简介:邵亚川的油画属于写实的范畴,在尊重写实规律的前提下,强调主观表现,强调对技术的追索与对画境的探寻,力求做到不脱离对象而又主动的创造.不论是创作或习作,他都善于从现实中搜寻触燃创作激情的火星,把对象固有的与主观感受的造型、色彩关系自觉而敏感地融汇在画面里;他能够随意地捕捉那些超乎一般印象的画意,发现非表面、非常态的美.从诸多佳作中可以看出画家深厚的艺术素养与机敏的创作能力.
简介:岩画是人类史前文明的印记,属石质文物的范畴。由于年代久远,加之受自然破坏和人为破坏的影响,现如今很多岩画都存在不同程度的风化或损伤。贺兰山岩画以其丰富的岩画造型和巨大的数量,成为世界岩画的重要组成部分。文章以贺兰山岩画的保护技术作为切入点,通过对岩画保护技术的探讨,试图探寻石质文物(岩画)保护的具体办法和路径。
简介:本文简单介绍高校艺术类大学生的在校行为情况,说明这类学生的思想行为特征并进行了成因分析,以此为出发点,讨论高校艺术类大学生教育管理的方法,希望本文能够为大学生教育管理工作的发展提供帮助。
简介:昙石山是五千年前中国东南沿海原始人类劳动生息之地,典型的海洋性贝丘遗址证实了它是福建古代文明的摇篮和先秦闽族发源地的身份。电视专题片《海洋文明之星》是以介绍“昙石山文化”为主要内容的知识性电视专题片,充分发挥专题片所独有特性与风格,在有限的时间里,以最简练、最集中、最完整的手法展示出五千年前我们的祖先在荒野上用石锛一掘一掘地开垦出原始的民族文化与社会文明。
简介:在人类艺术发展史上,只有到了"数码艺术"(digitalart)的时代,技术的成分才在艺术当中成为了绝对的主宰。"数码艺术"本身就是一种真正意义上的"以技术为基础的艺术"(technology-basedart),没有新技术的支撑"数码艺术"就难以成立,我希望从美学的角度来对数码艺术的美学加以崭新的解读。一、解析"数码艺术美学"从历史的角度看,"数码艺术"随着新技术的发展而包括了许多的种类。早期就是"计算机艺术",它与现代主义艺术运动相系,在审美上力图靠近立体派和抽象派的美学原则。
简介:面临数字技术、网络技术的飞速发展,人类进入了信息社会时代,本文着重分析网络信息时代教育技术人员信息素质的构成,包括信息意识、信息智慧、信息道德等方面,以及对教育技术工作的影响,并对如何提高教育技术人员的信息素质提出一些建议.
简介:声乐表演是理性和感性的融合,具有很强的二重性,演唱者一方面需要掌握纯熟的歌唱技巧,另一方面还要具备较高的艺术修养。在教学实践中需要两者并重,在加强呼吸、咬字、共鸣等声乐演唱技巧训练的同时,还要引导学生提高对艺术修养的认识,并从拓展知识面,提高文学素养,熟练掌握语言等方面提高学生的综合素质,把艺术修养的培养融入发声训练和歌曲演唱教学过程中。
简介:随着科学技术的不断发展,真实感图形生成技术水平相应提高,这一技术在三维偶动画创作中起到了重要作用。本文在真实感图形生成技术简介的基础上,分析该技术在三维偶动画创作中的应用。希望该论题能为相关研究学者提供借鉴,并拓展三维偶动画创作思路。近年来,三维偶动画创作需求不断增多,为了更好地满足偶动画在数量、质量方面的创作需要,巧妙应用真实感图形生成技术是极为必要的,这对动画事业的持续发展,动画创作效率的提高有重要意义。
简介:3D打印是一项革命性新型制造技术,正在使传统工业产品设计和生产方式发生变革。文章首先阐述了3D打印的技术体系和国内外发展现状;深入研究分析3D打印技术对制造业产品设计的影响,并探讨和分析了3D打印时代影响产品设计的关键技术,可为我国3D打印时代制造业的产品设计提供参考。
简介:随着信息技术的发展和进步,高职环境艺术设计专业教学的教学模式和教学方法也发生了新的变化,信息技术也给其创新提供了新的条件。创新教学模式和教学方法,能够切实提高教学有效性,对于提高学生的艺术思维也非常重要。笔者主要分析了当前高职院校环境艺术设计专业教学存在的主要问题,并对教学模式和教学方法的创新进行了探索,希望能够培养更多的高素质人才。
简介:技术并非中性。任何技术都具有一定价值负载。新媒体动画技术的数字化和虚拟性。引致新媒体动画在题材、叙事、审美等诸多层面体现出新的创构倾向。奇观对叙事的胜利、现实的遮蔽、仿真的冲动是其主体现.从新媒体动画技术上升到新媒体动画艺术.呈现出规约与创构的张力。
简介:按照《世界文化及自然遗产公约》(联合国教科文组织,1972年)的规定,世界文化遗产主要包括:(1)文物,即:具有突出的普遍价值的建筑物、雕刻和绘画,具有考古意义的部件和结构,以及铭文、洞穴、住区等文物的组合体,
简介:在互联网经济逐渐向现实世界覆盖、全球制造业掀起新一轮变革的背景下,“大众创业、万众创新”的创客时代逐渐走入公众的视野,并开始影响包括高等教育在内的社会各方面。通过分析创客时代文化产业管理专业人才培养在政策环境、就业形式、人才需求、创意成果转化等方面的机遇,探讨了文化产业管理专业人才培养在培养模式、教学方法、实践教学、师资队伍等方面的挑战,并尝试性地提出了下一步人才培养的对策。
简介:戏曲院团的发展关乎传统文化的继承和创新,而戏曲艺术人才的培养和使用是影响戏曲院团发展的核心要素。本文以北京风雷京剧团为例,总结其艺术才人开发和管理的经验,并进一步探讨如何完善戏曲院团人才管理工作,希望对整个戏曲行业的发展提供一些启示。
简介:教学活动的过程最终要落实到教学的有效性上来。教学活动要做到能入教学对象之耳之心,达到人才培养目标的要求,这就是教学的有效性。达成这种有效性的基本途径之一是长期、多维、灵活、高度动态化地贯彻启发式教学原则。最大程度地诱发主体的灵动思维。本文即从这个角度并站立于文化管理专业教学立场谈一点认识、体会和方法。一方面,从课程体系定位和教育思维方面,启发学员:学什么?一方面,着眼教学的普适性和针对性,引导学员:怎样学?就课程角度来看,文中所谈到的一些具体做法或有个别性,但从教学理念看,意义启示有普泛性。
简介:视觉文化时代以形象为基础的消费推动公共文化生活中大众审美消费文化需求,公众对于地域异质文化的符号消费推动了绵竹年画资源的公共文化资本转化,成为当下地域传统民间艺术资源实现可持续发展的重要方式。在以政府、企业、民间艺术传承人构成的对民间艺术资源管理的公共文化机制中,年画作为奇观性、体验性、视觉性、差异性符号的表征,逐步进入现实公共文化生活和现实文化生产,成为集体的、开放的、系统的、具有普遍影响力的地域公共视觉文化资源,并借助公共文化服务空间实现形象资本的拓展和延伸。
简介:时光过隙,转眼人们已经进入了信息技术的高速发展期,伴随着高职环境艺术设计专业教学模式不断的更新换代,使得学生在教学过程更加有代入感、主体感地去学习许多理论知识。完善实践与理论相结合的教学模式让他们能够更加轻松及高效率的学习知识,为他们在学习习惯、学习方式以及学习思维上做到与时俱进,跟上现代信息传播的步伐。一、探究学生对于信息技术应用于课堂的认识为了确保高职环境艺术设计专业教学模式创新的顺利进
简介:伴随着2008年起全国服饰品制造业的断崖式下跌,中国服饰品生产企业迎来了一次重生的挑战和机遇,这便是以“互联网+”“跨界融合”“绿色智慧”为主旨的第四次工业革命.因此,本文以现代数码印花技术的应用作为切入点,探讨在此背景之下,传统服饰生产企业的未来发展和转型.
简介:当代科学技术长足发展,互联网使得全球经济关联、文化趋同,相对时间内空间距离得到缩短,发展的速度变得惊人。国与国之间的经济、文化的交流比任何一个时代都频繁,中国文化已经被融入世界进程中,本土文化经历了翻天覆地的变迁,审美化泛化成为当下最为关注的焦点。对于当代艺术设计来说,回过头来再认识工匠精神中至善至美的造物观,从匠人精神的角度出发,重新审视当下的设计与文化、艺术与生活,反思物与人、技与艺的关系显得尤为重要。
简介:3月29日下午,军事科学院军队政治工作研究中心刘开华主任一行来我院文化管理系进行学术交流。交流会上专家们就军事文化发展战略的基本特征,当前我军军事文化发展面临的主要问题和挑战,我军军事文化发展的战略目标、基本原则、战略布局和战略重点,以及从战略层面推动军事文化发展需要重点把握的几个问题进行了交流研讨。
技术的追索与画境的探寻——释读邵亚川的油画创作
石质文物保护技术研究——以贺兰山岩画为例
关于高校艺术类大学生思想行为特点分析及教育管理探讨
电视专题片《海洋文明之星》的艺术构思与技术处理
数码艺术的美学之思——艺术与新技术的融合及其未来新论
论信息化社会教育技术人员信息素质的培养
理智与情感——浅谈声乐演唱技术的训练和艺术修养的提高
基于真实感图形生成技术的三维偶动画创作探索
3D打印技术对制造业产品设计的影响研究
信息技术背景下高职环境艺术设计专业教学模式与创新
本期话题聚焦:动画自由谈---论新媒体动画技术中的文化负载
世界文化遗产的理论拓展与实践运作——《活态文化》与《游客管理》出版
创客时代背景下文化产业管理专业人才培养的机遇、挑战与对策
择善固守 以侍来者——以北京风雷京剧团为例谈戏曲院团的人才管理
专业立场与启发式教学——我在军队文化管理专业教学中的一点体会
艺术管理公共服务视角下民间艺术资源的发展——以四川绵竹年画为例
基于信息技术背景下高职环境艺术设计专业教学模式与创新探讨
工业4.0背景下的服饰生产企业“智造”转型-以数码印花技术的应用为例
大匠师的至善经验与技术——从工匠精神到日常生活审美化初探
军事科学院军队政治工作研究中心与学院文化管理系开展学术交流