简介：为元曲正名,化解理学与元曲的紧张关系是时代赋予元代曲论家的学术使命。南宋王灼、明代王世贞将戏曲的血统追溯至《诗经》,静安先生＂一代有一代之文学＂的论断亦暗含着从曲体上为戏曲正名的动机。单从曲体角度为戏曲正名却显示出论者对元曲所处之哲学环境尚缺乏了解之同情。元代曲论家胡祗遹以＂人＂为中心,以性情相通论、气禀决定论、教育功能论为切入点,从理学逻辑中推导出元曲创作、表演、欣赏的合理性。曲论家所强调的创作个性、演出技巧、伦理教化等皆是针对理学与元曲的矛盾有感而发,不仅潜含着曲论家的苦衷,也契合了元代理学与文艺合流的趋向。

简介：一、戏曲剧本的立意及其呈现每一个导演创作的立足点各不相同．都有自己的习惯和思维。我也有我的一些习惯，比如在选择剧本的时候，首先要看它有没有精彩的故事．有没有鲜明的矛盾冲突以及有没有一两个、两三个性格突出的人物。情节、冲突、人物这些是前提。剧本没有一个像样的故事．很难吸引观众的：没有一个鲜明强烈的冲突．戏剧性的营造就容易受影响；没有鲜明的人物性格，人物就会没有行为动作、没有独特性，导演在舞台上处理起来，就很难表现出一个戏的个性．很多时候．对于剧本，只有在“这个故事很吸引我”的基础上才能做更“深入的思考”。

简介：“油画山水”这个命题，是在中西方美术比较的范畴下提出的，梳理它内在的逻辑结构，能更为确切的显示出比较的价值和意义。“油画山水”作为中西方艺术的冲突、比较融合过程中新的探索点，是中西方美术比较进程中的重大突破。但是从其作为一个命题的角度人手，会发现“油画”和“山水”两词的搭配，在比较的范畴里，涉及技术与精神这两个不在同一层面概念的并置，如果我们不能对之进行辨析，或许会在理解方面出现“方枘圆凿”的错觉，

简介：十九世纪末,自然主义的翅翼覆盖着欧美舞台,幻觉主义流行,戏剧追求对生活的表面模仿,观众进入剧场,似乎可以心安理得地欣赏那些海市蜃楼式的华丽布景和貌似真实的生活再现。但二十世纪经历了两次规模巨大的惨酷战争,随着战争的创伤、社会的变革、经济和技术的发展,人们的思想观念和审美趣味都发生了深刻变化,他们不再满足于在舞台上平庸地再现生活,而是

简介：电影翻拍是艺术创作中屡试不爽的突围策略。电影《倩女幽魂》的素材源自古代死而复生的故事原型，《聊斋志异》中的《聂小倩》是其直接的故事范本。人所共知的三个版本即李翰祥、程小东、叶伟信导演的电影《倩女幽魂》，它们分别从不同的切入角度和美学立场重写了《聂小倩》的故事，而每次重写无不与同时代的文化观念紧密相联。可以说，文化观念的更新直接影响了受众的文化消费心理，进而影响电影翻拍或故事重写的价值立场、叙事方式及美学趣味。

简介：主演：吴兴国（京剧·台湾当代传奇剧场）赵志刚（越剧·上海越剧院）田蔓莎（川剧·四川省川剧学校）柯军（昆曲·江苏省昆剧院）李小锋（秦腔·陕西省戏曲研究院）

简介：09年最后一天去看09版《马路天使》．看不一样的艺术形式诠释经典，也算是辞旧迎新很好的节目。电影版是如何我不得而知，从来没有看过．但是光是这个戏名．还有那《四季歌》、《天涯歌女》就足以让我充满期待。曾经看过08版本的“澡堂舞”，很是欢喜．再加上友人的绝佳口碑反馈．更平添了几分憧憬的意味。

简介：演艺空间是一种虚拟的空间形态，其中的所有存在都会被赋予某种独特的戏剧属性。在相应的戏剧情境中，任何静穆的物体与素材都会变得活灵活现，好似被赋予了超强的生命力。戏剧服饰造型作为戏剧空间形象的重要组成部分毫无疑问也是一种极具戏剧性的形象载体。

简介：碑学研究是一个宏大的课题，关于碑学的界定、审美及其具体实践等方面的问题讨论已多，但关于碑学笔法理论的探讨却多局限于如涩笔、中锋、裹绞等某一个点的衍说，有的甚至批评碑派书家不懂笔法。其实，对碑学笔法理论的误解往往是由于批评者多以帖学的立场去审视碑学的笔法理论。清代以包世臣为核心的碑学家有意无意地建构了有别于帖学、体现出新的审美原则的碑学笔法系统，这些理论不仅是碑学建构的理论基点，而且使理论落实为具体的实践，以其独特的审美特征标志着碑学内涵的最终生成。在笔法理论的建构中，碑学家确立了自己的笔法原则和系统：用逆是为藏锋，藏锋方能中锋行笔，行笔时既要疾中有涩，以得雄厚自然，又要行中有留，留中有行，以绝呆板、轻滑。要得厚重，故铺毫而行，万毫齐力而得中实之妙，避免空怯。因铺毫易散锋，故而裹笔以得势。这些笔法原则与篆隶和北碑的审美特点是一致的。

简介：破格就是突破原的的定式。此系列作品是基于中国传统戏曲元素，集绘画艺术、镜头艺术、造型艺术、数字艺术、行为艺术等艺术概念于图像中的多元化创新实验。作为一种传统艺术的当代性探索，本实验主要采用合成、打破、重组、嫁接、拼贴等图片处理手段

简介：导演与演员一次实验戏剧排练的体会汪遵熹雷英戏剧诞生于祭神仪式之中，它从一开始就是人类和上帝对话的艺术。这正是戏剧艺术与影视艺术最本质的区别：电影是记录，而戏剧是交流。因此戏剧艺术的中心是表演艺术，这是一门演员与观众之间当场进行真实的情感交流，心灵碰撞...

简介：

简介：诚然,新世纪以来西方戏剧的'二次西潮'带给话剧界不小的震动,但也不能忽视它对当下戏曲创作的影响。近年实验戏曲大行其道,形式上令人目不暇接、层出不穷的花样翻新就与后现代主义思潮、后现代主义戏剧有关。仅仅去年,第二届北京当代小剧场戏曲艺术节就上演了12部大戏,荟集豫剧、京剧、昆曲等诸多剧种;上海小剧场戏曲节则集中了昆剧《夫的人》、京剧《十两金》等一批带有先锋实验性质的剧目;实验豫剧《朱丽小姐》则亮相于南锣鼓巷戏剧

简介：　　本刊今年第二期刊登了剧本,两个剧本以其独特的表现形式和深刻的思考,表达出鲜明的创作倾向,在目前我省戏剧创作中,给人带来一种新感觉,引起了我省戏剧界人士的争论和关注.6月4日,编辑部联合省文化厅剧目工作室召集我省部分戏剧专家,对这两个剧本进行了专题研讨.与会嘉宾从不同的角度对两个剧本给予剖析审视,在肯定创作方向的同时,提出了中肯的建议.现将部分嘉宾发言整理如下.……

简介：2016年5月17日上午，大华·1935艺术机构入驻暨高校艺术实践基地启动仪式在大华·1935玖剧场举行。陕西当代实验话剧研究院、西北大学文学院、西安外国语大学艺术学院、西安音乐学院等多家艺术机构及各大院校，受邀出席了启动仪式。启动仪式结束后，以陕西当代实验话剧研究院为首的各类艺术工作机构将陆续入驻大华·1935园区。

简介：作为西方最著名的戏剧导演之一，彼得·布鲁克既是一位极具时代色彩的剧场艺术家，也是一位莎剧导演大家：从1947年的传统版《暴风雨》，到1956年负有政治色彩的《暴风雨》，1968年后现代版《暴风雨》，直至1990年的土著版《暴风雨》，布鲁克一次次深入莎剧文本的肌体，以“空的空间”、“‘0’度剧场”、“无语境创作”等戏剧理念，在剧场空间掀起无限的想象张力。且不论其戏剧艺术在实验之路上走的多远，其终极目的不离“诠释”莎剧这一根本，这不仅使他与当代莎剧改写最终不同，也使其莎剧导演史成为莎士比亚在当下存在的一个缩影。

简介：11月30日，广州市锐丰音响科技股份有限公司（“锐丰”）聘任吴硕贤担任该公司“专业音响重点实验室”的首席科学家和专家委员会主任。吴硕贤为中国科学院院士、华南理工大学建筑技术科学研究所所长、教授。“锐丰”建立的“专业音响重点实验室”，致力于攻克一批制约专业音响产业发展的关键技术和共性技术，重点突出数字功放、

简介：1982年林奕华导演的《绝对信号》标志着中国小剧场戏剧的产生，从1982年至今的31年间，小剧场戏剧的创作主流逐渐从实验先锋转向商业大众，这与商业化市场形态的形成密不可分。而小剧场戏剧的主流创作变迁主要体现在两个方面：从突破传统到走向商业，以及从表达“自我”到迎合观众。

简介：1637年,从空前成功的《熙德》到轰动文坛的论战,短短几个月,名满巴黎的高乃依沦为理论家眼中只擅修辞,却不识创作奥义的文字工匠。这次淬炼真正开启了高乃依的古典主义悲剧探索期。《西拿》问世后所获的一致认可,宣告这次古典实验的成功。高乃依从古罗马哲学家塞内卡《论宽仁》一文中一个看似超越常理的典故出发,在17世纪的“法礼”框架内进行情节设置和角色塑造,最终成就了这出既忠于自身美学选择,又符合古典法则的理想悲剧。

简介：5月10日～14日,由中共中央宣传部、文化和旅游部、商务部等机构联合主办的第十四届中国（深圳）国际文化产业博览交易会在深圳会展中心举办。文化和旅游部文化科技司组织文化和旅游部重点实验室（18家）首次集中亮相。重点展出艺术资源保护与开发、文化科技基础性工作、传统工艺研究与利用、文化装备设计与研发等相关领域实验室成果,吸引观众驻足交流,参与体验。