简介:二胡表演是二胡艺术的中心环节。一度创作的二胡曲谱只有通过二胡表演使之成为魅力之音响才能呈现其艺术价值.而二胡的鉴赏与批评离开了二胡表演音响的直觉体验与升华也难以评鉴其艺术价值.甚至二胡艺术的传播也同样紧紧围绕二胡的表演来展开才能得以实现.由此可见二胡表演之于二胡艺术的重要性。然而.二胡表演能否真实、新颖、诚挚与蕴籍,是否具有吸引、感染、震撼之艺术魅力.可否成就与展示慑人心魄的艺术意境并衍生出综合的审美效应.则完全取决于二胡表演者长期积累与形成的艺术修养的深浅与高低。
简介:赛义德指出东方主义两大母题:东方是被打败的和危险的;但忽视了伏尔泰代表的第三个母题:浪漫化东方,批评西方。伏尔泰对东方的了解虽然肤浅,但他的剧作宣扬宗教和文化宽容,挑战占统治地位的丑化东方人的观念,成就卓著。西方社会内部对自身文化的批判和对他者文化的向往也有一个重要的传统,这一点应该引起当代学者的注意,这样才能全面认识历史上跨文化交流的真实面貌。
简介:借着党的十九大胜利召开的东风,在全国第四个扶贫日到来之际,由山西省文化厅、省扶贫开发办公室联合举办的2017山西省文化扶贫剧目展演,给省城观众带来了几台有温度的好戏,大同市歌舞剧院演出的话剧《太阳照在南洋河上》就是其中之一。2017年10月24日晚在太原南宫观看其首演的过程中,我随着剧情几度哽咽,被剧中人遇到的生活情境所感染。同时,也通过冯念念、林耕田、林亮亮、林秀秀、林奶奶……还有保姆学校和盲人演
简介:
简介:第二十四届中国国际专业音响·灯光·乐器及技术展览会(乐器展),即PALMEXPO2015(乐器展)(以下简称本届展会),于2015年5月21日~24日在北京中国国际展览中心举办,来自国内外的700多家乐器厂商携其新品、精品如约亮相。本届展会上,参展产品种类囊括了中国乐器、西洋乐器和电子乐器等乐器的各个领域。通过展会,展示了乐器行业的现状,体现了乐器企业的实力,扩大了品牌影响力,增进了专业人士之间的交流。
简介:在整个炎热的夏天里,上海的戏剧界都沉浸在一片惊喜之中,《中国梦》的上演给剧坛带来了爽人的凉风,令人为之振奋。它的作者之一,便是正在美国攻读博士学位的孙惠柱。孙惠柱这个名字是与学术著作《话剧结构新探》连在一起的,那是他在上海戏剧学院攻读研究生时的硕士学位论文。说起他进入戏剧圈,还真有些戏剧性呢.孙惠柱有着“老三届”所共有的遭遇,插过队,又到过社办的瓷厂劳动,一九七四年,他被推荐进入当地的中等师范学校学习。一次,学校里举行文艺会演,他与同学合写了一个快板剧,不料演出后大受欢迎,并且意
简介:魏宗万60岁,国家一级演员,至今出演话剧80部,电影20余部,电视剧数百集,共饰演120多个类型各异的丑角,被誉为“中国第一丑星”……3月的一天,窗外飘着多年未遇的雪花,冷冷清清。屋里却一派暖融融,坐在我对面的魏宗万穿一件干净的白衬衫,外套一件深蓝色V字领毛衣,一边津津有味地品着浓茶,一边递来一罐可乐,他说年青人都特爱喝,有冲劲,于是我们的聊天也颇有浓茶
简介:改革开放三十年给我们留下了“解放思想、实事求是”这条重要的宝贵经验。回顾历史,展望未来,当前文艺领域进一步解放思想的一项紧迫任务,就是切实贯彻“双百”方针,重提“创作自由”。我们不应当忌讳“自由”,更没有必要讳言“创作自由”。“创作自由”的“自由”并不是一个政治概念,它是一个哲学意义上的范畴,是一种创作的状态和境界。“创作自由”既是文艺繁荣的条件,也是检验文艺是否真的繁荣的标尺。
简介:本文以香港话剧团的《德龄与慈禧》为一个具体的个案,从分析该剧作为一种“他者的镜像”出发,拟就其题材选择、形象塑造及舞台处理来总结其艺术思维的模式与艺术表现的得失;并进而在此基础上归纳出后殖民语境中“港派话剧”的本土化追求、文化品格及其价值取向。
简介:歌唱者与钢琴伴奏者(钢琴艺术指导)的合作是一种和谐共生的关系。只有处理好这两者的关系,才能更好地进行声乐演唱。本文阐述了钢琴伴奏在声乐演唱中的重要作用,分析了演唱者与钢琴伴奏者密切合作的基础与前提,提出了演唱者与钢琴伴奏者密切合作的路径与步骤。
简介:“湛湛青天不可欺,是非善恶人尽知……”,一腔苍凉激越的“高拨子”,佐以款式有致的步履,随着乐曲的由徐转疾,霎时貂翅款摆,白髯翻飞,一组组繁复悠美的身段伴着歌吟,把剧中人徐策急于上朝奏本除奸,替忠良昭雪沉冤的迫切愿望,抒发得淋漓尽致,这就是陈少云在《徐策跑城》中的精彩表
简介:~~
简介:本文主要阐述了音乐欣赏对音乐学习者的重要性,分析了音乐学习者赏析音乐的同时是如何完成对自我人格塑造的,并对塑造音乐人格的作用进行解读。
简介:作为文章标题的句式,是从众所周知的“音乐是舞蹈的灵魂”点化而来的。从戏曲表演“无声不歌,无动不舞”的要求来看,音乐(歌)和舞蹈(舞)倒是具有同一性的。它们共同标示出戏曲表演的审美取向,也共同彰显出戏曲艺术的灵魂居所。
简介:感谢中国艺术研究院戏曲所和山西省戏剧研究所的盛情邀约,给了我这次重温往事、充电学习的机会。岁月如梭,转眼已是35年。1981年底,我和孟繁树兄被录取为张庚先生的博士研究生。为了逐步完善中国艺术研究院戏曲研究人才的结构布局和梯队建设,不断为近现代戏曲史研究积蓄力量,张庚先生决定我们俩在读博期间躲开传统戏曲史论的热点和亮点,选择相对比较冷僻的地方戏中的梆子戏作为主攻方向和学业重点。在张老师的
简介:演员以自身为创作工具,依据剧作家创造的人物形象,通过案头分析,对剧中人物进行精准的性格基调挖掘与把握,在舞台或荧幕上创造各类具有鲜活性格魅力的人物形象。本文通过论述演员准确把握角色基调的三个步骤,从而使演员体现角色性格的过程始终朝着正确的方向迈进。角色基调与角色性格的关联性如何解决演员与角色的矛盾,在表演艺术中是演员创作面临的重要课题。演员能否准确地把握角色基调影响着演员创作的整个过程。同时,
简介:王宝钗是我幼时就熟知的著名晋剧表演艺术家,我也一直通过影像资料,很早就在看她主演的作品。观看宝钗老师的师徒演唱会,也实乃第一次现场聆听宝钗老师的演唱。宝钗老师是年龄大我半个世纪的老人,身为晚辈,我不能同前辈们一样说出一些陈年艺事、相处点滴,无法以过往之事侃侃而谈。因此,近来我在手机上又温习欣赏了宝钗老师的一些影像资料,加之观看现场师徒演唱的经历,谨在此探讨一下王宝钗老师表演艺术上给
二胡表演者的艺术修养述评
西方文化批判者伏尔泰的跨文化戏剧
劳动者的歌——话剧《太阳照在南洋河上》
在改革中创造辉煌:贺省晋剧院建院四十周年
兼顾继承发扬 迈向中国创造——PALM EXPO 2015(乐器展)新品、精品见闻
历史的真实与艺术的创造:历史题材影视剧得失谈
胡琴演奏者的情韵之美与人格魅力
探索者的足印——记《中国梦》作者孙惠柱
审丑者——与著名演员魏宗万聊天记
自由创造是文学艺术的本质要求——论“创作自由”
他者的镜像——从《德龄与慈禧》看港派话剧
演唱者与钢琴艺术指导的合作关系研究
有境界者为高格——谈麒派演员陈少云
走向美丽——记金菊奖最佳演员奖获得者向丽
音乐欣赏对音乐学习者完美人格的塑造
规范与创造──我对瓯剧表演艺术的一点理解
音乐是戏曲的灵魂——戏曲音乐的历史范型及其创造性转换
迷人的“转转腔”——在山西戏曲“新流派”创造经验研讨会上的发言
“角色基调统领下的人物创造”——演员把握角色基调三部曲
饱含郭派基因 彰显个性创造——论王宝钗的晋剧表演艺术