简介：《视唱练耳》是音乐专业最重要的必修课和基础课程之一。然而它又是一门枯燥的课程，多年来一直采用课堂教学与训练的方式，故在形式上较为死板。由于内容较为繁琐，学生们往往对它重视不够且理解不深。因此，要想使《视唱练耳》课程取得更好的成效，必须采用理论与实践相结合的形式。

简介：一、研究背景与动机在初中音乐教学中,音乐欣赏课具有相当重要的地位。＂新课标＂中把发展音乐欣赏能力作为音乐课的主要目标之一,提出初中音乐课程要＂提高音乐感受与评价欣赏的能力,养成良好的音乐欣赏习惯＂。目前的音乐欣赏教学,存在一些值得我们探索和改进的问题：一是音乐欣赏课常被固定为播放音乐或是介绍作曲家背景的形式,

简介：午休是学生承接繁忙课业的重要缓冲,午休时间的集中性与集体活动性相对于纷繁复杂的课程活动来讲,更有利于学校集中力量进行校园文化的打造。世界名曲是文化中的精粹,鉴赏名曲有助于学生的身心健康发展,促进校园文化的形成。本文通过对午休十分钟与世界名曲鉴赏活动结合的实践探索,分享育人心得。

简介：加强普通高校转型有利于促进我国高校的健康发展，高校音乐专业教学改革正是在转型发展的时代下所展开的，不仅重视实用性，更凸显时代性。本文针对高校音乐专业实践教学提出几点建议，以推动高校音乐专业教学的实践改革。

简介：文章透过1880—1887年间威尔第所写书信及受访记录将其歌剧观解释为“守正创新”，并通过对《奥赛罗》中卡巴莱塔、回忆主题、帕兰特等元素的分析对此加以进一步阐发。笔者认为，威尔第一方面在写作实践中保留着传统歌剧的分曲原则，另一方面又体现出对歌剧连续体的追求。

简介：

简介：混声合唱是人们感受合唱多声魅力的最佳方式之一,混声三部合唱因其适宜的音域、良好的和声性功能等优势成为最适合高中阶段学生的合唱组织形式。然而目前绝大多数班级合唱训练还停留在齐唱或以二声部为主，

简介：2008年9月26日，作为沈阳音乐学院建校70周年重要系列活动之一，“中外音乐艺术院校大学校长论坛”在沈阳音乐学院第二教学楼多功能厅举行。论坛由沈阳音乐学院副院长范哲明教授主持，沈阳音乐学院党委书记白玮教授、院长刘辉教授与来自美国、德国、日本、韩国以及国内多所音乐艺术院校的校长出席了此次盛会。大家热烈祝贺沈音走过的70年风雨历程，

简介：近十几年来，少儿戏曲比较活跃，每年都有多项少儿戏曲的评选或竞赛活动红红火火地举办，吸引了许多有兴趣了解并学习戏曲艺术的少儿和家长的热情参与。随着一拨又一拨戏曲童星的涌现，各类社会文化活动中越来越多地出现了他们的表演。凭着天真的孩童本色以及令人惊叹的艺术天赋，一部

简介：在中医药院校的教育中，公共美术课程中并不是专业的主干课程，但对培养中医药院校大学生素质，提升中医药院校大学生的审美情趣，了解艺术发展过程，掌握艺术运动规律，理解艺术对生活、学习、事业的促进推动却具有不可或缺的重要作用。本文通过对设计思维应用于中医院校公共美术课程的理念进行论述，分析设计思维应用于中医药院校公共美术课程的必要性和过程，为提高中医药院校的公共美术课程的质量提供理论支持。

简介：艺术从确认自身到解体自身在当代艺术学者看来便是整个艺术史。油画创作的过程中，艺术家前期的艺术体验、生活实践等是后期艺术创作的主要思想来源。艺术家思想贯穿于整个油画的创作实践，并在油画作品中得到深刻昭示。艺术家的思想在油画中也就体现为艺术家的个人风格，这些思想在艺术家长期的艺术创作过程中逐步成熟，形成艺术家的个人风格。所以艺术家的油画创作与个人风格的确立正是经历了从确认自身到解体自身的过程。

简介：本文通过对创新性能力培养特色的实践教学模式相关内容进行研究，提出了艺术类创新性能力培养的目标，力争建立起艺术类创新性能力培养的特色课程体系和以企业化教学为辅的实践教学模式。从而发展和完善我国已有的创新型艺术设计专业人才培养模式，为高校建设和发展艺术设计专业提供新的思路。

简介：在现实生活中到处充满了音乐,学生每天都要“被迫地”接受许多音乐信息,这种无意识的听,往往都是“听而不闻”,这在客观上造成了一种不良的听觉习惯。由此可见,加强音乐欣赏教学,培养学生“听”的艺术,提高音乐感受与鉴赏能力是非常重要的。

简介：为中国音乐史学界久所企盼的《萧友梅音乐文集》(陈聆群、齐毓怡、戴鹏海编,以下简称《文集》)已于1990年底由上海音乐出版社出版发行。该书收录了萧友梅自1907年至1940年散见于国内外有关书谱、报刊的音乐论文、短论、序言、讲演稿及教材等计56篇。它们从多角度反映出这位音乐家对中国传统音乐文化的重视和深层思考,特别是他对建设、发展中国音乐教育事业的诸多精辟见解,几乎渗透在《文集》主要论著的字里行间。这些有关著述,为我们全面研究萧友梅音乐教育思想,提供了许许多多具有说服力的理论观点和

简介：　　2007年是中国高考制度恢复三十年来最值得纪念的一年.这一年之于中国音乐教育的发展不仅同样值得纪念,更激起笔者对外国音乐教育理论及实践引入中国以来的近百年以来的发展现状之思考.……

简介：音乐是一门艺术,并且是一门为广大人民百姓所喜爱的艺术,因此报考音乐专业的大学生人数也在逐年增多.高校音乐教育在国民音乐教育中发挥着重要的风向标作用,它是音乐教育的先锋,我国的音乐教育改革也是从高校音乐教育开始.而当前,在新的形势下,高校专业音乐教育亟需继续加快改革的步伐,重新定位人才培养目标,转变创新型人才培养模式,构建实践型课程教学体系,将培养人才的实践能力作为重点.本文主要结合当前社会需要和高校音乐教育的实际对专业音乐教育人才培养模式的创新与实践进行了研究讨论.

简介：任何一门学科都有一部悠久的发展史,民族音乐学作为一门从国外传来的新兴学科,在中国发展已有百年之久,诸多学者为这一学科的建设奉献了毕生精力,硕果累累。近年来,以民族音乐学家伍国栋先生的《民族音乐学概论》的问世为表征,标志着中国学者在这一领域的科学研究在学理层面上趋于成熟。

简介：在声乐的发展史上,民族歌剧的起源占据着重要的一部分,这种从西方引进的艺术形态给中国歌剧带来了深远的影响,中国歌剧的发展历经了不同时期,逐渐形成了中国歌剧的民族审美意识。中国的声乐教学随着歌剧的创作表演不断发展,其中涉及的剧本文学、歌曲演唱、歌剧表演等都对中国声乐教学起到了积极影响。目前,高校对于民族歌剧的教育没有给予足够重视,导致高校民族声乐教学存在一系列问题。本文将结合民族歌剧的特点,阐述民族歌剧对高校民族声乐教学的重要作用,探讨如何结合民族歌剧创造良好的民族声乐教学课程。

简介：本文以美国多所大学音乐教育专业的发展为比较研究的对象,论述了这些学校在音乐教育专业改革的特点,包括完善培养目标,立足基础教育,重视实践能力,大力促进就业,重视课程更新,优化课程形态,提倡跨学科学习,倡导以人为本的学习,实行制度改革。这些理念的指导下形成的卓有成效的实践,可为我国的音乐教育专业的建设和改革提供国际视野和参考范例。

简介：新世纪以来，伴随着我国音乐教育课程改革、雷默著作《音乐教育的哲学》中文译著的出版，以及学术界“审美”、“文化”、“功能”、“创造”音乐教育哲学话语的不同诉求，“音乐教育哲学”逐渐受到我国广大音乐教育工作者的普遍关注。音乐教育到底应该是“审美”、“文化”、“功能”，还是“创造”？音乐教育者该如何走出这一学术“困扰”？上世纪90年代中期，