简介：<正>同志们,昨天我因有别的会,没到会。但我读了欧阳院长的开幕词,非常拥护。因为艺术事业的跃进如无理论研究工作的跃进,是不能想象的。就音乐方面来看,对黄色音乐的批判,各地已经形成羣众性的舆论,这是很好的现象,是音众理论批评发展的标志,但我们还缺乏深入的系统的分析和批判,有些问题还说得不深,说得不清楚,这就说明了我们的音乐理论研究工作还很薄弱。至于音乐方面的一些基本问题,社会主义音乐发展中的一些重大问题,如民族音乐传统、民族风格、民族形式问题;如何为社

简介：格瓦利（Qawwāl）是印度北部及巴基斯坦地区十分活跃的伊斯兰音乐形式。文章就格瓦利的音乐语汇及功用、表演场合及传承、表演方式及与南亚社会关系三个方面,逐层对格瓦利的音乐语汇、演出场所及表演行为等内容进行剖析,关注格瓦利音乐要素本身对构建其音乐体裁的影响和创造,从而揭示格瓦利作为一种口头表演的南亚-伊斯兰宗教音乐形式的特点和地位。

简介：随着社会主义市场经济的飞跃发展，人民生活水平的大幅度提高，社会上学习音乐的热潮火如荼。这是社会进步的标志，这是国民素质得以提升的一道亮丽的风景线。如何正确引导社公学习音乐的热潮，使之健康地发展，真正对国民素质的提高起到良好的作用，是摆在音乐工作者面前的重要课题，也是21世纪社会音乐教育所要解决的突出问题。

简介：文章以作为“人”的音乐家为研究中心，着重考察了现代性条件下音乐家的社会身份建构和转型的相关过程与现象。作者认为，启蒙运动时期所形成的音乐现代性思想观念和社会机制催生了音乐艺术的自律性，音乐家作为自由艺术家的现代社会身份建构正是这种自律性所带来的后果。随着现代性在19世纪至20世纪音乐生活中的不断推进，音乐家的社会身份定位经历了上下起伏的转型和变迁，同时也反映出现代性进程具有正面效应和负面异化彼此交错的内在矛盾。

简介：宋代早期南戏《赵贞女蔡二郎》是书生负心婚变戏的代表作之一,系社会下层书会文人作品,重在情感宣泄,暴露鞭挞读书人发迹变泰后的丑恶行径。元末高明据此题材重新创作的《琵琶记》,乃社会上层文人之作,多了理性思考,以肯定和宣扬封建孝道为主题,意欲塑造儒家倡导的忠孝节义伦理理性人格。第四出《蔡公逼试》,父子二人就是否上京赴试的对话中各自或明或隐地

简介：群众合唱是新时代发展的重要特征。通过社区人员合唱的方式融入社会主义核心价值观建设的内容，则可以让人们的精神面貌焕然一新，可以促进社区人员精神世界的丰富和发展，有助于国家精神文明建设的推动。本文首先基于社会主义核心价值观阐述了社区合唱的重要性。结合现阶段影响社区合唱作品整体性色调的主要因素，最终提出了优化社区合唱整体性的可行性措施，具有较强的理论和实践参考价值。

简介：笔者在《神庙演剧理论的社会学特征之一——祭礼演剧的合礼性宣言》一文中②,就神庙祭礼演剧观念与国家礼仪制度之间的关系做了初步的分析研究,谈到了礼仪制度的精致化与平民化现象,并对平民化现象的合礼性解释及其本质进行了探讨。本文将进一步描述并探究

简介：本文载于《苏联音乐》1986年6月号二十世纪国外人类音乐学得到了蓬勃的发展。对收集到的音乐——人类学资料进行记录、加工、分析和编纂的技术正在完善起来。这样方法论就成为重要问题了。正是在这个领域里马克思主义的学派和资产阶级人类音乐学的各种流派发生了冲突。西方人类学理论都和二十世纪资产阶级的哲学密切相联,大部分著作都打上了哲学——方法论上的哲衷主义的标记。1955年美国建立了人类音乐学家的团体,作了许多工作。有关著作的基本缺陷在于没有把艺术作品理解为完整的艺术现象。由于对完整的思想体系、对艺术创作的规津抱忽视态度而导致对艺术形象的意义、对其人道主义内容的忽视。在音

简介：在《音乐社会学导论》第六章中,阿多诺从音乐社会学的角度出发,详细地阐述了他对室内乐的理解。因为这样的论述是在社会学的维度中进行的,所以阿多诺扬弃了以文本本身（作品）和创作主体（作曲家）为切入点的研究方法,而是将审美主体（观众）作为研究对象。阿多诺认为观众群体的构成和其在欣赏过程中对作品的反应,才是室内乐作品的社会学意义最集中和最本质的体现。

简介：由杨民康完成并由上海音乐学院出版社出版的《中国民歌与乡土社会》，是以民歌与乡土社会的关系为核心，秉承民族音乐学所倡导的“文化中的音乐”和“音乐中的文化”的具体实践与应用，阐释出了交叉学科发展下对传统音乐研究的探讨，笔者品读全书，认为这是民族音乐学认识上的重要阐述。

简介：打击乐与土家族人民的婚丧礼仪活动有着非常密切的关系,它贯穿于婚丧礼仪活动的全过程,具有多种功能。本文在对土家族婚丧仪式中打击乐的社会功能详细分析的基础上,深入探究其深层的文化内涵,以期从民族文化的角度对土家族音乐进行规律性的把握。

简介：在现存的民间神庙中，戏台作为神庙建设的有机组成部分，有不少留存至今。往日的辉煌与热闹已经随风而逝，但存留至今的神庙、碑刻及其他资料却在述说着它们曾经有过的历史。这些资料从不同的角度保存了一部乡村神庙祭礼演变史，其中对有关神庙演剧的点滴记录也反映出当地人的戏剧观，体现这种戏剧观的主要载体就是神庙碑刻。

简介：近年来,广场舞作为一种健身舞蹈越来越受到广大群众特别是中老年妇女的喜爱,其发展势头和速度无不使社会和有关部门感到＂始料不及＂,特别是噪声扰民、场地不足、管理无序等问题已引起社会的广泛关注,究其原因,有城市发展的规划问题、有广场舞自身发展的问题,更有管理缺失的问题.因此,摸清广场舞的现状和底数,研究广场舞的引导和管理,对促进广场舞的健康发展和建设社会主义和谐社会具有很强的现实意义和长远意义.

简介：论文对中国器乐音乐在经历20世纪中叶之后所出现的一系列专业化转型的事实，对这一现象从学理上进行了一定的分析和研究，并分别对中国器乐音乐文化从民间到学院的艺人身份、教学模式、传承流派等相关问题的变化现象进行探讨，试图从中国传统器乐发展的新历史格局与转型中进行新传统器乐音乐在当代学院传承中的话语再解读。

简介：清商乐作为中国传统音乐文化中的一种集艺术性、审美性、娱乐性为一体的音乐形态,在汉末魏晋时期发展并流行,为我国民间传统音乐文化的保存及隋唐歌舞大曲的形成与发展起到了推动作用。本文将从音乐社会学的角度对清商乐于汉末魏晋时期流行的原因进行探讨。

简介：声带是人人都拥有的乐器,可随身所带不受其他因素的制约,这就给合唱的实施提供了条件优势,选择合唱的艺术形式是最具有现实性的。合唱艺术对个人的音乐素养有很大的影响,培养了个人的视唱练耳、节奏律动、民族母语、音乐情感。合唱具有影响和促进群众音乐文化发展的功能,参加合唱可以影响最多的人们去接触真正有价值的音乐,也是最容易的方法。合唱教学对青少年的首要作用是一种不可忽视的集体主义精神和民族团结的教育。

简介：德国音乐学家海因里希·贝塞勒（HeinrichBesseler，1900—1969）的听赏类型的理论具有较强的历史性内容，是以欧洲的音乐历史发展为背景的。它探讨了从文艺复兴的16世纪到浪漫主义的19世纪音乐风格的变化，和与之相对应形成的不同的音乐听赏方式。音乐与听众关系类型论是音乐社会学的一个重要的分类理论。贝塞勒首先提出了“交际音乐”和“表演音乐”的分类，之后德国音乐学家康拉德·尼曼（KonradNiemann）又补充了“转播音乐”的类型。这三种类型的划分大致概括了西方音乐历史上音乐与听众关系的不同状态，它的理论意义是使人们更全面历史地理解音乐的不同社会存在状态，而不应总是局限于我们今天熟悉的“表演音乐”类型的音乐。这种建构于西方音乐上的类型的理论，对于整个音乐学也具有理论意义。

简介：绥化市位于黑龙江省中南部、松嫩平原的呼兰河流域,地处世界上仅有的三大寒地黑土之一——我国东北境内,是满族的发祥地之一。常驻32个民族,共有少数民族乡镇7个,其中满族民族乡占6个。这片神奇的黑土地孕育了丰富的民族文化,

简介：文艺是民族精神的火炬,文艺家是人类灵魂的工程师。筑梦中国,离不开强大的精神支撑;振兴民族,有赖于正确的价值引领。心怀光明,自强而弘毅;踏石有痕,明辨而笃行。培育和践行社会主义核心价值观,坚守我们的价值观自信,必须发挥文艺的作用,必须弘扬文艺形象的强大感召力和文艺家勇于担当的人格力量。

简介：抗日民歌是秦皇岛城市音乐的重要组成部分之一，在当地的群众生活中有着广泛的影响。站在历史的角度，不难发现抗战胜利最重要的历史意义在于它通过“抵抗外侮”的方式将整个中华民族紧紧联系在了一起．而实现这个凝聚力的重要载体之一便是抗战时期的音乐。它带给我们的不仅仅是一种艺术作品．更是一个时代的烙印，每个民族都有其独特的民族精神，民族精神与时代精神有机叠合，会产生出大众认同的国家概念与时代标志，抗战歌曲作为一个特殊时期的艺术精神，则是民族精神的具象化观照。