简介：士而不先言耻,则为无本之人;非好古而多闻,则为空虚之学。以无本之人,而讲空虚之学,吾见其日从事于圣人而去之弥远也。——顾亭林《与友人论学书》一年前,在北京召开了一次题为“20世纪中国画:传统的延续与演进”的国际学术研讨会,①会议的主旨希望通过在这世纪转折关头将临的时刻,对中国画作一总结性的反思,以便为下一世纪的中国画发展作出贡献。但是我却始终觉得,中国画的发展前景让人很难乐观起来。尽管我讨厌预言家,但是我却隐然感到21世纪不会再有伟大的艺术了。这种悲观的态度并非受了那种认为中国画自身必然要经历一场由出生到兴盛再到衰亡的命运的学说的感染,而是来自这十几年我对中国画发展情境

简介：广州美术学院设计学院装饰艺术设计专业可溯至1953年武汉中南美术专科学校的“图案组”，南迁广州建院后，广州美术学院于1958年正式设立工艺美术系，1966年由于文革的干扰停止招生，历经1969年改为广东人民艺术学院工艺系，至1978年恢复招生，1989年广州美术学院从工艺美术系中将工业产品设计、装潢美术设计、环境艺术设计三个专业及工业设计研究室拨出新建设计系，工艺系则仍保留染织美术设计、服装美术设计两个专业，并将原漆画专业发展起来的装饰绘画专业改为装饰艺术专业，保留染织、服装、漆艺工作室并成立民间美术研究室和装饰工作室，1997年工艺系与设计系合并为设计分院，内设装饰艺术设计系，2004年设计分院更名为设计学院，建系至今已有50年历史。

简介：赫哲族历史悠久，其文化艺术系统中的工艺设计特点鲜明，在材料使用的单纯、材料原有肌理、色彩的运用等方面，彰显了材料本身的特性和美感。并在对材料性能深入了解的基础上形成了独特的工巧之美，成为人类文化艺术宝库的优秀遗产。

简介：随着现代社会不断发展,人们对现代环境艺术设计的理解出现个性化特点,多元化、民族化的环境艺术设计成为人们关注的重点。我国传统文化经过千年发展,融合了各个年代的文化,具有深厚的文化底蕴。近年来,我国加大对外开放力度,西方文化开始渗透至我国,对国内传统文化构成极大的冲击。如何将传统文化元素应用到环境艺术设计中,才能充分体现出中国特色,促进现代环境艺术设计的健康发展呢?本文从现代环境艺术设计内涵入手,结合传统文化元素运用的重要性对其实践应用进行深入探讨,旨在为设计发展提供参考。

简介：随着科学技术的不断发展,多媒体和信息化也发展迅速,在网络高度发达的今天,设计领域也有了翻天覆地的变化。现代平面设计起源于西方国家,在20世纪80年代传入我国,随着改革开放的深入发展,我国在平面设计领域也取得了巨大的发展。但是在发展过程中由于极大地依赖西方的设计理念,在学习和借鉴的过程中也没有深入渗透中华文化元素,再加上现代电脑技术的高速发展,使得平面设计这一艺术设计的艺术成分没有体现出来。

简介：刺绣是一种古老的传统手工艺，经过时间的推移，传统刺绣工艺也得到了飞速发展，本文主要介绍了刺绣的图案题材、刺绣材质和现代染色工艺有机结合等相关情况，分析了传统刺绣工艺在现代服装设计中的新发展以及时尚表现。

简介：一、中华民族与色彩的历史渊源中国不但是人类运用象征色彩最早的国家,也是世界各民族中坚持使用色彩象征最长的国家。中国儒学的奠基人和创始者孔子在《论语》中说：＂未见颜色而言,谓之瞽＂。瞽的字意就是瞎子、盲人。假如有人看不见任何物体及其色彩和形态的存在,此人必定是一位盲人。

简介：传统文化元素最鲜明的特征是它浓郁的民族色彩。在现代平面设计中,艺术的民族性是非常重要的因素。面对全球以西方文化和艺术为主流的发展方向,拥有五千年灿烂文明的中国,必须立足于本民族文化和艺术的基础,积极吸取外来先进文化,民族的和世界的充分结合,才能使现代平面设计具有世界性,带领中国的平面设计走向一个更宽的领域,迈进一个更高的台阶。

简介：随着中国经济的发展,人们对物质文化和精神文化的需求日益增长,具体到包装设计方面,除通过现代包装要素表达商品的属性和消费者渴望的审美需求外,创造差异、表达文化内涵成了包装设计的又一重要诉求点.中国传统吉祥图案在现代包装设计中应用日渐广泛,本文通过对传统吉祥图案的分类及表现形式简要分析,探讨其在现代包装设计中应用的意义及基本原则.

简介：中华民族拥有五千年的历史文化宝藏,以中华民族图案、建筑、色彩、民俗为设计元素的当代会展设计,在世界会展设计的舞台上别具特色。文章通过对民族传统元素符号的提取与结构重组,引申出其更深广的文化象征意义,并分析了应用到当代会展设计中带有中国特色、中国味道、中国精神的会展设计。文章通过对中华民族传统元素符号深层次内涵的挖掘,对中国民族特色会展设计进行深入系统的分析与探讨,让理论回归实践,希望能为当下会展设计实践者提供理论上的借鉴。

简介：从中国传统服饰文化的传承和发展中可以看出中国风格服装当代的设计,不管是从历史和文化层面来看还是从理念和风格层面来看都需要在现代的社会中仔细研究.根据传统和时尚平衡的这一维度,以现代的着装理念和设计理念作为基础,然后再结合中国传统服饰的特点,从而能够设计符合现代人们着装要求以及符合现代流行趋势的服装.

简介：我国于1919年爆发了新文化运动,许多西方优秀的艺术理念在这个时期大量涌入我国,同时新文化运动的思潮也孕育了我国的现代美术设计教育。在新文化运动开展以前的很长一段时间内,我国的艺术发展较为滞后,缺少文化内涵和文化创新。在此之后,随着文化意识的爆发以及众多优秀艺术家的创新和探索,我国现代美术设计获得了空前的发展。尤其是在新中国成立以后,国家重视艺术教育,并加大了建设投入,这也使得现代美术设计教育事业日益繁荣。伴随现

简介：随着文化的不断发展,越来越多的人追求时尚而忽略了传统文化。我们的传统文化逐渐地远离民族个性甚至丧失了文化话语权。为了保证传统文化的继承和发扬,我们应该将传统的中国文化元素与现代设计合理地结合起来,使传统文化更具民族性。这是使我国传统文化走向世界的关键。

简介：本文所论八音音阶,特指在一个八度内由半音与全音交替而成的一种八音音阶形式,它广泛运用在二十世纪的音乐创作中.我从"传统"和弦结构叠置与"非传统"音级集合叠合的角度,并从移位形式、阐释方式以及对称格局入手,探讨八音音阶的各种属性,由此拓展到二十世纪不同作曲家作品的分析,以验证八音音阶的属性,进而分析其多样化的使用手法.

简介：中国有着博大精深的传统文化,传统哲学中的儒家思想更是其中的瑰宝。儒学思想是中国传统文化的经典与精华,是中国人千百年来的行为准则和心理定位。中国的建筑体系自成一体,其中的传统民居更是种类繁多。文章试从中国传统儒学入手,研究其对中国传统民居的影响及体现,分析中国传统民居中映射的哲学文化。

简介：本文针对近年来数字媒体技术在传统民居营建工艺展示中的应用与发展，借由对川渝地区传统村落民居的实地考察，在保护和延续传统村落民居营建工艺文化的基础上，进一步探索符合数字化时代特征的展示设计方法，旨在通过现代数字化展示技术提高人们对传统民居营建工艺文化的认知度与关注度。

简介：一中国传统印章文化源远流长,这种由汉字、篆刻组成的中国传统印章艺术独具深厚的文化积淀与悠久的历史资源。印章构成的图形文字在历史的发展中不断的沉淀、延伸、衍变,形成了中国特有的传统艺术体系,凝聚了中华民族几千年的智慧精华,体现出了华夏民族所特有的艺术精神。从现代标志设计的构成因素来

简介：但我国服装设计教育过程中对本民族传统文化艺术的教学、服装设计作品中对本土文化的体现,　　　　二、服装教育发达国家在服装设计教学过程中对本民族传统文化导入情况　　　　大多数服装教育发达的国家,在服装设计教育中已开始注重对本民族传统文化教学

简介：论文分析了基于传统文化创意视角的旅游纪念品设计的必要性与意义,指出了当前市场上旅游纪念品设计创意存在的问题,并提出解决问题的思路。在此基础上从创意思维分析选择方向提出了解决思路,暨基于中国传统文化创意视角的旅游纪念品设计方法,并通过实例加以验证该方法的可行性。

简介：民族文化与民族同生共源。一个民族之所以成为民族,最根本的是在于形成自身特有的文化。不同的文化特质,就成为区别不同民族的主要标志。传统文化元素不仅是一种形式和符号,而且蕴含了传统精神的各种载体。壮族是中国最古老的民族之一,她有着自身独特的民族习俗与文化传统,在我们国家56个民族乃至世界民族之林中呈现出绚丽的色彩。