简介:经济是艺术发展的终极原因,在艺术发生过程中经济起了决定作用。不仅仅是原始人的创造.还包括文明人对某种新艺术风格的创造,如巴罗克时期的艺术风格.巴可可的艺术风格等.归根结底都是由经济所决定的。总之.一切艺术不管是古代的还是现代的.不管是写实的还是抽象的,不管是再现的还是表现的.都与经济的发展息息相关。
简介:毋庸置疑.水彩画姓水,这是一个独特的语境.水与色神秘的变奏,演绎了一个画种的生成.在舞水施色中抒发着情感,表达着情意,传达着精神,从而产生了共鸣,升华了精神。
简介:阐明了技术美学的含义和现代工业产品所具有的多方面美的特征,进一步分析了工业设计对技术美在功能、形式、材料及科学技术等方面的要求。
简介:上期说了现在的中国画家还需不需要具备"诗书画印"四全的素质。这回来说说"琴棋书画"。"诗书画印"还是中国画"画内"的"功夫",而"琴棋书画"已经一半跨到"画外"了——所谓的"画外功夫"。现在的中国画家会写诗、书法、刻印——尽管从传统意义上说还是"画内功夫",但,已经是相对"稀缺"了。再会弹几下琴下几步棋,那更是不"晒"都让人觉得可惜。
简介:从传统艺术的产生发展到今天数字艺术的普泛,是一个对艺术从被膜拜到自我展示的过程,其中关键是数字技术的应用所带来的一系列革命。这种基于计算机数字图像处理技术的艺术,梦幻般地将真实与虚假、现实与虚拟、内容与形式同质化,由此造成现实的艺术实践发生重大历史性变化,它不但创造着新的艺术形式和新的美学风格,而且导致了新的文化变革。我们应该把技术看着是世界对我们展现的方式。在人与技术的关系中,技术也影响着人类对世界和对自我的认识。
简介:在整个世界美术的格局中,只有中国画是强调要"诗书画印"四全的。这在西方美术的框架里是不可思议的事——画就是画,这和"诗歌""书法""印章"有什么关系。但,这"就是"中国画。中国画,是一个特殊的与众不同的"文化空间",它,就是由"诗书画印"共同构成的。当然,这只是"从前"。时过境迁,现在,还是"这样"吗?这确实是个"问题"。最近,Facebook的创始人马克吼克伯格收购了三星VR之后发布了他的VR最新成果,
简介:立体主义代表人物之一的莱热.不仅是位画家.而且还是一位壁画家。机械技术的现代化.令他相信.只有现代技术的进步与使用.才能令人们的生活更加光明。对机械的崇拜和“纯粹主义”等的影响在他的艺术中奇妙地结合在一起,令他以“机械的歌手”而闻名艺术史。
简介:科学与艺术高度结合在人类早期文明中就有所体现,当今的学科布局中缺少了对动画的界定已是新课题,本文的目的就是阐明数字动画具有同属复合学科、交叉学科及新兴学科的特性。它客观地存在于各个领域,正是现代新兴学科的特征,因此,动画教育、教学也普遍带有这种特点。作者提出了在加强通识教育基础、注重实践能力培养的同时,必须坚持走特色人才培养与学科建设协调共同发展之路,意在探索综合创新能力人才培养新模式。
简介:<正>我在艺术上进行自觉的探索,只是最近几年的事。说起来,还得归功于小品画的兴起。怎样才能使作品有自己的面貌,这是许多画家都在关心的问题。没有一套的,想学一套;有了一套的,又想跳出来,另搞一套。谁都不愿意自己面目不清,或者一辈子寄人篱下,拾人牙慧。
简介:本文通过对人类社会手工艺发展的三个阶段的剖析,论述了手工艺从简陋的造型到成熟、繁杂的艺术造型,又由繁复的造型到简洁而又概括的审美趣味的要求,即从简到繁,再由繁到简的认识过程。
简介:20世纪初,中国近现代雕塑艺术的民族化之路,有一个很好的开端。但是,在之后的战乱及一系列政治运动中,这一民族化的良好开端它被遏制而枯萎了。西洋雕塑样式从传人至今的将近一个世纪以来,始终没有能够完全的、充分的与中国传统雕塑相触碰,与中国传统文化相触碰,其民族化是极不彻底的,
简介:近二十年来中国书法取得了极大的发展和繁荣,它一直在坚守着传统的主旋律。尽管其间掀起了一阵阵书法现代化的浪潮,但中国书法的现代化之路却一直举步维艰。当我们考察当代中国书法的现代化历程,便发现它存在着许多困境与不足,传统观念的约束、展览机制的限制以及现代书法本身的不成熟都是书法现代化的障碍。尽管如此,我们以时代的眼光和步伐来展望它,仍然可以看到那希望的曙光。
简介:本文从人物画发展历史谈创新的艺术价值。创新是有志于艺术创作的艺术家必由之路,也是艺术发展的必然现象,但怎样对待创新,如何处理新与旧、传统与创造的关系,是艺术家的艰苦努力和艰难探求的课题。
简介:舞台设计的创新离不开技术的革新,任何新技术一旦融于艺术中,都将呈现出一种新视觉、新体验,延伸出不同的审美风尚。本文欲通过新技术对舞台空间、视觉表现两方面的影响进行梳理,试图总结出新技术对舞台设计所带来的影响,加深对它们的认识与体会,进而探索出在新技术影响下的现代舞台设计的表现手法该如何与时俱进。
简介:“商业性平面设计”——在今天,用这个词语几乎是谴责.贬义的意思。我却认为,这是不公平的,难道这种使其自身变得实用的应用平面设计就不是艺术了吗?它们的作用不是已经被那些广告传达的有效和成功所验证了吗?
简介:本文以探索传统染缬工艺对现代蜡染艺术的发展启示为目的,运用笔者现代蜡染艺术作品为例进行实证研究,思考如何对中国染缬艺术有效传承和创新的问题,提出了从精神文化和材料工艺两方面对传统染缬工艺进行有效传承,并在形式语言的现代性、材料工艺的实验性、创作手法的创新性三个方面为中国现代蜡染艺术的发展提出了新的思路以及可参考性案例和可借鉴性依据。
简介:日前,我陪朋友逛北京798,我发现与几年前相比现在这里人的越来越多、艺术品小店越来越多,但真正的画廊和原创艺术展厅却发展比较慢且水平参差不齐。我同朋友在闲聊中说起中国当代油画发展的问题。在"马克思主义政治经济学原理"中马克思认为"上层建筑是由经济基础决定",然而中国在经历了30年的高速经济发展后,我们的"物质"增长水平震惊了全世界,但相比之下我国在包括油画在内的各艺术领域(属于上层建筑之列)发展却相当滞后,其中缘由很是值得深思。
简介:随着智能手机的普及和可穿戴设备领域的发展,以增强现实技术为核心的一系列产品正在崛起,为智能产品和新媒体领域打开全新的广阔市场。增强现实技术的发展不仅仅是对媒体内容体验方式上的革新,在未来更将深刻地改变我们当下熟知的产品形式、商业规则、生活模式、情感体验,甚至颠覆我们看待世界的方式。
简介:任何文化艺术的存在都是社会经济生活的反应,图腾文化也不例外。图腾文化作为一种古老而神秘的文化,对中国现代设计领域不仅有着深远的影响,而且带来了浓郁的民族文化特色及独特的艺术品味。
简介:作为著名的版画艺术家.伍必端先生的许多作品是人们耳熟能详、提起来历历在目的,例如新中国成立之初他创作的《毛主席像》,就是以吸收了民间年画风格的版画形式表现共和国领袖的创举;1976年他的素描《周总理画像》和1979年的版画《朋友、亲人、领袖》,在当时“怀念总理”的社会情境中,曾引起巨大的心理共鸣而广为传播;
对数码媒体艺术的体味
感悟水性——随着性情一路走来
试论工业设计对技术美的要求
现在的中国画家还需要琴棋书画的修养吗?——当代中国画家素质现象评析
从膜拜到展示——对数字艺术中的数字技术之解读
现在的中国画家还需要诗书画印的四全吗?——当代中国画家素质现象评析
机械文明的礼赞——费尔南·莱热壁画中的现代化诉求
在科学与艺术交叉学科构建下对数字动画艺术教育的思考
风格的探索和中国画的现代化
简洁—时代的内在特征和设计要求
西洋雕塑的民族化与传统雕塑的现代化——对中国传统雕塑研习与创作课教学方向的思考
略论当代中国书法的现代化
在传统与现代坐标之间的抉择——谈人物画创新
新技术对现代舞台设计的影响
商业性平面设计现代化的历史
论传统染缬工艺对现代蜡染艺术的发展启示
近现代西方艺术历程对我国当代油画发展的启示
增强现实技术对媒体领域的发展
图腾文化对现代设计的影响
时代和人民的需要是他的创作动力——“九十刻痕--伍必端艺术研究展”前言