简介：

简介：蒙德里安以其几何抽象主义绘画而闻名于世,他创作的简洁、平衡、纯净的画作及其美学思想不仅对美术界产生了直接影响,而且对与美术相关的工艺设计、建筑等领域也产生了深远的影响。但人们对于蒙德里安的了解也仅限于他的新造型主义绘画,对于他的具象画作尤其是风景画,知晓者寥寥无几。基于此,本文不仅考察蒙德里安的抽象作品,而且对他的具象作品也加以分析。本文从具象高手和抽象大师两方面,对蒙德里安的不同风格作品进行研究,以期对大师的创作进行全面的考察。

简介：摘要：彼得·保罗·鲁本斯是十七世纪巴洛克艺术早期的代表人物，在众多的巴洛克艺术大师中，鲁本斯的绘画具有情感表现力和感染力，特别是在绘画中对于画中人物人体美的个性表达，成就了鲁本斯独特的艺术风格。从文艺复兴开始西方艺术家们就有意识的在进行艺术作品创作时注重人体美，本文以鲁本斯为核心人物来论述人体美在其代表作品中的表现。

简介：曲径通幽感慨处腾挪跌宕会有时——“抑扬手法”专项演练【概念解说】“抑扬”手法是古今诗文中一种常见的表现手法。一般来说有“欲扬先抑”和“欲抑先扬”两种。欲扬先抑又叫先抑后扬，即作者本想褒扬某个人或物，但他却是从相反的贬抑处落笔，先按下一笔，而后才对此人或物加以褒扬；欲抑先扬又叫先扬后抑，即作者本来想要批评指责某一个对象，

简介：二者本身存在着相互结合的可能性。日本“明治维新”时期雕塑与漆艺发生了一次美妙的碰撞，出现了柴田是真的漆艺作品，从而让我们看见了这两种艺术相互结合的更多可能性。

简介：书法的形态指的是外在的形式、形状。历代行草书形态表现各具特色,晚明书家追求视觉效果,多热衷书写巨幅大轴,其代表书家有徐渭、张瑞图、黄道周、倪元璐、王铎、傅山。巨幅大轴的时兴,要求书家的结字等也要拓而大之,其中最成功的实验者,当然数王铎。王铎在继承二王的基础上,对其形态表现予以夸张变形,加强对比,如线条粗细、用笔节奏和欹侧变化等,尤其是涨墨法和行轴线等的成功运用,走出了一条尚态、尚奇之路。王铎让我们领略到了行草书形态表现的神奇,以及书法本身所承载的情感世界。他所创造的艺术空间将是永恒的。

简介：＂窗＂除实用性外,还具有观景的功能,随之＂窗＂也就开始进入审美领域。宗白华说：＂一切美术都是望,望就是欣赏,不但游发生望的作用,就是‘住’也同样要望,窗子不单为了透空气,也是为了望出去,望到一个新境界。＂＂窗＂在中西方建筑和绘画艺术创作实践中都曾出现过艺术审美与表现的顶峰,从审美具象的构建到审美意境的产生,

简介：摘要：中央民族乐团著名的作曲家王丹红女士，将西方爵士乐风格与中国传统乐器扬琴相结合，形成了一部以体裁命名的著名作品《狂想曲》，这部作品不仅可以展现现代音乐的时尚特性，而且还充分体现了传统乐器扬琴的艺术魅力，刷新了人们对扬琴的认知，可谓是现代扬琴音乐作品中的开拓之作和新颖之作。基于此，本文将对扬琴作品《狂想曲》进行探讨和分析，希望可以让更多的人领略到扬琴的魅力和价值。

简介：摘要意境是主观情感与客观情感的良好交融，可以让读者在进行文学作品阅读时进入到一个想象空间中，达到虚实相生的境界。在中国古代文学作品中，诗人、词人及文学家都特别注重意境的应用，其可以获取一种十分独特的表达效果。因此，下面就中国古代文学作品中的意境表现手法及特征进行全面分析。

简介：从中国美术作品鉴赏内容中,挖掘整理中国经典美术作品背后蕴含的儒家文化的哲学思想、审美价值追求意义重大。本文具体阐述和分析这些被选入教材的优秀作品,并将这些作品所代表的优秀传统文化中儒家思想的表现和总体审美导向,按教材课程章节顺序,一一进行探究,希望为欣赏者、学习者、教师及学生提供一个先验的总体审美把握和思想引导。

简介：作为钟情于“村镇上三、四户人家的生活”这类小题材的作家，简·奥斯丁似乎获得了与其题材不相称的成功和声望，这在很大程度上归功于她那细腻而独特的艺术表现手法－戏剧手法的运用。在奥斯丁笔下，这种手法可谓娴熟自如，做到了与题材、主题的完美结合，使她的作品焕发出独特的艺术光彩。

简介：尤金·奥尼尔是20世纪上半叶美国最著名的剧作家。他在长达三十余年的创作生涯中,孜孜不倦地创作了五十余部剧作。奥尼尔曾经四次获得普利策奖并于1936年获得诺贝尔奖。奥尼尔的成功与所写题材的新颖、涉及领域的广泛、揭示主题的深刻和多样化的艺术表现形式是密不可分的。本文基于奥尼尔的悲剧观,主要从早期创作中自然主义的影响、中期创作中表现主义的运用以及晚期创作中现实主义的回归三大方面来探讨奥尼尔悲剧作品的艺术表现形式。

简介：【摘要】随着艺术心理学的理论和实践被运用的越来越广泛，艺术心理学丰富了我们的理论知识，揭示了色彩对我们的生理和心理形成的影响，用科学的手段去寻找艺术的规律。我们中国画中对色彩表现和运用有着自己的地位和特点，艺术家运用色彩表达出的精神。以及到如今社会发展下，我们对于色彩的表达运用及光线对于我们中国画中色彩的影响。

简介：本文运用理论与实践相结合的方法分析了古今大师名家的绘画作品中点线面绘画艺术语言的运用,着重阐述了点线面在作品中的情感表现和意义,通过研究来探索在写生创作中如何运用这一元素进行山水画创作。

简介：萨特是存在主义文学的代表作家之一,他的存在主义主要有三大核心,本文只择取其核心之一,即“自由选择论”加以评析,列举萨特的几部重要的戏剧作品,如《苍蝇》、《问隔》、《恭顺的妓女》、《死无葬身之地》等,说明萨特怎样从不同角度阐释了他的“自由选择”观.在这些作品中,萨特既肯定了人对于“善”的“自由选择”,也否定了人对于“恶”的“自由选择”;既表现了“真实的人”的“自由选择”,也展现了人在“极限境遇”中的“自由选择”.

简介：具体的现实生活随着时间的流逝会渐渐地模糊、抽象,甚至忘却。艺术家用视觉形象记录、再现中国革命历史进程中的人民军队、革命军人之目的在于展现历史、留住历史,他们用承载历史的视觉形象传达出对团结奋进、无私奉献的革命先烈的无限敬意和缅怀;

简介：当代油画已形成了个性与多样性的格局，如平面性、装饰性、象征性、卡通漫画化等多元风格面貌，但油画材料在表现效果上的优势和“厚重感”审美特征仍然是其他画种和材料不能达到的。油画“厚重感”可以这样定义：一是指材料技法的厚堆、色层、肌理效果；二是指造型、色彩所形成的审美氛围。研究油画“厚重感”的表现规律和它的特有的审美意蕴，对丰富和发展中国的油画无疑具有重要的现实意义。

简介："同化"是辛格作品中的一个极为重要的主题.身为犹太人的辛格在其多部小说中,反复探讨了作为被迫害的犹太人与其他民族"同化"的可能性及其表现模式.他承认"同化"是一种双向互动性行为,即一个民族在"同化"另一个民族时,也受其所"同化"民族的影响.但是由于辛格始终是一位反对各种形式"同化"的犹太作家,所以他对"同化"的最终看法是:犹太人不可能被占统治地位的主流文化所"同化",尽管有时候他们非常希望能成为主流社会中的一员;同时身为少数民族的犹太人也不可能彻底接受异教徒的"同化".

简介：河南新野汉代画像砖,线条优美,做工精细,古朴典雅。作为中国古代民间美术艺术的一枝奇葩,虽历经人间沧桑,但是,其线条中所蕴涵的意蕴之美,仍鲜明地体现着美术作品的意象,仍然可为现代艺术设计提供借鉴。

简介：本质意义上说，手绘表现与绘画艺术是同源的，都是人们在平面中借助视觉元素，再现所见、所想的事物。许志军老师多年来从事高校的手绘表现教学，潜心于手绘表现艺术性表达的研究，继承了传统绘画艺术的表现技巧和方法，形成了独特的艺术风格，使手绘作品升华为一种精神财富，极富艺术感染力。许老师在手绘效果图的创作过程中，多使用钢笔淡彩和马克笔效果图的表现方式，本文就以这两种表达方式为主分析许老师效果图的艺术魅力。