工艺美术资源进行挖掘和利用。这既有利于培养专业人才，又有利于对传统工艺美术创造性转化和创新性发展，对社会主义核心价值观的弘扬也有积极的促进作用。用教育的力量，推动中华优秀传统文化，包括工艺美术的继承和发展，用强大的教育力量，将民族文化价值的构建牢固地根植于教育之中。

简介：摘要：在现阶段，人们越来越注意保护生态环境。他们在学习和生活中注重环境保护。因此，室内环境艺术的设计也坚持节能环保的理念。环境艺术设计时，应注意内部的整体设计和谐，在环保的同时，使室内环境艺术装饰设计水平不断提高，也要让人们获得非同寻常的视觉体验。本文对于环境艺术设计中的绿色设计开展分析，提出相应运用措施，希望对于绿色设计深入的学习与了解，可以对建筑环境的艺术设计供给更加合理科学的依据。

简介：摘要：本文探讨了现代城市环境艺术设计的艺术追求。通过分析城市环境艺术设计的目标和意义，提出了在当代社会中，艺术追求在城市环境设计中的重要性。同时，深入研究了现代城市环境艺术设计的特点和创新方法，强调了艺术性与功能性的有机结合对于城市环境的美化和改善的必要性。最后，通过总结当下城市环境艺术设计的发展趋势，指出了未来城市环境艺术设计可能面临的挑战和机遇。