简介：<正>这是一套座落在金桥,为人量身定造的某高档住宅小区。它为那些不愿循规蹈矩尊从传统,张扬个性却又不雍容过度的新贵所喜爱。风格上定位为新古典主义。打破古典框架室内设计师对底层空间进行了适度重组,原来位于客厅内醒目的楼梯被“请”到了餐厅的位置,使客厅空间豁然开朗。而餐厅和旁边的小房间打通,形成一个整体。

简介：在古典与简约的风格中，品味深厚的中西文化内涵，尊享欧式的高贵奢华。这就是新古典主义建筑带给我们的立体享受。本案将带你走进具有新古典风格的融和（永安）房地产公司售楼部。

简介：【摘要】合唱艺术是符合大众传唱的群众艺术，其体现了一个时代、一个民族文化的精髓。合唱艺术的发展与普及，直接体现一个国家民族精神和民族文化的优越性，因此，研究民族特征的合唱作品分析与指挥教学具有重要意义。合唱指挥作品《我亲爱的》改编于意大利作曲家乔尔达尼（G.Giordani）的同名声乐作品，为笔者所编创。作为一首经典的意大利声乐作品，《我亲爱的》非常有特色。文章以合唱指挥作品《我亲爱的》为例进行音乐分析，以期为合唱音乐的继承与发展提供一些思路。

简介：摘要：笔者在演唱实践中，从音乐内容和音乐情感角度对声乐作品《土家女儿会》进行分析，全方位把握声乐作品的文化知识信息和相应的民族音乐风格，并结合歌词，对作品展开联想和想象，以及演唱设计，通过精细的艺术处理，使得作品整体艺术内涵得到发挥。 关键词：作品分析、演唱诠释 声乐作品《土家女儿会》是对独具湖北土家民族特色文化的深刻反映，针对当地民族节日“女儿会”进行细致刻画，以音乐演唱的方式衬托当地的文化意蕴，是在特定的时代背景下诞生的民间音乐文化的结晶，具有强烈的时代的特征。 一、作品分析之音乐内容分析 该作品结构是带有引子和尾声的并列单三部曲式，A 段描述女儿会的传奇色彩，“天上有个鹊桥会咧，土家有个女儿会咧；天上牛郎会织女哟，地上阿哥会阿妹啰”，以天上“鹊桥会”引入人间“女儿会”，点明女儿会的文化意义及寄托；B 段主要描绘女儿会的热闹缤纷的场景，“木叶轻轻吹，情歌声声脆，篝火堆连堆，情侣对挨对”，交待地点、时间、人物、事件，将具有厚重的文化底蕴的民俗，以娓娓几笔简单地勾勒出来，以正面描写和侧面衬托丰富女儿会的思想内涵；C 段点明女儿会主题——

简介：摘要：在声乐教学中，准确把握作品的情感是关键目标。要帮助学生了解作品的背景和创作意图，包括时代背景和作曲家的情感表达，以便更好地理解作品的情感内涵。要求学生熟记歌曲的旋律与歌词，通过分析歌词和练习旋律，帮助学生深入感受作品所要传达的情感。通过指导学生咬字与吐字的情感把握和演唱前奏、间奏和尾声的情感表达，培养学生准确传达作品情感的能力。通过这些方法，声乐教学能够提高学生对作品情感的把握，使他们能够在演唱中传递深刻的情感。

简介：一,维瓦尔第的生平威尼斯,一个美丽而古老的水城,正是这样一个美丽而富有传奇色彩的古城孕育了一位富有音乐传奇色彩的世界著名的小提琴家,作曲家,他就是安东尼奥·维瓦尔第。1678年3月4日,世界伟大的音乐家之一维瓦尔第诞生在意大利的水城威尼斯。起初,父亲以理发赚钱、养家,后来,父亲成为了一位在意大利享有声誉的小

简介：声乐，是以人体为歌唱乐器，通过声音的表现和肢体的综合表演来表达音乐作品内涵的艺术形式。就一般而言，声乐作品称为“一度创作”，音乐表演称作“二度创作”。一、声乐作品二度创作的意义所谓的声乐表演（即演唱）主要指的就是表演者在对原有声乐作品的内涵充分理解与把握之后，结合自己演唱技术和技巧最终达到表情达意目的艺术再创作的过程。其目的就是要用自己的特有形式来进行再创造，然后让这种艺术同观众产生内心的互动，引起共鸣，获得艺术美的享受。

简介：随着经济全球化的持续发展，各地区文化交流日益频繁，为了提高戏曲风格声乐作品的演唱水平，让更多的人了解戏曲声乐，并沿袭中国优秀的传统文化，笔者本着古为今用，西为中用的原则，在此对戏曲声乐作品演唱及教学进行研究，就各类作品以及可借鉴的方法展开引用与论述，希望可以给大家带来一定的帮助。

简介：二度创作实际上也是演唱者对歌曲的艺术处理。演唱者演唱水平的高低,不仅体现在演唱者的声音上,更表现在演唱者对作品的艺术处理上。声乐表演其本质意义决不仅限于对这一外在创作过程的传达或再现,还必须体现出表演者主观的创造价值。而创造价值的关键则是表演者主观意念与把握一度创作的感受之间的结合。

简介：声乐艺术在音乐艺术里是一件精美的艺术品，它有各种各样的表现形式和风格。钢琴和声乐的互动是人声与器乐合作最常见的一种表现形式，更有管弦乐器与声乐以及民乐与声乐合作等多种表现形式。

简介：摘要

简介：【内容摘要】声乐表演不是简单的唱歌，要能够通过演唱者准确的表达音乐作品的思想情感，对整首歌曲进行解释，并引导观众产生共鸣、共情的理想效果。所以优秀的演唱者不仅要通晓歌唱的呼吸方法、发声位置、气息运用等基础技术，还要善于对音乐作品进行分析。要对音乐作品的创作背景、作者的生活感悟、音乐主题的情感抒发等要素，进行深入、细微、专业的进行分析研究。然后通过演唱表演把音乐作品中隐藏的深层次的情感，和潜在的内容准确的“再现”出来，作品分析是声乐表演的前提和保障。

简介：晋陆机云:“立片言以居要,乃一篇之警策。”(《文赋》)我国古典文学里的许多名篇佳作,往往结撰别致,点题精巧,虽片言只语而警策全篇,实在是独运匠心,各标风韵,值得揣摩学习。我们仅以部编教材为例,根据教学实践,从三个方面作一点粗浅探讨。

简介：纵观建国以来我国大型声乐作品创作历程,不难发现那些规模大、结构与创作技法复杂、作品的内容都很有份量,同时又被广大音乐听众熟悉和喜爱的大都是合唱作品。而由著名作曲家秦咏诚于1963年创作并于1974年修改后在1981年全国交响音乐作品评奖中获奖的声乐协奏曲《海燕》却是以女高音独唱的特殊形式成为仅有的一例。作曲家的创作灵感显然是受了前苏联著名文学家高尔基的同名诗的启发和影响,并以女高音协奏曲这一交响乐团与女高音高难度演唱技巧相结合的特殊表现形式,深刻地表现出当时的年代,人们积极的高尚的情操

简介：在歌曲演唱中,所以不同题材的歌曲要采用不同的唱法,我们在演唱一些歌剧作品的时候

简介：声乐作品的演唱教学是高等师范院校音乐专业声乐课程教学的一项重要内容，声乐作品演唱的成功与否直接体现了学生水平的高低。学生在作品演唱中所出现的的问题，我认为主要是思想上认识不足，以及对作品的准备不够充分。要唱好一部作品，既要在思想上克服畏惧情绪，同时还要充分理解作品。只有做到有备而来，才能真正领会音乐的真谛。

简介：随着人们对声乐作品需求的不断提高，越来越多的人认识到了钢琴伴奏的重要性，随之也掀起了“艺术指导”专业的热潮。既然成了一门专业进行研究，可见钢琴伴奏并不是一个简单的工作。事实证明，钢琴独奏能力好的演奏者不一定能在伴奏中出彩，这就侧面烘托出了钢琴伴奏的专业性和独特性。针对钢琴伴奏在声乐作品中的重要作用、如何作为一名优秀的钢琴伴奏以及怎样培养钢琴伴奏能力进行讨论。

简介：主题意境是声乐作品创作中词曲两者结合的关键因素；在历史发展的不同阶段，随着社会发展主流的变化变迁，社会发展的各方面赋予声乐主题意境时代性的特征：相同主题，在不同历史环境下，有着不同的表现：同一主题意境的作品，在不同的社会环境下有着不同的诉求点：优秀的声乐作品创作，其主题意境体现着与之其所处时代精神和文化的思想精髓。

简介：

简介：钢琴艺术中的钢琴伴奏，可以说贯穿整个西方音乐发展史，钢琴无论是在自身材质功能上还是演奏技术上都体现出每个重要音乐时期的特征。而在中国，它的发展也是有目共睹的，在西方发展的基础上，融入了中国的民族音乐文化艺术，产生了大量钢琴与中国声乐作品融合的艺术精品。探索分析钢琴伴奏的中国化，成为中国文化艺术走向世界的重要课题之一。