简介：当代具象绘画在不断地发展,光与色是其中探索的一个方向,当代的艺术家如何用新的观看方式承载光与色的表达,这与其新观念息息相关。一方面,他们借鉴前人对光色处理的经验,运用自己的观察和表达方式来演绎光与色。另一方面,他们更为可贵的精神是通过打破既有的定律,赋予光和色以新的角色,启示着后人在艺术观念上的不断求索。

简介：在十八世纪后期的金石学术圈中，翁方纲（1733-1818）与黄易（1744-1802）虽地位迥焉不同，却是难得的挚友。黄易访碑所得，往往第一个就会向翁方纲报告，并寄赠副本，同时索取题跋。翁方纲除了从黄易这里获得北直、山东等地的碑版之外，也常常向黄易借观他所收藏的其他拓片，以深入相关的研究。

简介：还是在五年之前,王镛的书画篆刻作品在中央美术学院研究生毕业创作展中展出,就给我留下很深的印象。如今,又经历了艰辛的艺术求索,他的作品已是风貌独具,日臻成熟了。从李可染的教海中,他悟及到高明的艺术家,无不追求愈对立而愈统一的神通;在于右任的书法

简介：这里展出的是广州美术学院油画系大部分研究生的近期作品，也就是说是他们就读期间通过勤奋努力，反复推敲和尝试并带有研究性质的一批作品。

简介：当代艺术家用丰富而大胆的创作力为我们揭开了新媒体艺术极富魅力的一隅，时尚界的潮人们也通过对数字艺术、多媒体艺术、装置艺术．以及声光电与其它媒介混合运用的艺术形式，实践着视听的新语境。对于新媒体是不是能将其与服装相结合，并且探索一些前沿的新媒体艺术与服装相关领域相结合的可能性。本文阐释了新媒体艺术的兴起、发展和在服装设计领域中的应用，着重剖析新媒体艺术和时尚设计相结合的延展性和发展前景。

简介：实验艺术专业的创立源自于中央美术学院的摸索而兴起,它的关键发展节点,是2011年在中央美术学院召开的第二届实验艺术教育大会上,在“名正则言顺,言顺则事成”的思路下,各院校积极呼应,并由吕胜中等先生着力推进,共同向教育部及其艺术教育指导委员会申请“正名”,教育部于2014年正式批复建立具有独立编号130407TK（T为特设,K为控制）的新专业。

简介：临摹是学习篆刻艺术的不二法门。今年的全国第七届篆刻艺术展与西泠印社的“百年西泠·金石华章”西泠印社大型国际篆刻选拔活动暨西泠印社第八届篆刻评展都提出了临摹两方印的要求，足见印坛对临摹传统经典作品的重视与提倡。初学阶段“取法乎上”，临摹经典的秦汉印能奠定一个高的基调和正确的路子。通过临摹可以熟悉印章的章法的构成、字法印化的规律、刀法的熟练应用，等等。经典的古印就像多维空间的宝藏，随着学习的深入以及修养学识的提高，在不同阶段、不同创作的需求以及眼光的变化，即使品读临摹相同的一方古印，也会有不同的发现。正是通过广泛的临摹，不断获取大量的积淀才能支撑我们艺术创作的不断进步。这次临摹我选择了与我追求古拙、质朴、淳厚、简约的印风相近的两方燕系古玺印。

简介：沈加蔚同志的油画《红岩》,获得庆祝建国三十周年全国美展评奖二等奖。该作巳在一九八○年第五期《美术》上发表。本文插图系创作草图之一。

简介：虚拟艺术不只是一种艺术新维向、新时尚，它也成了当代西方艺术家的美学乌托邦，他们用来进行审美救赎的秘密武器。当代西方艺术家们偏爱虚拟创构，不是为了创造那种天马行空、脱离真实、故弄玄虚的效果，而是为了通过这些虚拟的镜像，引导人们从他者的视觉，更深入、更细致看清人类自身既熟悉又陌生的内部世界，是要以逻辑上真实的幻觉去摧毁没有根据的幻想。

简介：油画系油画教学置身于当代文化的转型时期,无疑呈现出新的可能性与多样性.同时,我们也正在见证这样的事实:长期以来,学院的油画教学的确处于一个两难境地.一方面,长久以来大一统式的传统教学模式早已不能满足当下创作的需要,即使在具体的教学环节中,教员都在不自觉地对其进行调整,但始终缺乏明晰的导向性纲领.与此同时,来自社会乃至世界的思潮、流行观念乃至艺术样式的冲击,又对学生的学习和艺术实践影响至深,这种来自流行观念和思潮的影响,即背离学院传统教学的初衷,也似乎与当下的艺术价值相去甚远,不仅使教与学的双方存在逆向倾向,而且在对学生正确的艺术观念的培养上,往往产生消极的影响.

简介：本文基于师法自然的绿色生态首饰的设计研究,阐述了当今首饰设计的改观与绿色环保理念下新奢侈观的取向。从整体生态平衡的角度提出现代首饰设计应减少对环境的破坏,尽可能采用低碳环保的再生资源进行首饰设计。通过采用非常规的首饰材料打破首饰设计不成文的传统规则,倡导首饰环保理念的传播及绿色消费主张,最终达到新奢侈观的价值取向。

简介：本文从作品文献的角度出发,以新见游寿先生书法作品一件为切入点,既有对新发现文献的绍介,又有对作品的艺术解读,重要的是对游寿书法艺术风格的“大写意”定位,可谓发前人所未发。

简介：世博会作为一次国际化的展示盛会，不但为我们呈现出不同国家在文化、科技等方面的最新成果，也深刻影响着当今世界的展示设计形式。新媒体艺术作为引领当代科学艺术潮流的重要表现形式，理所当然会在世博会这样的国际化舞台上大显身手，大展风采。本文以最近一届韩国丽水世博会的展示效果为例，对新媒体艺术在展示设计方面的应用特点进行分析，并探讨和展望新媒体艺术在未来世博会展示设计方面的发展趋势。

简介：南京，中国名城，十朝古都，特色非凡的民国建筑，古香古色的明长城，郁郁葱葱的紫金山，繁忙繁华的新街口商业区，充满绿荫的街道。每一处每一个角落都在宣告这座古城的文化底蕴与生命力。相信任何一个南京人，都对这片土地充满着感恩与热爱，包括它的一砖一瓦，一花一草。

简介：作为现代艺术大师,夏加尔的绘画语言独特而丰富,具有浓厚的文化气息和地域特色。受时代背景、社会环境、宗教等多个因素的影响,他的作品形成了独特的艺术风格。其作品中所特有的色彩、构图、形象等绘画语言,以及画家惯用的夸张、想象、变形等表现手法,为绘本创作提供了无限灵感与很多新的启发。

简介：《现代西欧名派名家设计》和《「新艺术」设计》的体例独特张建斌《现代西欧名派名家设计》、《“新艺术”设计》以世界名派名家设计为主线，或以地域国家为限，或以设计种类为别，叙述简明扼要，图文相映，展示了１９世纪末至２０世纪９０年代世界设计的历史、名派、名家...

简介：近百年来,中国政治经济的多次根本性变化与革新屡屡起端于南粤地域,与之相应,岭南中国画集中呈现出某些强烈的地域的时代特质,并显现出步入主流的意味。因而,从某种层面来说,近代岭南花鸟画亦可视为是那个时代的艺术变革的主要表征。本文试以广东地区花鸟画创作为研究点,通过纵横相接,希冀能够梳理出一条关于岭南中国画如何通过不断求真求美、不断求实开新去取得自身变革与发展的深层脉络。

简介：德国新表现主义绘画演变的动因现代艺术是西方工业文明的产物。19世纪以来，艺术上的每次革命，都是伴随着哲学、科学、政治、经济基础的变革。不可否认，20世纪的现代化进程更是史无前例的和具有革命性作用的，但同时它也孕育着发展的危机：现代科技文明导致了社会价值观的畸形发展与人文传统的萎缩.

简介：至今已历经三代的德国莱比锡画派,起源于东德莱比锡书籍艺术与平面设计学院,它包括东德时期的三种典型风格和两德统一后的艺术新貌。坚持传统技艺训练是该画派能在当代西方艺术界中独树一帜的重要原因,其商业成果的取得则与本地艺术经纪人和西方收藏家的支持有关。该画派坚持架上绘画,坚持叙事性的特殊艺术风格,打破了以去架上为标志的西方当代前卫艺术一统天下的局面。历史上的东德美术与新中国美术多有不同之处,而新中国美术教育史中也有着虽不显赫却延续了莱比锡画派艺术教育理念的实践者。

简介：新千年以来,艺术史研究在研究方法、研究领域等多个方面,显示出边界扩容、价值调适、主体纯化三个演进逻辑。论文通过反思当代艺术史研究的主要争论,引出艺术史学研究的核心问题,并由国际艺术史研究反观中国艺术史学的发展境遇,强调在一个学科扩容的基础上,通过价值调适等跨文化手段,创新艺术史学的研究范式的可能性。