简介：2015年10月12日，为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年，由国家京剧院创排的现代京剧《西安事变》在北京梅兰芳大剧院进行了首演。

简介：在以新型传播媒介为核心的第三次信息革命影响下,视觉艺术的传达方式、范围与速度均得到了极大的发展。现代商业插图设计作为现代视觉艺术的重要组成部分,其内涵、功能、形式也随之发生了巨大的变化,从而形成了多种设计风格共同发展的态势。本文以时下较为成功的现代商业插图作品为例,对写实风格、抽象风格、数码风格、时尚风格、手绘风格五类最流行、最受关注的设计风格展开详细分析,希望能对广大艺术工作者进行创作有所助益。

简介：在当今中国美术界，周长江被称为“知识分子”、“现代主义者”和“实验艺术家”。自“八五新潮美术”之后。周长江因其“互补系列”而又被称为“抽象艺术家”。1977年毕业于上海戏剧学院美术系的周长江，与同班的俞晓夫、张建君接受的都是那一时期写实主义、古典主义训练和一元化的审美标准。当时绘画艺术的理念和形式都是单一的，即革命的现实主义和革命的浪漫主义。周长江在艺术发展上不局限于绘画这一层面，他对艺术本体语言也表现出极大的兴趣。他觉得艺术家要对客体的微妙关系有敏锐的洞察力，同时，也要对外界总体趋势有深刻的感悟力，能够有逻辑性地思考这两方面问题是成就艺术的重要前提。

简介：中国的戏曲声腔理论在长时期的发展中,形成了一套独特的艺术体系。经过历代艺术家、理论家总结出的丰富的专业技巧,既为我们研究、集成、发展传统民族声乐提供了必不可少的资料和教材,也是我们在民族声乐教学中应该吸纳和借鉴的。

简介：展示空间设计是一门融合了平面设计学、美学、人体工程学、心理学以及社会学等多门学科的综合艺术形式,是随着商品经济的出现而发展起来的。尤其在追求创新精神的当代社会,展示空间设计的表现手段和形式语言呈现出了多样化、新颖化的视觉特征,这对展示信息的传播起到了很好的推动作用。本文从空间、色彩、版面这三个层面对现代展示空间设计的形式语言进行了详细的探究,以期能够最大限度地满足不同受众的审美需求,进一步促进现代展示空间设计的发展。

简介：民间艺术是指在民间形成、发展和流传的传统通俗艺术,它存在于人们日常生活中的各个领域,具有鲜明的民族性和地方特色。民间艺术是很多艺术的灵感源泉,越来越多的现代设计开始捕捉民间艺术符号,将其应用于现代设计中。本文主要从民间艺术的价值出发,对民间艺术在现代设计中的应用进行分析。

简介：《蝶》作为中国首部耗资超过四千万元的音乐剧，是中外制作团队共同努力的结晶。从2007年首演到现在，《蝶》已经被定义为中国原创音乐剧的“标准”——中国戏剧精神的当代艺术阐释——“《蝶》把中国的精魂用现代的方式和手段，通过最美的艺术传达给当代的观众，在日益娱乐化的艺术市场上，寻求最直接也最真挚的方式面对所有考验，尤其是时间的考验。”1《蝶》作为中国音乐剧的一个“节点”，见证了中国音乐剧从引进到搬演再到原创的整个过程，也见证了中国观众、中国艺术市场对音乐剧从认识到认可的过程。

简介：文章阐述了荷兰风格派所追求的纯粹与抽象的新造型主义,揭示其与现代标志设计的总的方式、方法与规律,由此现代标志设计的视觉符号得以更具多样性与丰富性,而现代标志的抽象造型所具有的形式与内在精神,有利于更准确地传达标志的内涵,使现代标志设计在视觉形式和情感内涵上更能准确地传递信息。

简介：为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年，国家京剧院重点创排的现代京剧《西安事变》将于2015年10月12日至15日在北京梅兰芳大剧院首演。由于魁智饰演张学良、朱强饰演周恩来、李胜素饰演宋美龄、王越饰演蒋介石、胡滨饰演杨虎城、吕耀瑶饰演赵四小姐、朱虹饰演谢葆贞。

简介：泉州南音是世界级人类口头非物质文化遗产代表名录,是中国音乐古老的活化石.南音琵琶不仅是南音乐队中的主奏乐器,而且在南音演奏中起着指挥性的作用.“弹”、“挑”是南音琵琶最常用的基本技法,也是南音琵琶演奏的根基,南音琵琶的指法大部分是由“弹”、“挑”组合而成,因此“弹”、“挑”的完成情况直接影响着琵琶乐曲的演奏质量,不容忽视.“弹”、“挑”衍生的这些技巧大大地丰富了琵琶演奏的表现力,有力地增强了艺术感染力.

简介：传统工艺美术尽管经历了漫长的历史洗涤,已经失去了原先的主流地位,但是其在现代设计中仍然扮演着不可忽视的角色,其蕴含的历史文化精髓依然是完善我国现代设计的重要源泉。本文对传统工艺美术与现代设计之间的传承关系进行解读,旨在让广大计师更好地认识和了解现代设计与传统工艺美术,在设计中传承传统工艺美术,融入中国传统文化印迹,使自己的作品彰显本民族特色。

简介：近日，舒尔55型Unidyne话筒被纽约现代艺术博物馆（MoMA）收藏。该馆目前将舒尔55C话筒纳入到主题为“创造音乐现代化：为听觉与视觉而设计”展览的一部分进行展出。本次展览截止到2016年1月17日，Unidyne首次作为博物馆藏品登场亮相。

简介：当前,人们的生活水平有着较大幅度的提升,在物质生活日益丰富的基础上,人们开始关注精神生活,在此背景下,人们对现代舞台的要求不断提高。本文主要研究了现代舞台灯光的观赏性设计,旨在使舞台灯光与舞台表演的结合更加完美,在此基础上,舞台表演的效果也将更加显著。

简介：传奇的故事、壮烈的氛围、铿锵的旋律、逼真的场景、血性的汉子、泼辣的女子……这是在剧场观看晋剧现代戏《红高粱》给我的直观感受。莫言的小说《红高粱》、张艺谋的电影《红高粱》、电视连续剧《红高粱》早已家喻户晓,好评如潮;据说还有多个省份、多个剧种近几年陆续打造出了舞台剧《红高粱》;况且《红高粱》说的还是山东的事。在这样的前提下,在这样的难题面前,山西省文化厅、山西省晋剧院敢于挑战别人已取

简介：在漫长的历史过程中，具有质朴审美价值的民间艺术品满足了人们的心理需要和精神需求，蕴含着深厚的文化传统。本文以梁平木版年画作为探讨的对象，明确了只有通过设计创新的方式，对其进行创新性传承，才能使这有着古老渊源的艺术形式，满足当代人的生活需求。

简介：《中国现代戏剧理论批评书系》，对从文明戏时期到建国前夕这一阶段的重要戏剧理论批评著述进行集中影印，为现代戏剧研究保留了珍贵的第一手资料。《书系》本着“依史看论，以论勾史”的思路，其编纂体例及对内容的择取，使整套书呈现出以下几个特点：一、按照原书出版时间的先后编排书籍，以求勾勒现代戏剧运动史之轮廓；二、书籍的收录，又以各阶段美学动向为内在支撑，勾画出中国现代戏剧观念的演变历程；三、线性勾勒中，注重对重点戏剧家或戏剧现象的凸显；四、内容选编方面，力求面面俱到、风格多元；五、收录具有代表意义的外国译著。本文从以上五点对《书系》进行介绍和分析，并对其在戏剧理论批评领域的重大贡献做出评价。