简介：昆曲、粤剧先后入选世界非物质文化遗产（世界非遗）名录，同作为浓缩了传统文化精粹的综合舞台艺术，都盖着“经典”的烙印，但又都遭遇了现代化这堵高墙，如何才能获得穿越时空的力量、传承下去？昆曲给粤剧带来了一定的启示。

简介：本文基于美声唱法与通俗唱法的比较，阐述了美声唱法对通俗唱法的借鉴作用．并对流行歌曲在演唱中常见的问题、原因进行了详细的分析研究．提出了通过关声唱法中的气息和共鸣等技巧有效解决的方法，而且也阐述了在大学生群体中，如何使美声唱法的演唱技巧得到普及，并进一步提出到高雅的艺术设想。

简介：绘画和摄影同属于平面视觉艺术，不论是从事专业摄影艺术创作还是将摄影作为个人业余爱好，对文人画表现形式的借鉴和探索都是很有意义的一件事。许多摄影作品是参照文人画表现形式来进行摄影艺术表现的，由于摄影师对文人画形式的借用，使得摄影作品具有了一定的文人画的形式语言，给观众留下深刻的视觉印象。“文人修养”对摄影艺术创作有很重要的意义，摄影师个人要提升自我的艺术表现水准，提高自己的文化艺术素养，从传统文化中汲取艺术创作的精髓。

简介：在世界画坛上，云南现代重彩画具有鲜明的中国风格。中国民族动画《火童》、《蝴蝶泉》和《马兰花》在绘画形式和装饰风格方面对之进行借鉴，从而形成了一种既有民族文化基础又富有时代精神的民族动画创作方法。在力倡振兴民族动画的今天，这种方法依旧值得我们继承和发扬光大。

简介：生活是创作的源泉，作品是反映现实生活的必然产物。舞蹈《洗衣歌》是六十年代中期由西藏军区歌舞团创作的，是反映藏汉团结和军民友谊的主题。舞蹈《洗衣歌》的编导李俊程同志在生活、构思、表现的三个环节上，都处理的很成功。首先编导者的生活经历是极其丰富而曲折的，例如经历了进军西藏、平叛改革和中印自卫还击战等重大的历史事件，

简介：思考现代社会以其高度发达的经济水平和相对普及的文化教育为文艺的发展开拓了广阔的前景,但由于各种历史和现实原因,以建设市场体制为特征的中国现代转型却给文艺提出了前所未有的挑战。80年代初,粤剧和全国所有戏曲一样,面临着严重的生存危机,从观众流失到队伍不稳,都表明粤剧能否成为当代文艺生活中一个有竞争性的样式,还是一个问题。那段时间,有关粤剧的命运和前途引发了很多讨论。我们觉得,抽象地说粤剧未来会如何如何无补于事,重要的是就戏曲与市场经济、与现代精神的关系作一深入的理论探讨,才能真正搞清粤剧如何在新的条件下生存发展的问题。

简介：湖北随州发掘的曾侯乙墓是楚文化的典型代表,其浪漫神奇的想象和奇趣夸张的装饰图案非常地震撼人心。本文对曾侯乙墓出土文物的装饰图案及所表现出的思维方式和设计方法进行了分析。

简介：近代以来,我国许多著名作曲家根据云南民歌（或者民歌主题）创编了大量经典钢琴音乐作品.作为一种综合了中国民族音乐和西方古典作曲技术理论的音乐体裁形式,云南民歌创编钢琴曲在审美上表现出了对传统音乐的继承性、对国外先进作曲技术理念的借鉴性、古今中西音乐文化交流碰撞中的融合性及作品艺术表现形式的创新性等特点.

简介：一、启示舞台表演艺术的创作,与其他艺术类别相比,具有其特殊性。这种特殊性首先表现于,它是一个多度的创作过程,是群体性的创作结果。多度创作,首先可以理解为一个纵向相对独立却又彼此密切关联的环节组合,大致可以划分为创意策划、剧本创作、舞台创作等几个环节阶段,一般而言,这几个环节阶段顺序相接,只有完成上一个环节阶段,

简介：云南民族舞蹈创作,在经过了五十余年的发展历程后,取得了令世人瞩目的辉煌成就.面对跨入新世纪的云南舞蹈创作,笔者对其进行了历史的回顾.本文将云南民族舞蹈发展历程分为三个阶段,并对各个历史时间的创作特征加以分析后提出:观众对艺术审美的价值取向,决定了各个时期艺术创作的风格和特点.回顾之余,笔者还对云南民族舞蹈在新世纪的发展寄以希望,并根据各阶段云南舞蹈创作的特点及风格,提出了自己的一些建议和想法.

简介：国际文化多元化的发展历程中,人类的审美习惯随着时代的变迁其思维方式、审美思路逐步改变。国内综合化教育改革逐步深入背景下,声乐与舞蹈教育成为教育体系中的重要环节。声乐与舞蹈的教育与传播促使人们在现代社会快速发展中得到精神寄托,声乐与舞蹈课程融合教学的构建成为一种趋势,是适应社会审美需求、精神需求的客观需要。本文全面、系统的研究了声乐与舞蹈的共性与不同,深入探析声乐与舞蹈课程融合教学的建构策略,研究结果为声乐与舞蹈教育提供新的思路与参考。

简介：当代书法的争论是全面、深刻、尖锐的.最为激烈的表现在"传统"与"现代"之争.争论的核心是如何创新,是继承传统的创新呢,还是抛弃传统的创新.焦点则集中在书法形态问题上:书法视觉形态是文字,还是无文字的线条符号;是书写文字,还是书写不属于任何语言文字的符号.

简介：在高职音乐教育专业的教育教学中,学生是未来的教师,其教学过程具有双重性:教师既要教"声乐",也要教"声乐教学";学生既要学"声乐",也要学"声乐教学"。这是高职音教专业声乐教学的本质特征。声乐课作为一门非常重要的专业基

简介：剧作《死亡与少女》展现了一个政权变革时代背景下的故事。在舞台和银幕上，这部剧的改编搬演层出不穷。历代评论对其解读也具有时代性。女主人公忍受多年精神折磨，至民主时期，面对昔日的施暴者，她举起枪，进行审判。在这出戏里，女性在武器的支撑下掌握了主导权和话语权。而在戏的背后，又有多少女性忍受屈辱却终其一生无法复仇。本文由剧中的女性行动和现实中的女性现状为出发点，浅论政权下受压迫的女性，两性关系中的女性和本次舞台呈现上的女性形象，以求在新的时代背景下挖掘出本剧的新意义。

简介：古希腊悲剧的作者对戏剧和戏剧性的理解与今人大不相同,其创作上的技巧和手段追求一种非常原始的、纯粹的和崇高的意境美.同时利用先行事件在歌剧中的强化戏剧情境、凝聚人物情感作用以及仪式化场面等来拉动全剧的整体意图获得成功,而现今的歌剧尤其是军旅歌剧恰好需要这样的意图.

简介：对于小孩来说,学习钢琴能够使其在接触艺术门类课程的同时,还能在学习的过程中受到艺术熏陶,增强对艺术文化的感受。钢琴教学在我国持续的时间较长,但是长期以来缺乏专业的课程教学,导致学生对音乐的感受难以得到较好的开发,甚至不能取得良好的教学效果。因此,需要对其中的一些问题进行改善,使得钢琴教学质量得以提升。一、钢琴教学问题(一)识谱教学不充分识谱是钢琴教学的重要内容,在实际开展识谱教学的过

简介：我大半生写文章探讨中国艺术现代化的问题。早从七十年代,我就常苦口婆心提醒国人,西方艺术的观念与发展轨迹,不可也不必认为是中国艺术界必须遵循的规范西方所鼓吹，

简介：

简介：一、象自身的形成规律和具体要求《易传》有言：“言不尽意”，“立象以尽意”。在寿山石雕的创作中。正是通过物象的的雕刻和意境的营造，寄喻了我们的人生际遇和人生体验。老子曰：“道之为物，惟恍惟惚。恍兮惚兮，其中有象；惚兮恍兮，其中有物。”我的寿山石雕《枫林红头晚烟青》的创作构思源于一次苏州寒山寺之行．那种意境触动了我，一块买了几年未动的寿山石材在那一刻有了腹稿。

简介：一般而论,艺术批评似乎属于专业性强,也比较高雅的行当,因此传统冷寂和范围狭窄受限自也正常。不过时过境迁当下却意外,近年艺术批评较以往有了相当回暖的迹象,人人都做批评家,对于各种艺术现象和作品的肆意点评,使得艺术批评门槛减低,而艺术批评成为大众热点令人意外。