简介：分析当前传统音乐学教学模式的弊端和创新教学模式的意义,强调项目学习的必要性,阐述了在音乐学专业＂合唱与指挥＂中开展项目学习的基本思路和方法。

简介：中小学音乐教师的继续教育是为教师专业成长提供的一片沃土。在培训中受训教育可以提出专业训练的疑问、可以自由地交流，解决教学、专业知识学习中的“疑难”，加速专业成长的进程。专业技能的专项培训具有针对性、时效性，要提高学员自身的思想认识，树立正确的教学理念。音乐教师应该将学科专业知识学习与音乐学科教学融合在一起，注重审视、分析自己的教学行为、教学效果，在反思中纠正教学偏差，

简介：商代的音乐文字与音乐文化是中国音乐考古研究不可或缺的方面。在音乐方面也很难见到乐曲乐谱的记载,音乐传承多以先民和乐师以言传心授的形式进行。作为音乐考古研究者要对殷商时期音乐文物深入探究,不仅是先民所遗存下来的音乐文物,而且可以见到甲骨卜辞、金文和部分传世文献资料。因为时代越早音乐资料越少,所以到了两周之际在历史文献中有关音乐的记载渐多。故此,音乐考古则是打开新石器时代至殷商时期音乐研究的锁钥。在古代文献和甲骨文记载中则有鼓、龠、竽等类型的文字出现,这就是商周音乐考古与音乐文献资料的发端。

简介：美国西海岸港口城市旧金山,又名'三藩市',其得名与粤籍华侨密切相关。19世纪中叶,该地区的'淘金热'吸引了无数粤籍华侨前去淘金,华侨称之为'金山',后为区别于澳大利亚的墨尔本,改称'旧金山'。'三藩市'(SanFrancisco)之名,即为居住于此地的粤籍华侨常用之译名。随着粤籍华侨的不断增加,粤剧也随之来到了美国,'广东人之爱其国风,所至莫不携之,故

简介：我国近几年在不断的推进整体素质教育,逐渐加强了对文体科目的重视程度。针对现阶段我国音乐教育的合理整改和管理机制,如何继续推进科目教育发展是所有教师应该认真思考的。本文就现行我国音乐教育体制中存在的问题进行了简单的梳理合分析,并对如何发展英语教育改革提出了相应的三点建议,旨在助力教师深化音乐教育改革,提升教育中理念素质的培养。

简介：当前数字技术丰富了高校音乐课程资源,为教学空间的转换提供了可能,让学生的音乐学习方式变得多样化。然而,在获得便利的同时音乐课程发展也在遭遇着数字技术所带来的冲击和挑战。文章力图把握音乐课程的性质,合理分析解决技术服务与音乐课程的关系,遵循高校音乐教学的发展规律,进而厘清数字技术影响下所产生的种种教育观点和思潮。及时调整音乐课程发展策略,努力提高音乐教育者全面洞察力,更新教育理念、创新教育思维,才能真正推动高校音乐教育不断向前发展。

简介：在21世纪的中国外交战略中,文化外交始终占突出地位,习近平曾指出,＂提高国家文化软实力,关系我国在世界文化格局中的定位,关系我国国际地位和国际影响力,关系‘两个一百年’奋斗目标和中华民族伟大复兴中国梦的实现＂。传统曲艺交流作为中国对外文化交流的典型代表,为弘扬中华优秀文化,增进世界各国人民对中国的了解,赢得良好的国际舆论奠定了坚实基础。

简介：中国地域辽阔,每个地区因其历史发展、地理环境的不同,形成了风格迥异的民舞蹈作为为中国优秀传统文化的重要组成部分自然也在其中。为了更好地揭示中间舞蹈文化。进入新时期以来,我国加大了对中国优秀传统文化的收集与整理工作,并加强了其在社会大众、学校教育、国际发展等方面的继承与发展。民间国民间舞蹈的艺术价值,本文对中国民间舞蹈的风格与规格进行了深入浅出地研究。

简介：钢琴音乐创作在中国一百年来取得令人欣喜的成就，其中由广东音乐主题为基础的改编曲的成功最为令人瞩目。为什么广东音乐受到钢琴家和作曲家的青睐？他们又是如何使得钢琴的表现与广东音乐的气韵相得益彰，深受人们喜爱呢？本文要探讨的是这一创作现象，论述其成功的多方因素，审美上的特点，及其给中国音乐文化发展带来的启示。

简介：在人类交流日益频繁的21世纪。学术研究中的跨学科探索已成为必然趋势，越来越多研究者意识到多学科视野的整合有助于学术的整体现照．音乐教育学也不例外。本文旨在探讨音乐教育学对人类学观念与方法的借鉴与应用，择取几点加以论述，以表达笔者对该论题的部分思考。

简介：声乐学习过程和演唱过程均会受到歌唱者性格的影响.声乐教师掌握尽快识别学生性格的方法,并针对不同性格的学生因材施教对声乐教学大有裨益.笔者以长期的声乐教学实践经验为基础,借鉴性格色彩心理学的相关知识理论,对声乐教师如何快速区分学生性格,及针对不同性格的学生在声乐教学上因材施教两大问题做较全面的梳理.

简介：花鼓艺术是我国民间的一种重要艺术形式,是管窥徐州地区历史文化的＂活化石＂,对徐州花鼓的研究存在着一定意义上的社会价值和文化价值.本文从徐州花鼓的社会价值研究入手,梳理了徐州花鼓传承与发展所面临的困难,并提出保护与传播徐州花鼓这一非物质文化遗产的重要举措,希望为其繁荣发展做出贡献.

简介：音乐认知包括音乐的概念、知识和思维等范畴,又涉及音乐演奏者大脑内部对音乐的组织方式和创作过程。民族音乐学者一方面试图从音乐的声音结构或在音乐的声音结构里捕捉音乐的认知;另一方面他们也从音乐的言谈信息中触及音乐的认知,以及通过与音乐相关的行为中研究音乐认知,在多数研究中,皆把文化分析作为音乐认知分析的起点。音乐表演实践是理解文化认知的一个重要通道,学者们对不同文化中的表演研究呈现出多样的角度和丰富的内涵,在研究方法和过程上也各有侧重,民族音乐学在理解一种文化、一种音乐风格以及个体的音乐认知等问题上仍有较大的探索空间。本文对民族音乐学英语文献中表演与认知研究进行梳理和评价,旨在为国内学界提供一定的参考。

简介：比较教育是研究不同国家、民族和地区教育的学科。它是用比较分析的方法,运用比较教育研究的视角和研究手段去审视、对待、探讨、修正和改进我们当前声乐教育思想与理念中的不足与偏颇之处,这样才能最大化地发挥我们高等教育的学术资源与优势,主要包括在发声训练理念和声乐作品选择两个方面。在指导性的教育教学思想和理念方面,要更加具有理性的、科学的态度和方法,这样才能使我国的声乐教育事业健康、可持续地继续完善和发展。

简介：国家、民族、族群在其发展历程中，形成不同的记忆，并通过符号文本、书面文本、口头文本等多种形式来延续，并在此过程中完成历史的再表述。蒙古族长调作为口头文本，一方面以歌词的延续来承载其族群特殊历史过程，另一方面进行着现代变迁。文章以土尔扈特部长调为载体，期望透过现代田野来重构历史事实，从田野路径、长调记忆、音乐声态三维度解析传统与现代博弈中的蒙古族土尔扈特部长调音乐文化。

简介：探寻每一个文明之源需要诉诸史前至文明之初的神话形成史。神话只是其文学的外在表达形式的一个方面，其背后的价值观和驱动力、运作机制才是决定性的，那就是支配神话想象和叙事的神话信仰和神话观念。

简介：中国快速发展的城市化造成了农村大量的空村,敏锐的艺术家们捕捉到留守人和进城人隐隐的不适与飘渺的乡愁,创作了彩调剧《空村》。该剧没有大起大落、大喜大悲、大开大合、跌宕起伏的情节结构,却淋漓尽致地表现了人物对于走与留的不断牵扯,弥漫在内心或酸、或苦、或苦中带甜等难以言表的个中滋味。创作者大胆运用彩调欢乐、风趣、诙谐的风格作为柔化离别、暖化现实的演说方式,同时也展示了浓郁的地域风格和民族特色。

简介：随着竞争的激烈，当代大学生承受着心理压力也日趋增加，本文根据最新音乐治疗，音乐审美心理学理论，提出建立高校音乐心理辅助干预治疗活动中心，为高校心理健康教育工作科学化多元化，提供一个新的途径。

简介：本文从定势思维的角度出发，根据笔者多年来教学和演奏的实践，对在笙技术的练习中所出现的很多不利因素进行了分析，认为，过去笙教学中传统的单一性的技术训练思维根深蒂固，这样很不利于当今多元化风格笙曲的演奏，因此要善于从不同风格作品出发去探讨多样性演奏技术的应用，这样才更有利于当今笙的教学和演奏。同时在继承传统技术训练和表现思维的基础上，还应当培养创新性的思维，以适应笙艺术发展的需求。

简介：自20世纪末以来,左鹏军先生不畏繁难,筚路蓝缕,在晚清民国传奇杂剧研究领域取得了颇为辉煌的成果.尤其是新著《晚清民国传奇杂剧文献与史实研究》①(以下简称“左著”),堪称晚清民国戏曲文献整理与研究方面的集大成之作,对于全面研究晚清民国传奇杂剧乃至打通中国戏曲史都可谓厥功至伟.