简介：　　乔·卡纳汉(JoeCarnahan)于2007年初向全美市场推出的又一部枪战片《Smokin'Aces》(译名"五路追杀令"或"呛烟高手")使用了众多巨星,宣传片当中众星的登场首先便让观众眼光汇聚.……

简介：<正>《万物生》带有与城市喧嚣迥然不同的清新洒脱、浪漫激扬和神秘悠远。歌曲巧妙地融入进通俗和民族的特色元素,将藏民族朴质的歌谣、悠扬的中国民族乐器、原生态风格的人声一起融入西方电子乐感的编曲里,以梵文念白辗转出柔韧的宗教神秘。

简介：文学作品中的事物描写不仅是对客观对象的写照，也是人类思维活动的记录，表现了人在认识客观现实时的角度、焦点和主观态度。基于此种认识而展开的各种场景描写及表现手段也随之在一定程度上反映了人的思维活动和主观态度。因之，高超经典的文学作品总是善于客观叙述，进而使欣赏者从场面描写、情节推进中自然体味到作品所要表达的思想感情。

简介：经典不败的球鞋本季依然屹立时尚舞台，本期EasyStyle就为各位爱时髦的女生严选各大品牌球鞋新品，运动风也一样可以穿出时尚感!

简介：又是深秋，每天早上起来，皮肤好干呐，喉咙发痒，干咳，难受……是不是觉得问题多多？有没有尝试过蜂蜜？蜂蜜可是一种营养丰富的好东西哦。蜂蜜中的果糖和葡萄糖容易被人体吸收。不但对身体大有益处。还是美容佳品呢!知道了蜂蜜的好处。知道怎么使用吗？听我一一道来吧!

简介：长久以来,哨片乐器演奏者总是想方设法地延长哨片的使用寿命,但对于哨片退化的原因一直众说不一,一直没有能使人满意的定论。这里介绍的是美国的一个由职业双簧管演奏家、物理学家、医科大学学生组成的研究小组所研究的结果。他们通过电子显微镜对各种哨片(新哨、旧哨和苇片料等)

简介：民族器乐曲《火祭》不仅体现了作曲家对视觉性与空间感的追求，更重要是其“线条”与“色彩”有机结合的创作观念。作品以浓重有力的胡琴独奏情感“线条”为主导，中间穿插祭祀、自然、民俗风格的三大“色彩块”，大色块分解打散形成的“小色块”（短小凝练、个性鲜明的多样化音型）凭借作曲家丰富的想象力与色彩感被重新排列组合与调配，时而自由、松散，时而规律、集中，通过这些大小不同“色块”的横向交错和纵向叠置，形成音乐发展的戏剧性张力与推动力，使音乐充满了令人炫目的生命力，同时色彩变化本身具有内在规律性与逻辑性，使音乐成为一个有机整体。

简介：本文从两个角度对稽康“善弹”《广陵散》的历史故事作了新的认识。第一角度是“传播”角度，分析了嵇康对抗司马氏酷政所表现的气节，《广陵散》即是“气节”之歌。第二个角度是“演绎”的角度。认为嵇《广》关系的一个特征是经典作品的当代演绎。它的今人的启示２与阐释学的“演绎者也是作品的创作主体之一”的观点相通，认为这一点有助于今日的音乐家构建起开放的“演绎艺术”的领域，以增色舞台。

简介：在曲式分析当中,人们最常遇到的问题就是对作品规模等级分析的困惑,不是将乐句划分短了,就是把乐段划分长了,由此导致认定曲式性质的各种“争议”.在教学中更有依据“小节数”来判定乐句、乐段,这显然是特别不合理的作法.文章的观点是：乐句乐段的确认,应当从最小单位“乐汇”的累积形成,也就是要以音乐材料的“有机成长”关系来看待曲式规模的成长壮大,曲式规模的大小是由规模等级的累积形成,而不能是人为的概念规定,因而在读谱过程中,音响感受与理性划分等级相互作用、同等重要.文章指出,在规范曲式的等级单位中,乐汇-乐节-乐句-乐段的等级排列,决定了曲式的规模形成.其最小单位乐汇与动机间的关系,既是音乐作品展开手法的依据,也是看待音乐作品规模认定的出发点.同时,论文以各种谱例来比较印证曲式规模形成的重要作用,强调一些分析原则：重复不增加规模,重视和声手法中“延伸”“预示”等分析视角,在判定规范的曲式规模及其种种曲式变体的形式中,都是有效的认识途径.

简介：本文主要论述了"感物起兴"与音乐创作的关系,"感物起兴"心理学解读,在音乐创作中的重要作用以及如何在音乐创作中做到感物起兴。

简介：随着时代的发展,我国在声乐教学方面取得了一定的成绩。通过声乐教学,致力培养学生艺术修养,拓展学生的艺术表达能力,是进行声乐教学主要目的。本文以《'声、情、字、味、表、养、象'有机集合下的声乐教学策略初探》为题,分别从'声、情、字、味、表、养、象'七个方面巧念声乐教学七字诀,探讨大学声乐教学策略。

简介：《周易》中有云：＂地势坤,君子以厚德载物＂,后世将其阐释为：人天生有聪明和愚笨,就如同地形有高低不平,土壤有肥沃贫瘠之分。然而大地以厚土承载天下苍生万物,君子处世也应效法此理,以厚德待他人,无论对方资质如何均有教无类,以宽忍之心包容育人。在我看来,立山先生致思学问、致力教育的点滴行动正是对君子＂厚德载物＂理想的最佳注解。

简介：在大学的声乐的教学过程中进行理性化的建设,就需要不断地引用正确的教学原则。在众多的教学原则中启发性的教学原则是一种非常契合实际的一种教学原则,对于在声乐教学过程中的教学质量有着一定的提升作用,因此本文将要对启发性原则在大学声乐的教学过程中的实际运用进行分析来不断地增加其在声乐教学中的使用。

简介：音程循环作为一种作曲技术广泛运用于后调性音乐作品的创作之中,不同音程循环之间既可以互相转换,又可以做到有机展开,这些手法在音乐作品中具有重要的结构功能。本文以巴托克的钢琴《组曲》（Op.14）为例,通过对四个乐章中音程循环技术的构成进行分析,可以发现各乐章之间的音程循环不仅贯穿发展,而且四个乐章还具有起、承、转、合有机统一的特点。

简介：以乔建中先生的民歌研究学术成果为评述对象，围绕音乐形态、音一地关系、西北民歌以及研究方法展开讨论，对相关论文的主要内容做了较为系统的归纳和呈现。认为其民歌研究为中国音乐体系的建立做出了重要贡献。

简介：<正>二十世纪以来的现代音乐,在十九世纪后期各种音乐创作手法的基础上,无论在旋律、和声、节奏、结构、调性处理等作曲手法以及美学观点等各方面,都有许多新的试验、新的创造和新的发展,其中多调性就是二十世纪初音乐中新的调性处理方式之一。本文对有关多调性的一些问题作一简单介绍,供了解和应用多调性手法的参考。

简介：2014年10月15日,习近平总书记在北京主持召开文艺工作座谈会并发表重要讲话。强调广大文艺工作者要高扬社会主义核心价值观的旗帜,把社会主义核心价值观生动活泼、活灵活现体现在文艺创作中,用栩栩如生的作品形象告诉人们什么是应该肯定和赞扬的,什么是必须反对和否定的,做到春风化雨、润物无声。学习贯彻落实习近平总书记关于文艺工作者的责任和担当的论述,

简介：在声乐教学过程中，教师与学生都希望获得最好的歌唱状态，最好的歌声。在考试、比赛过程中，更需要良好的效果。但在实际中，有时的确很难做到，这究竟是什么原因呢？主要是在平时训练中，歌唱心理与歌唱生理两方面未能科学地、习惯地、自然地协调起来，或是过多地强调了生理机构的作用，忽视了歌唱心理的配合，未能形成统一的合作关系。

简介：演奏任何一种乐器,都需要面临＂音色＂的问题。在钢琴演奏中,我们通过准确的音色表达来传递意境、情绪、作品风格等种种信息。在音色处理的这个问题上,演奏者不但需要借助具体的触键技术,更需要将相对抽象的演奏思维模式,以及外部环境的对音色的影响纳入到思考中来。本文从钢琴及钢琴音色的发展出发,通过分析在演奏过程中处理音色的若干事宜,并结合多年演奏及教学经验,尝试从多个角度解析如何处理演奏音色这个最基础也是最高阶段的实际问题。

简介：对民族声乐作品进行艺术处理是民族声乐艺术指导课重要的教学环节之一。对民族声乐作品进行艺术处理时,涉及到声乐艺术、器乐艺术、语言学和音乐学的知识内容。本文着重对民族声乐快速作品和作品中的快速段落的处理方法进行探讨。