简介：花鸟画是中国传统绘画的主流之一．本文从中国花鸟画的历史与美学角度．就花鸟画如何表达社会性、画家个性以及花鸟画的符号性展开讨论，指出意境的表现对于花鸟画的重大意义。而当下花鸟画作是否具有感人的新境，它是否能与时空结合等问题．不在于物象的安置与描绘．也不在于受到西方绘画的冲击就改弦易张．而是在于艺术表现上能给予精神价值的肯定．东方文化特质与生活的美学观确定了创作者与欣赏者的其知其感。

简介：书法展览的评审很难，往往是评审结果一出来，作者不怎么满意，观众不觉得过瘾，连评委都感到遗憾。因为一股来说，很特别的作品，就算有人激赏也只能投一票，而特别的作品又很难获得一致的认可。

简介：20世纪以来的中国画革新,是由徐悲鸿、蒋兆和所创立的写实主义绘画为开端,在全国一直以很大影响.随着东西文化的交流冲撞,中国画的造型观念和表现手法发生了前所未有的变化.就水墨人物画而言,由于西方写实性绘画中科学的观察方法和建立在解剖学、色彩学以及对光影深入分析基础上的绘画方式的引入,使得传统水墨人物画的造型观念和形式有了更多的表现空间.

简介：“外师造化，中得心源”是写生的目的。写生是艺术家获得灵感、修炼技艺的一种方式。闭门造车永远达不到艺术的高度，而只有技术与创作思维相结合才能提升绘画作品的高度。

简介：这里汇编了天津美术学院设计艺术学院2003届本科毕业生的部分优秀设计作品、部分优秀论文。它包括了设计学科四个系所属的六个专业方向，有环境艺术设计、视觉艺术设计、装饰艺术设计、工业设计、服装设计和染织设计。透过这六个专业方向应届毕业生的作品能够直接反映我院设计学科近年来教学的整体面貌。它记录着进入21世纪以来，天津美术学院设计学科及各专业方向教学发展变化的轨迹。

简介：将大众文化与水墨创作联系在一起，难免让人笑话，据我所知，水墨画界的许多人对于大众文化是根本不屑一顾的。在这里，深层的原因大致如下。

简介：我创作门闩系列木雕,并非一时的冲动,而是与我的生活阅历有关。在艺术的体验和生活历程中,我有过一些乡村的经历,从事专业美术创作、教学后,还经常外出实地考察古建筑群,像安徽的古民居,少数民族的木构建筑,侗族的木楼、鼓楼、风雨桥。这些传统的木质结构建筑的造型,在长期的文化演进中形成了独具特色的中国传统木质结构建筑的特点,尤其是那些不引人注意,又被人们司空见惯的民居构件,如门的造型及装饰,门闩、门环、门钉、门栏、门窗、隔断等等。这些装饰附件虽小,但它在整个木构建筑中却是不可

简介：黄庭坚对当代书法创作具有不同层面的意义:对黄庭坚书法形式语言的模仿借鉴是学习的初级阶段,对黄庭坚书法'书理'的发现与运用是学习的中级阶段,对黄庭坚'天人合一'创造精神的学习是书法学习的高级阶段。通过学习黄庭坚书法,深入书法艺术本体,创造出具有时代精神和高雅个性的书法艺术作品,是我们的目的所在。

简介：我认为创作可以分为以下三个发展阶段。摹仿应该是第一步,它的价值就在于可以巩固、检验临摹学习阶段是否有效,又可以帮助理解书法创作所涉及的诸多因素。当然,此处的摹仿和上文所说的临摹是有实质性区别的,它要求书写者对原作进行一系列调整。比如,我以所临范本文徵明的《草堂十志》为素材,改变其原有的界格形式,书写成团扇或者册页。

简介：当代书坛,随着书法学的提出,我们会越来越明朗地看到书法创作与理论和许多学科的关系紧密不可分离了。这些关系的明朗,显示了书法创作者所牵涉到的客观关系的日益扩大而主观上对艺术形式处理的认识、方法也将会比以往复杂得多,这种局面,对书法理论的张力提出了挑战。传统的哲学认为,世界可以抽象地分为物质和意识两大类;波普科学哲学的分法是物理、精神和精神产物三个世界;信息论哲学则认为世界由物质

简介：<正>1956年9月,我考入版画系一年级,当时谭权书是中央美术学院附中四年级学生。入学前我已从事8年美术工作,但从未受过正规专业训练。第一次在学校U字楼走廊中看到附中第一届学生们的长期作业和色彩写生习作,我震惊不已。那些经过科班规范、刻划入微的作品,给我留下了深刻的印象。转年谭权书考入版画系,1962年毕业,被分配到附中任教。在李桦、伍必

简介：艺术的经典是永恒的,然而,经典又总是有保鲜期的。清人赵翼是具有战略思维的学者,他从文艺发展史的角度洞察:『李杜诗篇万口传,至今已觉不新鲜。江山代有才人出,各领风骚数百年。』『风骚』作为经典,它的开拓创新功绩,以及它的影响力,其实要远长于『数百年』,乃至是永恒的。

简介：质量与风格谁重要的问题；依托与性情之间辩证关系的问题；篆法、刀法和章法三者谁是第一性的问题；能不能学当代人的东西的问题；是当代篆刻创作中的前沿问题。

简介：我的父亲谭畅生于1921年，祖父是满清秀才，祖母是普通的农村家庭主妇。父亲一个乡下孩子，从小学一年级开始就离开了家在县城的学校寄宿。他整个受教育的过程实际上是一个自我选择的过程，他选择艺术应该跟他的天性有关。在自传里，我父亲写到对他的艺术生涯最有影响力的三方面因素：民间艺术、原始艺术和现代艺术。

简介：4月11日下午，全国高校书法教学创作研讨会在绍兴文理学院兰亭书法艺术学院隆重举行。联合国教科文组织驻北京办事处、中国文化遗产保护专员杜晓帆，中国书协副主席、西安交通大学博导钟明善先生作了书面发言。浙江省文化厅副厅长、省文物局局长、省书协副主席鲍贤伦，中国书协学术委员会副主任、教授、博导丛文俊，全国政协委员、中国人民大学徐悲鸿艺术学院院长、教授、博导徐庆平等嘉宾参加了研讨会。

简介：主持人(朱兴国中国人民大学艺术学院讲师、课程班班主任):老师们、同学们,下午好。中国人民大学艺术学院2011届油画创作硕士课程班毕业作品展研讨会正式开始。首先介绍到场的画家老师。左边是远道来的艾米尔教授——比利时布鲁塞尔皇家美术学院的荣誉教授。紧邻的几位先生分别是中国人民大学艺术学院绘画系丁方教授、刘

简介：神本艺术是指建筑在泛神论及神灵崇拜基础上的艺术，但本文通过对神本浅层次的挖掘和引申，将”神”的含义从“神灵”扩展至“精神”，并将神本艺术和人本艺术进行阐述与对应比较，揭示各自不同的精神内核，以及反思它们对现当代艺术创作的联系与意义。

简介：对于欧洲来说，第一次世界大战是“昨天”和“今天”的分水岭。西方由战前的极度乐观陷入了沮丧、失望、迷茫中，在哲学、思想和文学艺术中种种非理性主义、怀疑主义盛行，最显著的特征是对“理性”、“进步”等信念的批评。

简介：欧普艺术(OPArt)和动力艺术(KineticArt),是在60年代同波普艺术同时发展起来的,但较晚才获得社会的注意。诚然,50年代中期许多美术家就开始了这种艺术的实验,一般地说,他们发展成一种对抽象艺术的新态度。从一开始,这些实验就吸引了消息灵通和有才智的批评家们的注意。其结果,战后现代主义这一发展阶段就成为许多理论分析的主题。

简介：处理藏露关系是中国画构图的一项重要技巧．也是富有中国美学意蕴的艺术辩证法。意境作为中国绘画的最高追求，是通过构图中的藏露、取舍、虚实处理实现的。露是绘画作为造型艺术的必然要求．所以藏露关系说到底是一个藏什么‘、如何藏’、如何在藏中露的问题。要解决好这个问题，就要在中国哲学的背景中寻找依据、汲取营养。