简介:唢呐虽然没有在某个剧种中担任主奏乐器,但它决非主奏乐器的附庸或可有可无,而是起到了非常重要的作用。作为唢呐演奏者,对剧情的理解和丰富的想象力是演奏好乐曲的关键因素。为了振兴闽剧事业,弘扬中华民族的文化遗产,如何使唢呐这种乐器在闽剧音乐中更富有表现力,这需要我们在实践中不断地去探索、去挖掘它的潜力。
简介:"广彩是广州彩绘瓷或广州织金彩瓷的简称,因其在广州河南(珠江南岸)烧制又曾称河南彩。又因是广州烧制的织金彩瓷,使用釉上彩装饰技法低温烧成,也被称为广东彩或广彩"。据历史记载,广彩的发展史可以追溯到清康熙年间,当时广东人从景德镇运回瓷胎,然后运用粉彩模仿西方画进行加工彩绘。广州的工艺师经过自我学习,同时还借鉴了当时从西方传入的技法以及使用了国外的进口材料,自创了一种"铜胎烧珐琅"法,并最终用这种方法在白瓷胎上绘制,使作品画面上呈现出华丽富贵、花团锦簇的场面。
简介:现代设计的创意性要求不断探求新颖的图形模式。微观世界中蕴藏着大量与现代图形时尚特征吻合的自然图式状态。本文首先分析这种迥然不同于一般图形获得方式的微观图形缘由,进而阐述寻找微观世界中具有的图形时尚特征及这种特征图形的多层次获得方式,以期对现代图形创意与微观自然图形的科学与艺术结合进行探索。
简介:中国设计发展必须走自己的道路,结合本国国情,发展自主品牌,完善自己的设计体系。将中国元素运用到设计中,是彰显本国特色的一个很好途径。本文以作为中国元素之一的中国色为主要研究的对象,通过对中国文化和设计阐述,将中国元素与设计相结合,细分中国元素并引出中国色这一主题,最后对中国色在设计中的应用进行简要探讨。
简介:钢琴演奏是一门深奥的学科,想要完美地演奏一首乐曲,除了清晰的背景了解,良好的理论分析能力,以及优秀的演奏技巧,还需要对演奏中的美学知识有透彻的了解。人类在社会、审美、创造美的实践过程中产生了美学,以理论的形式概括了人类、个体的历时性、共时性审美、创造美的实践经验。本文通过对美学原理中本质、原则的分析,从美学的视角入手,浅析钢琴演奏的美学思想。
简介:在歌唱中保持喉头的相对稳定状态,是每位歌唱演员和声乐教师实践中所追求的,本文想从以下四方面对此加以陋述:第一,歌唱中喉头保持相对稳定的重要性;第二,喉头稳定的位置;第三,喉头稳
简介:莆田木雕的发展经历了三个不同场域阶段,即近代的民俗文化场、新中国至改革开放的科层制度场、改革开放后形成的经济场。在民俗文化场内,莆田木雕以民俗文化需求的逻辑实现再生产;在科层制度场内,以权利的逻辑实现再生产;在经济场域内,通过商业的逻辑实现再生产。当前,莆田木雕由于民俗文化场、艺术场的缺席,处于转型阶段。
简介:汉代画像中的建木,尤其是有飞禽盘旋或站立其上者,通常与天梯有关。建木与环绕其周围的事物构成了多种类型的天梯的视觉组合。天梯图像在其发展与演变的过程中掺杂着误解与曲解,这些现象影响了我们对它进行科学的解读。
简介:一幅好的肖像作品本身就具有独立的艺术价值,许多大师的肖像作品已经成为艺术史家研究大师个案以及艺术发展史的重要途径。尽管大师们的神来之笔各有不同的风格特点.无论是工整严密、还是了了几笔,无不漫透着画家的沉思与苦心,都真实地记录着他们的视觉演绎从萌动到阐发的全部过程。达·芬奇的《浆娜丽莎》神秘微笑、拉斐尔的《天使降临》深情目光、凡高的《加歇医生》炽热情感、贾克梅蒂混浊的线条永远在无休无止的导觅,往来于现实与理想的两级。无论在文艺复兴大师的行列中,还是在近现代艺术大师的阵营里,肖像画与他们的艺术患忠相伴是艺术生命的基因。
简介:在近代中国画坛上,多次重复了一个非常有趣的现象:每当一位大艺术家对传统水墨画进行重要改革,并产生巨大影响后,首先出现的便是骂声一片,接着就是无可奈何的承认,然后则是蜂拥而至的赞扬。比如徐悲鸿先生、林风眠先生,还有本文将要重点涉及的吴冠中先生,无不有着相似的经历。在以下的文字中,我将把吴冠中的
简介:毛利齐奥·卡特兰1960年出生于意大利帕多瓦,是一位自学成才的艺术家。卡特兰的作品所使用的材料多为现成品,例如动物标本、骨骼、写实性的雕塑、模型甚至活的动物等,卡特兰赋予它们丰富的戏剧性和现场感。卡特兰的作品最重要的特征就是大多与死亡和宗教的有关,涉及的种类很多,从动物到人,再到神仙,可谓无所不包。然而,卡特兰的作品中的死亡在兼具艺术性的同时,更具有哲学的意味。
简介:昌耀不是一个多产的诗人,一本薄薄的诗集却蕴含了太多深刻的哲思与追索,一条明显的时间流变线索贯穿于他的诗歌。不同的时间意识,从静止不变的田园时间,到流动不居的历史时间,再到破碎成断裂状的现代时间,统一于他所处的这个旷远的空间——青藏高原。从昌耀诗歌中读出其时间意识的流变及其诗歌中时间与空间的相互作用,为解读昌耀诗歌开辟另一条比较独特的道路。
简介:即兴伴奏是在事先毫无准备的情况下,伴奏者临时根据歌(乐)曲的内容、风格特点,在短时间内有逻辑地编配恰当的和声与音型,边创作边用乐器一次性完成伴奏的一种创作与表演相结合的综合艺术。即兴伴奏应该是专业教学中集技艺性、实用性为一体的基础课,又是提高艺术人才整体水平的修养课,是一系列基础知识技能应用于实践的具体体现,它反映了—个人的知识技能水平的综合应用能力。所以,我们在教学中不仅要有一定的演奏技能,更要有较强的伴奏能力。
简介:微课教学是对传统课堂教学模式的创新,本文以制作音乐微课为例,在微课设计中提出交互理念。即教学内容与全媒体影音技术的交互、教学言语与学生的交互、教学行为与情境的交互三方面整体归纳,探索新型的音乐微课教学互动模式,并提出在全媒体影音工作室教学形态模式下设计微课,利用微课教学互动模式进行音乐教育专业微课创新型实践教学方式研究。
简介:小读者,你听过关于《一千零一夜》的传奇故事吗?相传古时候,在阿拉伯的海岛上,有一位名叫山努亚的国王,他生性残暴,仇恨女人,杀死了王后和宫女,他甚至决定每天娶一位女子,第二就把她杀掉,这样,三年过去,国王杀掉了一千多位女子。
简介:文化交流是民族文化发展和繁荣的生长点,连接中国和阿拉伯地区的丝绸之路是中华民族与阿拉伯民族之间文化交流的传播之路。本文从历时性维度,概述了唐宋、元明清、近现代和当代四个时期中阿文化交流的渊源,论述了宁夏与阿拉伯地域间的文化交流。在全球化语境下,源远流长的中阿文化交流和对话,为中阿在各领域的深入交流与合作奠定了坚实的基础。
简介:版式设计是现代设计的重要组成部分,是视觉传达的重要手段,而视觉流程是影响版面信息传达效应的关键。文章基于实例,分析了视觉流程的设计规律与方法,以利于版面中建立科学、合理的视觉流程,实现视觉信息传达的准确性、时效性和艺术性。
简介:当前,许多院校在中国画教学中普遍出现偏重于笔墨技能、法则、材料、画法、样式、手法的研究与传授,而中国画特有的写意、比德、画气、拟人、写心的艺术手法及与之相应的人文、人格化教育因素在不断地被弱化,支撑中国画特色的人文内质在逐渐丧失。普遍偏重于艺术技巧的教育使中国画教学逐步落入了古法与新法表面的技术研究和传授模式,
简介:当代中国设计教育讨论比较多的两种主张,一是认为设计学应该是一门独立的人文学科,而不应成为设计实践的附庸;另一种观点则认为,作为一门应用学科,设计研究必须以设计为本,不能够脱离设计实践来做理论问题的纯粹研究,甚至要求研究者必颁亲自参加与设计才有发言权。这个问题恰好说明了这段时期国内设计教育、设计进程阶段性的空白与不成熟。
简介:电影中的DV影像作为一种媒介中的媒介形式,其传播学形态具有完整性,但它的这种寄生关系决定了它在寄主媒介中不可能将其传播特性完全展现出来。电影中的DV影像正在创造着另一种具有表现力的电影修辞格一一电影引用修辞。DV影像与电影的同质性是其可以成为电影引用修辞的基础,它在电影中出现时常通过一个拍摄者引入,纪录性强的DV影像一般被处理成原生内视觉聚焦,抽象性强的DV影像则极具思想性。
浅谈闽剧乐队中唢呐的运用
当代陶艺中的广彩传承
微观世界中的图形时尚
中国色在设计中的应用
钢琴演奏中的美学原则
声乐教学中喉头的稳定问题
场域视野中的莆田木雕
汉代艺术与信仰中的天梯
肖像艺术中的真实与意象
吴冠中水墨画研究
卡特兰作品中的“死亡”主题
浅析昌耀诗歌中的时间
扬琴教学中的即兴伴奏之我见
音乐微课中的交互理念
音乐中的《一千零一夜》
源远流长的中阿文化交流
浅析版式设计中的视觉流程
当下国画教学中的人文因素
设计教育中的“甲方”与“乙方”
电影中DV影像的创作思考