简介：在文化大发展的背景下,越来越多的人开始关注中国动画产业的发展,也不断在技术及市场营销方面下足工夫,但见效甚微。那究竟是什么原因导致中国动画创作及其产业发展如此缓慢呢？笔者认为主要是由于动画编剧创作存在的弊端所引起的,并通过一定的实例分析说明动画编剧创作动画发展的影响,希望人们能够重视动画编剧创作,振兴中国动画产业。

简介：要真正让更多人喜欢看原创动画,要求创作者创作出反映生活的作品,将故事讲好.社会生活是创作的源泉,创作者应该积极深入生活、深入实际、深入受众,积累一切文学和艺术的原始材料,不做“空头”动画创造者.从事原创动画的创作者们应该从“象牙塔”和“亭子间”走出来,坚持艺术来自真实生活的观点,在丰富的实践中汲取营养,深刻生动地表现波澜壮阔的社会生活和形形色色的精神世界.由此,原创动画将永远充满生命力!

简介：动画是抽象、生动、复杂、交融的现代艺术，动画实验短片创作是动画艺术的一种。随着时代的发展，动画实验短片创作不断引进新的美学观念，尝试新的技术，由此，木偶动画、定格动画、黏土动画、水墨动画、剪纸动画、生活用品动画等形式纷纷诞生，本文对前人的创作形式进行浅析，探索了实验动画短片创作领域的新形式。

简介：一部动画的制作,是从剧作者编写文学剧本开始的。剧本创作是整部动画的基础,这不仅因为它是动画作品的第一道工序,同时它也将成为后续每项设计与施工方案的指导蓝图,决定着未来影片的成败。因此,动画剧本的质量是决定一部动画影片质量的关键因素。显然,如何把握动画剧本创作已经成为我们面临的一个基础性课题。

简介：在艺术创作中,形象性思维是一种与艺术形象（包括形象创意、形象构思、形象表现形式等）紧密相关的思维方式,具有强烈的直观性和具象性,同时也是抽象思维的基础。实践表明,人的形象性思维活动与大脑记忆结构中的形象原型保持一定的平衡关系。

简介：本文论述了动画电影在数字时代的创作状态和变化．并由此深入探讨数字技术对动画电影的时代要求仅仅是自身技术满足，亦或对于动画艺术的发展所产生的多维度影响，具体从数字技术应用、虚拟美学、类型电影以及当代动画导演创作几个方面进行简述．并结合《勇敢传说》《无敌破坏王》《机器人瓦力》等影片创作作为典型案例加以剖析。

简介：色彩作为最直接的视觉表达方式,在动画创作中占据重要的地位,它为动画的丰富多彩与情感表达提供了更多的可能。合理充分运用色彩不仅可以满足人们的视觉享受,还能展现出场景的变化,反映出角色性格,烘托出人物情感。

简介：摘要：随着科技的不断发展，动画产业逐渐成为全球娱乐产业的重要支柱。从电影、电视到游戏、VR，动画技术的应用越来越广泛，而这也导致了市场对专业动画人才的需求不断增长。《动画综合创作》课程作为培养学生动画创作技能的重要环节，需要密切关注行业发展趋势，以培养出具备创新能力和实践能力的动画人才。

简介：一、动画剧本创作的特点剧本剧本,一剧之本,剧本是动画产业发展的根本。任何一个动画故事作品的表现,其首先考虑的第一步便是剧本的构思,只有从剧本写作开始,才能将创作者脑海中构思的故事变成具体的文字来表达相应的人物性格、场景、故事情节,才能顺利

简介：摘要动画是一门综合艺术，而动画创作中角色动作是承载角色形象内部的深层含义的所指，是一种视觉符号。作为一种符号性存在，动画角色动作的绘制品格使其具备了书写符号本质的条件，而动画角色动作的表演特性则造就了其身势符号的本质。角色动作是一部动画作品成功与否的关键，蕴藏在其背后的精神文化则是角色动作的核心。因此，要将动画形象的动作作为一种有形的符号而赋予其程式和文化，把自然动作转写成动画化的角色运动语言。从动画角色动作书写符号和身势符号的双重符号思维出发，巧妙地运用符号的力量进行动画形象的动作创作，使角色动作中的文化内涵得到很好的体现和传播，有利于取得更好的创作效果。

简介：通过动画创作的形式展现出来.独特快乐元素是我在创作的过程中总结出来的一种创作思路,独特快乐元素是我在创作的过程中总结出来的一种创作思路,而我们也应当在创作中努力追寻独特快乐的"团队之星"在集体的创作中享受动画带给你的快乐

简介：作为一个动画导演和漫画家,今敏的影响力不容忽视。由他执导的动画作品拥有丰富而繁杂的画面、紧凑而吸引人的剧情,部部让人目不暇接,因此他在国际间获得很多奖项。动画角色几乎遍及我们身边的各种人物,今敏不仅仅是一个优秀的动画制作者,更是一个将动画与电影结合,用自己的特殊方式来诠释动画的成功探索者。

简介：本文采取例证法、比较法、归纳法等方法对漫画与动画这两种不同的艺术创作形式进行论述,通过分析两者在艺术创作上的相同点和不同点,找到两者之间在创作中能够相互融合之处,从而创作出更具魅力的漫画和动画作品。

简介：摘要中国动画片发展经历了70多年的时间，其间，中国动画取得了可喜的成绩，产生了一大批蜚声海内外的优秀作品。本文从动画制作与动画师、中国动画创作应坚持的原则、中国动画制作人的责任、处于世界市场中的中国动画这四个方面来探寻中国动画的艺术创作。

简介：进入21世纪以后，中国动漫产业的发展得到了国家的高度重视和大力扶持，成为文化产业中的重要组成部分。早在2014年中国动漫的产量就已达到世界第一，但在规模数量大幅度增长的过程中还存在着有关质量效益低下的各种问题，例如：动画题材古板，存在抄袭现象；一味追求动画技术的发展从而忽略了动画的原创性与创新性等等。为了更好地解决这些问题，我们有必要认识一下动画和动画创作的含义及意义，更深入的了解和探讨动画创作中的继承与发展。

简介：创作动画短片是我们动画专业教学的重要课程。如何创作出一部精彩的动画短片呢？综合这两年动画短片的制作和学习经验，总结出以下六大要点：

简介：动画师创作动画时是阐述个人主张的主观行为，观众在观看的时候同样是一种具目的性的选择行为。他们渴望着在观影体验中找到一丝丝与往昔生活的联系，以产生共鸣，渴望看到的是经艺术加工处理过的“角色的运动”，即具有强烈审美意趣的角色动作节奏、浓缩的肢体语言以及夸张的动作幅度，以获得更浓缩直观的体验和升华。本文拟结合笔者多年来于动画创作过程中对角色动作节奏的探索与研究，对录求更行之有效的表达方式提出一些初步的分析和建议。

简介：

简介：艺术动画由于创作者以及所表现主题的不同,通常具备了十分多样的元素,也因此有了截然不同而又十分精彩的表现形式,可以说是单纯地将视觉元素与听觉元素进行近乎完美的融合,不仅能够让制作者丰富的想象力与其高超的艺术表现手法得到淋漓尽致的发挥,同时还能让观众有耳目一新的感觉,更好地感受动画的魅力以及内涵的艺术价值.本文主要以艺术动画作为讨论对象,着重分析艺术动画的特点以及在创作上的基本思路,提出了相关见解.

简介：