简介：一、声乐演唱的基本现状在众多的音乐艺术中,声乐的演唱是主要的表现形式。现如今,各种歌唱类的综艺节目层出不穷,一些歌手的声乐演唱只注重了演唱技巧的运用,却不注重情感的表达,造成了演唱无法与听众引起共鸣,从而满足不了人们的艺术需求。同时,在近些年参加声乐考试的不少考生,只注重声乐演唱的技巧训练,不断追求声音的高、宽、厚,而不琢磨演唱作品的内容,忽略了作品本身的内涵,就算把歌曲唱出来,也会不动听,也无法感染人。

简介：电子管风琴与管风琴脚键盘的相同功能，使二者的演奏方式和触键方式基本一致。但二者在结构、发音原理上的差异，又使二者在演奏技巧与触键技巧上有所不同。脚键盘除了没有贴键反弹跳音和FSV（触键微动变音），其触键原理与手键盘一样，所不同的是发力与触键的部位。本文拟对电子管风琴脚贝斯键盘的功能特色和在音乐表现中的作用，以及脚键演奏的常规奏法与非常规奏法进行探讨。

简介：在人像摄影中,细微的改变也能使照片效果大有不同。比如,就间距而言，通过弯曲肘部或突出腰部曲线以创造适当的间距，能让拍摄对象看上去更加苗条和修长。使拍摄对象弯曲肘关节,将其与身体之间保持一定距离．有助于清晰地勾勒人物腰线。如果拍摄对象的手臂是笔直下垂的,且没有其他手势．两只手臂会在视觉效果上增加腰部的宽度,从而使人体显得更宽、更胖。

简介：小提琴演奏主要通过左右手实现,灵活的运用右手使小提琴的音质更加美妙。所以为提高小提琴的演奏技巧,就需要在小提琴演奏时左手科学的持琴,掌握手指动作要领,加强左手技巧训练使演奏者的小提琴演奏水平得到提高,使小提琴能够更加完美地演奏乐曲。一、小提琴演奏中左手的重要性演奏者左右手能否灵活、默契的配合将对小提琴的演奏效果产生直接的影响,不管是哪一方面出现问题都会使演奏效果受到影响。演奏中,左手演奏技巧是起到关键性作用的。

简介：长篇小说《简·爱》的作者夏绿特·布朗蒂,是英国十九世纪带有浪漫色彩的写实作家。她出生在约克郡一个荒凉小村的穷牧师家里。小时候在附近慈善学校读书,后来就在该校当教员,又两次当家庭教师。她敬爱一生忠于牧师职务的父亲,但异常憎厌由金钱和地位主宰一切,并利用宗教欺压人民的冷酷的社会。她曾对人表白自己:“我喜欢终生去钻研真理;我喜欢去找庙里的女神,揭

简介：长号是来自于国外的铜管乐器,该乐器是用双套管的伸缩拉动来决定音高的铜管乐器,也是最早产生半音的铜管乐器,具有独特性和灵活性。针对长号演奏时的音色、乐曲的理解、情感的投入、呼吸的运用和共鸣的作用等几方面进行论述,以及在长号演奏中应当注意的细节做一些剖析与探索。

简介：本文通过对作品《洪湖人民的心愿》的介绍与分析,从作品的三大部分对二胡演奏技巧进行了详细透彻的阐述与探讨。第一部分的演奏应以抒情歌唱性的慢板为主体,运弓要柔、要内在,力度不要大,同指回转滑音在乐曲中多次被运用。第二部分的演奏不论是情绪、速度、力度都要与第一部分形成强烈的对比,多用分弓,加大力度。第三部分的演奏要深情舒展,平稳流畅,坚定饱满,充满激情,充分揭示革命者崇高的理想和博大的心胸,以及对革命必胜的坚定信念和对党无限忠诚的思想境界,运弓的幅度要尽可能地大一些。最后,笔者就《洪湖人民的心愿》二胡演奏提出了可行性的建议以帮助演奏者达到理想的演奏效果。

简介：二胡是我国传统的民族代表乐器之一,也是我国最具民族特色的线性乐器,在戏曲演奏中起着非常重要的作用,尤其在民族戏曲演奏中必不可少。由于其发声与人声相似,在艺术情感表达方面,更容易表达人的内在情感,更善于表达内在含蓄的温婉情绪。而且,它可以表达出很多特殊的情感,有利于更好地升华戏曲表演的情感色彩。因此,二胡在戏曲伴奏中具有独特的艺术魅力。本文将从二胡的技巧、作用及其表达情感方面来分析二胡技巧在戏曲伴奏中的运用。

简介：声乐艺术本身就是一种非常复杂的综合性艺术,不只是日常生活中的简单哼唱,更多的是将歌唱技巧和语言融合在一起,经由二度创作之后的呈现,给听众带来美的享受的同时也能陶冶人们的情操,培养与艺术相关的素养。声乐技巧笼统上说可以大致分为发声、咬字、音色、气息把握等方面的内容,而这些也是表现歌曲的基础内容。'凡音之起,由人心生,情动于中'是在公元前5世纪就有的相关总结。

简介：本文介绍了一名合格的合唱指挥者应该具备的全部素质要求，包括了合唱指挥者的后天、先天两个方面的素质要求，在后天素质方面要求具备相应鉴赏能力、作曲能力、歌唱能力、演奏能力，在先天素质方面要求具备一定的组织领导、沟通协调等综合能力。提出了指挥的基本姿势的具体要求、基本动作要求，对于如何做到指挥的点与线以及击拍的准确性进行了介绍和分析，认真阐述了指挥的基本图式、指挥动作的协调性、起唱与结束的指挥法、指挥动作、指挥的暗示技巧等问题，对于提高合唱指挥教学的技巧具有一定指导作用。

简介：<正>近年来,在以视觉为主要表现手段的影片中,声音已经成为一个非常重要的因素。象《星球大战》和《现代启示录》这些影片,极大地依赖于声音来表达动作和情绪。但这类史诗般的影片并不是把声音作为整个影片的重要组成部分的仅有的影片。录音师吉姆·韦伯和话筒员克里斯·麦克劳弗林在他们的录音工作中,通过创造性地运用传声器表达了影片的风格和情绪。通常录音师所要完成的取景任务就是"从透视的角度放置传声器"。摄影机是观众的眼睛。一股地说,如果某人距摄影机一段距离讲话,与一个位于前景的人相比,他的声音就应符合逻辑

简介：一、东北扬琴学派的形成与发展在我国扬琴表演艺术的长河中,扬琴独奏表演艺术始于本世纪20年代至40年代,并逐渐形成具有地方音韵的演奏风格特点和以独特演奏技巧为

简介：　　纵观中国音乐作品,托卡塔技巧被运用于许多作品中,这种西方的技法,在作曲家的精心设计下,融入了富有中国风味的音乐因素,成为表现中国题材的媒介,使钢琴的表现力大大丰富.……

简介：<正>谈到戏曲乐队,我们首先要简说中国戏曲。中国戏曲是以唱曲为主,辅以表演,念白,器乐演奏等手段来表现故事情节的综合艺术形式,极有民族特色。王国维先生著《宋元戏曲考》,是为戏曲史专著之滥觞。其中定义"戏曲",谓之"以歌舞演故事"也。所以后世学人才有"戏曲戏曲,各占半壁"——也即"一半戏一半曲"之说。从中也可以看出来"曲"的重要性。戏曲艺术是有别于歌剧艺术的音乐戏剧,戏曲乐队的构成是以民族乐器为主。随着时代的发展,偶尔会有部分西洋乐器加入来弥补某些音乐频率上的缺失和不足;而歌剧艺术的乐队构成是以西洋管弦乐器为主,在现代

简介：英语影视作品的中文翻译是其完成对外输出的重要组成部分，对于数量庞大的汉语受众群体而言，精准、得体的中文翻译，不仅能够使其充分感知英语影视的视听观感魅力，而且也可以深入了解不同语种文化的语言转换之美。得益于中外影视文化交流的日渐加强，当前英语影视作品的中文翻译积累了数量可观、颇具推广性的译制技巧。例如，在忠实于原作影视英语语言原意的基础上，将一些相对书面、略为生僻的词汇，合理转化为汉语之中的通俗化语言，能够给人以亲切、熟悉之感，这就有效消除了不同语种之间表意的文化隔阂。

简介：与朋友谈绘画技巧与画家的素养谈士屺我长期同青年美术作者交往，有个突出的问题得再次谈谈，不少青年人十分看重绘画技巧，这自然无可非议，但其中有人总认为只要掌握好技巧，就能创造惊人的艺术作品，这是一种较大的错误认识，我们应该知道，除了绘画技巧之外，一件成功...

简介：在评价新时期军艺舞蹈技巧教学与学科建设时,应以“从实际出发”和科学发展观为主导,来考察和理解我们专业基本功课程的整体结构变化。在教学设计上,注重明确与众不同的价值取向,强调发掘富有张力的训练内涵,通过教学,去改进和完善“程序要简捷,设项要精当,布局要合理,效率要鲜明”的教学策略,化解排课施教的技术难题,在发展中科学提炼新的教学手段,彰显军艺舞蹈技巧训练的时代个性。

简介：情感与技巧的完美融合，是钢琴演奏中一个十分重要的艺术命题。钢琴演奏的艺术个性的形成，以演奏者娴熟的演奏技巧为前提，以对音乐作品的情感体验为基础。演奏者要在尊重原作的基础上，充分发挥创造性，挖掘乐曲的风格特征、特定情绪、音乐韵味、艺术情趣，最终达到技巧与情感的完美结合，形成钢琴演奏独特的艺术个性。

简介：在钢琴教育中，钢琴弹奏技巧是学习钢琴的关键，为了提高钢琴演奏的教学效果，将钢琴教学提升到弹奏的技巧与音乐教育相融合的层面，就必须使学生熟练地掌握各种弹奏技巧，深入了解感受音乐作品的创作背景、风格，把握音乐作品的旋律等。本文主要是对钢琴弹奏技巧在教学实践中的运用现状进行分析，并提出相应的措施，希望有助于我国钢琴教育的改革与发展，并切实地实现提高学生德、智、体全面发展的教育目标。

简介：舞台表演是表演艺术的一种形式,它不是音乐中独立的一部分,不能单独欣赏,而音乐的舞台表演艺术需要配合音乐才能成为观众欣赏的一部分,表演者通过声乐与舞台表演展现音乐的创作背景以及作品的情感与内涵。表演者通过正确娴熟的演唱技术把乐谱上的符号形式及内心的情感体验转化为充满生命律动的音响,通过准确完美的艺术展现使歌曲充满生命力和感染力。本文通过分析声乐舞台表演的作用以及声乐舞台表演过程中可能存在的问题,论述如何提升声乐舞台的表演技巧。