简介：在美术学院中，正处于试验和建设当中的新兴学科面临着种种问题。这些问题不是来自这个学科本身，而是来自于其所处的环境——现存的教学体制和教育现状没有给当代艺术提供良好的土壤。非但如此，当代艺术还处于被误解和被拒绝的境遇当中。这种拒绝不仅仅来自于缺少艺术素养的专业之外的人们，而且更直接地来自于专业内的人士，

简介：1998年刻“强其骨”，边款：“‘强其骨’语本出《老子》。为文作艺也多求骨气，宋人赵孟坚曰：‘态度者，书法之余也；骨骼者，书法之祖也。今未正骨骼，先尚态度，几何不舍本逐末耶？戒之戒之。’对照今日正切中时弊。戍寅三月，刚田制。”时下，

简介：借物抒情，是古今书画艺术家们表达艺术与情感的一种方式，特别是我国的一些书画家们，他们绘画的题材多为梅、兰、竹、菊、高山、渔隐之类，欲借描绘这些大自然中的景物抒发心灵的感受。在他们眼中，梅、兰、竹、菊、高山、渔隐等不再是单纯的自然景物,而是君子的化身。特别是竹子，它寓意丰富，

简介：南齐绘画理论家谢赫以"六法"立论,史称"谢赫六法",在中国绘画史上一直被奉为品评绘画作品的标准;而作为六法之一的"骨法用笔",在六法中又占有极重要的位置。一提起"骨法用笔",人们立即意会到是"线条",于是"骨法即线条"遂形成了习惯性的观念,"骨法用笔"便成了"线条"的代名词。基于这种观念,对于以线

简介：现代中国画的发展跟整个东方的绘画发展面临着＂借古＂与＂融西＂的问题,东方悠久的绘画艺术要面对世界文化的剧烈变化和发展,如何继承、如何发展、如何创新更是画界、史论界和学术界讨论的重点所在。近几年在绘画材料、技法的不断演进的前提下,没骨画作为中国传统绘画的重要一脉,

简介：谢赫的“六法”论在历代影响很大,有“六法精论,万古不移”(宋郭若虚《图画见闻志》)之誉。但对“六法”的含义,后人却有多种多样的解释。当然,为适应绘画实践发展的需要,对它作出新的解释是必然的;但我们为了研究谢赫的绘画理论,则须力求忠实于作者的原意,尽可能避免曲解。本文仅就“骨法”及其相关的问题谈点浅见。一、关于“六法”的断句钱锺书先生在《管锥编、全齐文卷二十五》论谢赫的“六法”中说:“六法者何?一、气韵,生动是也;二、骨法,用笔是也;三、应物,象形是也;四、随类,赋彩是也;五、经营,位置是也;六、传移,模写是也。”按当作如此句读标点。唐张彦远《历代名画记》卷一漫引谢赫:“一日气韵生动,二日骨法用笔,三日应物象形,四日随类赋彩,五日经营位置,六日传模移写”;遂复流传不改。……脱如彦

简介：古人"仁者乐山,智者乐水"之说有两解:一是仁智相分,各得其所;二是互文见义,即仁者智者都乐山乐水。以山水为乐,乃是中国人的根性,农耕民族对自然依赖甚多,乐在其中,理所当然。但我们乐于自然的给予,却很少有感恩的念头。一旦为现代化所迫,其侵犯自然的程度则世人震惊,1958年大炼钢铁运动全民砍树便是明证。一边在山水画中逍遥自在,一边在现实生活中破坏生态,对当代中国而言,古人之仁智何在?"与天奋斗,其乐无穷,与地奋斗,其乐无穷"——自然崇拜的集体失忆,由来久矣。

简介：黑龙江读者许新学来信,要求简单介绍“没骨花鸟画”知识,我们特请中国画系钟质夫付教授作答。首先谈谈什么叫没骨画?其次谈这一画派的画法及特点。“没骨画”顾名思意就是不勾轮廓直接以墨和颜色,依对象的形态质感和特征,进行描写,构成一幅完美的画面,即为没骨画。按古代画论介绍,没骨画始自“五代”后梁的张僧繇与杨升两位画家。据传他们在绢素上,作风景山水、房屋、人畜,画出山川、丘壑、岩石、树木等景色。当时称为“没骨画”。这种画法,有别于勾勒着色画法。不勾外廓,仅凭墨色、笔调表现物象,可以不受轮廓的约束,只要作者对所写的对象和景物,有所感受,胸有成竹,即可点垛

简介：在不少关于＂中国抽象艺术＂的评论中,都有意识或无意识地谈道,中国和中国抽象艺术缺乏理性,缺乏科学,或者别的相关必要条件。然而,实际上,细思这种判断,就会发现其背后隐含的对比意义——所谓＂缺乏＂,必然需要一个可资比较的对象和标准。如果没有比较,就不会存在＂缺乏＂的结论。那么,跟谁比较？缺乏什么？

简介：艺术设计对于人类生活的影响是巨大的，它直接关系和决定着人类生存需求和精神生活的质量。比如与人类生活密切相关的建筑设计、服装设计、产品设计、环境设计等等。因此设计师常常被认为和被强调应该多关注服务对象，对人类的物质需求和精神需求进行深入研究才能更好地为人类服务。

简介：文章前半部分,以李铁夫照片、作品及相关史料为线索,通过查证,挖掘了李铁夫热衷于影视及粤剧表演,于1925年参与创立纽约“民智白话剧社”并登台出演角色的史实。文章后半部分,就近来发表的三篇关于涉及李铁夫生平重建文章进行了评述,就其中的某些信息点提出质疑,表达了个人观点。同时,提出了李铁夫研究的相关线索、思路和工作方法,指出当下的互联网及信息相对开放的条件下,李铁夫生平重建的可能性。

简介：当代书法在展览体制下不能不说兴旺、繁荣,形势一片大好,持续红火,但本应该领先于书法创作的书法批评却显得相对滞后和冷清,甚至有点不搭界。要么大唱赞歌,要么有个别的批评无度、无界直至人生攻击。这样的书法批评对书法创作、对书法的发展于事无补,弄不好反而对书法创作有副作用。例如,著名书法家、书法批评家朱以撒先生为著名女书法家张红春写过一篇评论,

简介：<正>传统工笔花鸟画在技法上分为勾染与没骨两种不同的表现形式。勾染法是先以线描来完成造型与形式结构,然后再依线描勾描出来的"形"来设色。故南齐谢赫有"随类赋彩"之谓。没骨则是以色直接按照造型结构来"点"、"染"。勾染形式的工笔花鸟画是以线描作为造型手段的,有着悠久的

简介：

简介：恽南田（1633-1690）,原名格,字惟大,一字南田,后以字行,更字正叔,号南田,别号云溪外史、东园生、欧香散人、白云外史等。南田擅长山水,并以独创的＂没骨花卉＂画法被尊为＂写生正脉＂;南田诗情横溢,诗思敏捷,被誉为＂毗陵六逸＂之冠;南田的书法更是由于有着超脱不群的逸格和秀俊雅致的士气而自成一格,称＂恽体＂。南田诗格超逸、书法俊秀、画笔生动,人誉之＂南田三绝＂。

简介：于右任是现代书法大家。于右任早年从赵孟頫等入手,后来转而学习魏碑,以此为根基形成个性鲜明的碑味行楷书,之后他转攻草书,并成为一代草书大家。前者又被称为"碑体行楷""魏体行楷",后者是风格独到的于氏草体。他的书法给人的印象是壮美奇险、威而不猛、碑骨帖魂、大气磅礴。

简介：马海方的“没骨”人物风情画吴奇旧京小市（局部）目前参加中国美术家协会和地方美协的美术家，约有三万人左右，而从事专业美术工作或其他行业的业余画家尚未成为美术家协会会员者，其数目至少要比美协会员多几倍、十几倍甚至更多。在这支庞大的美术创作队伍中，确实有不...

简介：本文反思了当前设计学科中的学科中心主义,并分析了包豪斯体系传入我国后的种种“误读”造成当前设计教育中过于技能化的现状;同时通过对“手艺热”和图案学教学体系的思考,探寻了传统工艺之于当代设计的文化意义。

简介：关山月是广州美术学院中国画学院人物画工作室教学体系的奠基人之一。1943年夏，关山月夫妇等人到敦煌莫高窟考察并临摹壁画。在这次考察中，关山月表现出对没骨画法的重视与学习。本文尝试讨论关山月敦煌临画中的“没骨”因素，笔者认为，关山月在敦煌“意临”“写画”中，对敦煌绘画中没骨晕染有了深入的研究。关氏将敦煌绘画中本来用于塑形的凸凹晕染所形成的“粗线条”提炼为笔法表现的画面内容，予以重新解读。这种以没骨画法来理解结构的临摹方法，使得关山月在临摹过程中侧重于画面的结构性特征，并通过对象动态与“没骨”笔法的相呼应来解读出气韵生动的感受。

简介：在对文化遗产、历史古迹的更新改造中,新与旧如何避免发生冲突,如何达到平衡,如何相互彰显,既需要艺术家的创造力,也取决于决策者的眼光.丹尼尔布伦的《双重舞台》不仅在艺术上有其独特的美学价值,而且回顾围绕它发生的一系列事情,也会获得一些可供借鉴的经验与教训.